導(dǎo)語：如何才能寫好一篇寫藝術(shù)論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

藝術(shù)作品是真善美的有機(jī)統(tǒng)一。前人的表現(xiàn)形式對(duì)我們有參考價(jià)值，但自己的作品要按自己的內(nèi)容和自己的個(gè)性創(chuàng)作，采用恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式，不能重復(fù)前人的作品。首先要有自己的風(fēng)格，風(fēng)格與表現(xiàn)手法，有相對(duì)的獨(dú)立性，是從內(nèi)容到形式之間的聯(lián)系橋梁，表現(xiàn)形式有相對(duì)的獨(dú)立性，對(duì)風(fēng)格的追求也不是形式化的追求。風(fēng)格的產(chǎn)生聯(lián)系表現(xiàn)手法，表現(xiàn)手法聯(lián)系美感傾向，再加上情感和技法，如構(gòu)圖、筆墨、色彩等方面的完美的組合?，F(xiàn)實(shí)生活中，千人千面，藝術(shù)家要體味對(duì)象，就要敏銳地體察。生活中題材很多，我們要從事件本身來體察發(fā)掘時(shí)代主題。比如婦女在耕田，光事件本身不夠，還要體察人和物的特殊性，特殊的思想，動(dòng)態(tài)所表現(xiàn)的動(dòng)作特征。同樣一件事，每個(gè)人的情緒、動(dòng)作也不一樣，如米勒的《倚鋤的男子》只一個(gè)動(dòng)作就表現(xiàn)了他的疲憊和憂愁。由于不同的情感遭遇引發(fā)了我們的思考：他們?cè)谧鍪裁?，為什么？藝術(shù)家表現(xiàn)人物時(shí)從外部形象走入形象的內(nèi)心世界，而在表現(xiàn)景物時(shí)以魂附體，賦予景物以情感。總之，好的寫意油畫作品要：

（1）題材事件明確，主題深刻。

（2）形象生動(dòng)。

（3）感情真摯。

（4）形式優(yōu)美。主題的明確含蓄是對(duì)立統(tǒng)一的，感情要通過表現(xiàn)方法、表現(xiàn)形式的外化追求而成。一幅畫能一氣呵成，得有情有義，酣暢淋漓表達(dá)了才好。

二、在新形式與舊形式之間要繼承發(fā)展與創(chuàng)新

要辯證地看，批判地繼承，反對(duì)對(duì)待民族文化的虛無態(tài)度。從藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律來看，在形式與技法上有相對(duì)的獨(dú)立性、延續(xù)性，繼承傳統(tǒng)的重點(diǎn)還在發(fā)掘新的形式、新的技法規(guī)律，實(shí)現(xiàn)內(nèi)容與形式的辯證統(tǒng)一發(fā)展。吳冠中這樣說道：“我愛繪畫中的意境，不過這意境結(jié)合在形式中，首先通過形式才能體現(xiàn)。用繪畫的眼睛去挖掘形象的意境，這就是我藝術(shù)生涯的核心?！彼匾晜鹘y(tǒng)中國畫的審美意境，空靈、蕭疏、淡泊、飄逸的情趣，結(jié)合油畫材料的凝重性和塑造性，發(fā)揮水性形式感，色彩加以平面化，點(diǎn)、線、面結(jié)合，濃重豐富的油畫色彩與民間藝術(shù)清新明確的格調(diào)與淡雅的趣味相結(jié)合。要對(duì)生活進(jìn)行選擇，按照美的規(guī)律總結(jié)，提煉加工，將主觀和客觀的審美相結(jié)合，形成作品內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。在藝術(shù)形式上要以節(jié)奏、韻律、均衡等組織視覺符號(hào)秩序，排列關(guān)系把握形式美的關(guān)鍵，是衡量藝術(shù)美感的重要尺度，用繪畫語言傳遞色調(diào)、意象、構(gòu)成、技法，表達(dá)自己的情感，達(dá)到藝術(shù)語言的繼承發(fā)展與創(chuàng)新。

