導語：戲曲舞臺服裝創(chuàng)新設計分析一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

【摘要】戲曲舞臺服裝歷來個性鮮明，其設計創(chuàng)造的著眼點在于根據(jù)戲曲舞臺這一鮮明藝術(shù)形式特色及其優(yōu)美、抒情的表演藝術(shù)風格的需要，注重傳神抒情，不墨守傳統(tǒng)穿戴規(guī)制而依然保持傳統(tǒng)的藝術(shù)風韻，因此在服裝設計體系中獨樹一幟。

【關(guān)鍵詞】戲曲；舞臺；服裝；創(chuàng)新設計

在戲曲實踐中，曾經(jīng)發(fā)生過對創(chuàng)新的異議，主要意見是認為戲曲服裝藝術(shù)已經(jīng)很成熟完美，并且已是穩(wěn)定的藝術(shù)，有一整份衣箱就能以不變應萬變了，何必再談什么創(chuàng)新？產(chǎn)生這種看法，主要是不了解戲曲服裝藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律而陷入了認識盲區(qū)。當前，戲曲研究工作者和戲曲表演藝術(shù)家們很突出的理論貢獻之一就在于通過總結(jié)實踐，走出了認識盲區(qū)，終于在創(chuàng)新意識上達成了共識。

一、傳統(tǒng)劇服裝創(chuàng)新

經(jīng)常演出的優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目，運用傳統(tǒng)戲曲衣箱即可。但實際上，這其中一直貫穿著不斷調(diào)整、修改、精益求精的創(chuàng)新活動。引起傳統(tǒng)服裝發(fā)生變化的契機，在根本上說是傳承式發(fā)展的規(guī)律性；從微觀上看，正是藝術(shù)家遵循藝術(shù)發(fā)展規(guī)律進行創(chuàng)新所起到的推動作用。在舞臺美術(shù)體制尚不健全的歷史條件下，這種創(chuàng)新實踐主要是由表演藝術(shù)家推動的。概括起來說，傳統(tǒng)劇服裝創(chuàng)新具有以下幾個特點：1.主要是自發(fā)的創(chuàng)新，后由自發(fā)向自覺發(fā)展；2.主要是以表演藝術(shù)家為創(chuàng)作主體的創(chuàng)新，后向?qū)а葜葡碌脑O計師專司其職方式過渡；3.主要是單體服裝的局部創(chuàng)新，后向整體構(gòu)思下的微調(diào)過渡。傳統(tǒng)劇服裝創(chuàng)新，從表面上看，創(chuàng)新步幅小，但是，這是一種精益求精的創(chuàng)造，不能以步幅大小來衡量。傳統(tǒng)劇服裝以微調(diào)方式嬗變，使傳統(tǒng)戲曲服裝日趨精美，從這個意義來說，它的創(chuàng)新成就至為巨大。三種敘述角度，得出三個概念；實際上，這三個概念是統(tǒng)一的。進入設計創(chuàng)造階段的時候，我們應當做出如下綜合表述：在創(chuàng)造上，應將傳統(tǒng)戲曲服裝視為一個傳統(tǒng)整體來看待，以便全面、忠實地繼承傳統(tǒng)精華。戲曲服裝藝術(shù)內(nèi)在規(guī)律表明，所謂“傳統(tǒng)”，是一種前后聯(lián)系著的運動過程，這個運動過程充滿著有一定制約、有恒定性因素、受一定時代美影響的傳承發(fā)展，經(jīng)過歷代的無數(shù)創(chuàng)新積淀而為傳統(tǒng)。基于這種本質(zhì)的認識，需要樹立創(chuàng)新意識。

二、古裝新戲服裝創(chuàng)新

20世紀20年代前后，京劇大師梅蘭芳先生以新創(chuàng)京劇古裝戲為契機，率先采取“突破程式的設計走向”對傳統(tǒng)戲曲服裝做大膽改革，以“強調(diào)女性形體特征”和“強調(diào)歷史時代特征”為主要革新點，成功地創(chuàng)制了“梅氏古裝系列”。與此相隔不久，即從40年代起，以越劇藝術(shù)家袁雪芬所在劇團為首的幾個越劇團，在服裝改革中大幅度地突破傳統(tǒng)“衣箱制”，以期為越劇這一年輕劇種建立具有自己特色的服裝形式與風格。采用“專人專戲負責設計制”，其縱向繼承面由傳統(tǒng)戲衣向傳統(tǒng)人物畫、民間美術(shù)等多種民族藝術(shù)領(lǐng)域拓展，著重強調(diào)對女性形體特征的表現(xiàn)與服裝的歷史真實感。這種服裝改革，可以視為梅蘭芳“開辟第二傳統(tǒng)”的創(chuàng)新實踐的延續(xù)和深化。1953年，在袁雪芬、范瑞娟主演的《西廂記》中，已經(jīng)顯示出越劇服裝“清新自然”裝飾風格的確立（幸熙、蘇石風、黃子曦等設計）。人們因其服裝的新穎別致而喜愛上越劇這株菊苑之奇葩。越劇崔鶯鶯的造型，采自明代陳老蓮的仕女畫（崇禎刻本）《秘本西廂》（插圖）。梳偏髻，斜插鳳釵；著古裝上衣，以珠子云肩為飾；下身系裙，以帶束腰，垂蔽膝。此種全新的人物造型，具有裊娜多姿、清新雅致的美感，足以和傳統(tǒng)扮相相媲美。張生和紅娘、老夫人等一系列人物造型設計，亦有異曲同工之妙，同樣光彩照人。

三、新編歷史劇服裝創(chuàng)新

新編歷史劇是相對傳統(tǒng)演出歷史劇而言的新的劇目類型，具有特定的涵義：它是劇作者們以馬克思主義歷史觀和辯證唯物史觀為創(chuàng)作思想而新編創(chuàng)的中國歷史題材劇目，含古代史與近代史兩大歷史范疇。它取材于歷史史實、歷史故事（當然也包括了歷史傳說與神話），也取材于傳統(tǒng)劇中的傳統(tǒng)故事。它正確表現(xiàn)封建社會中帝王將相的歷史作用及其歷史的局限性，突出人民群眾創(chuàng)造歷史的偉大作用。1943年初，延安革命根據(jù)地編創(chuàng)演出了《逼上梁山》，被主席髙度評價為“舊劇改革的劃時期的開端”。新中國成立50年來，涌現(xiàn)出《滿江紅》《楊門女將》《海瑞罷官》《謝瑤環(huán)》《畫龍點睛》《曹操與楊修》等一大批思想性與藝術(shù)性俱佳的優(yōu)秀劇目。新編歷史劇在舞臺藝術(shù)上更強調(diào)導、表、音、美的綜合美。老、中、青三代戲曲服裝設計師自覺以傳統(tǒng)作為創(chuàng)造基點，致力于基于繼承的創(chuàng)新藝術(shù)探索。

四、現(xiàn)代劇服裝創(chuàng)新

現(xiàn)代劇劇目的內(nèi)容范疇，包括中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導的新民主主義革命時期和社會主義革命與建設時期。劇目主要反映波瀾壯闊的革命斗爭生活，歌頌人民英雄，展示了十分豐富而生動的現(xiàn)實生活圖景。因此，創(chuàng)作重心首先放到如何使傳統(tǒng)藝術(shù)形式適應表現(xiàn)現(xiàn)代人物精神風貌這個大問題上，對人物外部造型的創(chuàng)造則采取寬容態(tài)度，鼓勵盡可能地創(chuàng)新藝術(shù)探索，這形成了現(xiàn)代戲服裝發(fā)展新格局。在現(xiàn)代舞臺藝術(shù)造型的多樣化特點不斷得到凸顯的大背景下,要想達到優(yōu)質(zhì)的舞臺藝術(shù)效果,就離不開對舞臺服裝進行合理的創(chuàng)新設計。

參考文獻：

[1]錢寒櫻.新編戲曲服裝設計在繼承傳統(tǒng)戲曲服裝過程中的缺失[J].影劇新作,2015(04).

[2]朱英.戲曲服裝設計與管理[J].戲劇之家,2016(13).

作者:戴林梅 單位:淮安市淮劇團