三、結(jié)語

篇2

（一）古典主義素描

提到素描就不能不說古典主義素描。古典主義繪畫在題材上追求內(nèi)容豐富，精神崇高，形式莊重，努力使作品產(chǎn)生一種古代的靜穆而嚴(yán)峻的美，強(qiáng)調(diào)精確的素描技術(shù)和柔妙的明暗色調(diào)。這種作品主要是以文藝復(fù)興和18、19世紀(jì)的法國素描作品為主。意大利文藝復(fù)興時(shí)期的三杰達(dá)•芬奇、米開朗基羅、拉斐爾成為了古典主義素描的杰出代表。達(dá)•芬奇主張繪畫要“忠實(shí)于自然，傾向于自然中的對(duì)象”，他的素描造型結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，線條剛?cè)嵯酀?jì)，善于利用疏密程度不同的斜線，講究明暗與線的融合，表現(xiàn)光線的微妙變化，體現(xiàn)出理性與感性的統(tǒng)一，表現(xiàn)了人文主義的精神氣質(zhì)。拉斐爾的畫以“秀美”著稱，畫中的人物清秀，場(chǎng)景祥和。米開朗基羅的素描在造型上注重力量、飽滿和激情，并富有強(qiáng)烈的動(dòng)感，他的線條雄壯有力，形體結(jié)構(gòu)鮮明，其作品是寫實(shí)主義與浪漫主義相結(jié)合的產(chǎn)物。他畫的人物以“健美”著稱。古典主義素描畫派對(duì)寫實(shí)油畫藝術(shù)創(chuàng)作做出了卓越的貢獻(xiàn)，極大地推動(dòng)了素描藝術(shù)的發(fā)展。

（二）浪漫主義素描

浪漫主義素描在素描領(lǐng)域也占有重要的地位，這個(gè)藝術(shù)流派起源于19世紀(jì)初法國資產(chǎn)階級(jí)民主革命時(shí)期，他們擺脫了當(dāng)時(shí)學(xué)院派和古典主義的羈絆，他們的創(chuàng)作題材取自現(xiàn)實(shí)生活，用夸張的手法來塑造形象。浪漫主義素描和當(dāng)時(shí)的資產(chǎn)階級(jí)民主革命所宣揚(yáng)的肯定人的精神價(jià)值、解放人的個(gè)性、尊重民眾的人權(quán)等思想不謀而合?？梢哉f浪漫主義素描是資產(chǎn)階級(jí)民主革命的一種產(chǎn)物，這種產(chǎn)物也極大地推動(dòng)了資產(chǎn)階級(jí)民主革命的進(jìn)行。浪漫主義在繪畫上主張作品必須具有個(gè)性、特征和情感。浪漫主義的繪畫家中杰出的代表籍里柯一生都追求以現(xiàn)實(shí)為題材，熱情浪漫地來體現(xiàn)新的主題思想。他的作品《梅杜薩之筏》深刻體現(xiàn)出了一種浪漫主義的精神和色彩。浪漫主義另外一個(gè)杰出的代表是德拉克洛瓦，德拉克洛瓦對(duì)素描藝術(shù)形式的發(fā)展做出了非常重要的貢獻(xiàn)，他探索出的激烈運(yùn)動(dòng)的線條和筆法成為了素描藝術(shù)重要的表現(xiàn)手段和方法

（三）現(xiàn)實(shí)主義素描

現(xiàn)實(shí)主義素描伴隨著法國1848年革命產(chǎn)生的現(xiàn)實(shí)派的出現(xiàn)而產(chǎn)生?，F(xiàn)實(shí)主義素描作品主張要客觀觀察、認(rèn)識(shí)社會(huì)和自然，深刻地去反映人民大眾的生活特質(zhì)和時(shí)代的特征，研究社會(huì)中的真善美。其代表人物有米勒、庫爾貝，其代表作是米勒的《拾穗者》、庫爾貝的《奧爾南的葬禮》等。這些作品共有的特征是以真實(shí)的生活為其藝術(shù)創(chuàng)作的原則，顯示出了藝術(shù)家自信的性格和反抗的精神。

（四）印象主義素描

印象派素描在19世紀(jì)產(chǎn)生于法國。它的主要特點(diǎn)可以整體地概括為三點(diǎn)：1，主張根據(jù)太陽呈現(xiàn)的光譜顏色去反映自然間的瞬間印象；2，表現(xiàn)手法更加自然隨性；3，題材和運(yùn)用材料更加豐富，追求捕捉瞬息多變的大自然。印象主義的主要代表有畢沙羅、莫奈、馬奈。其中印象派的代表作品有畢沙羅的《塞納河和盧浮宮》、莫奈的《日出印象》、馬奈的《草地上的午餐》等。（五）現(xiàn)代主義素描20世紀(jì)的西方素描被稱為現(xiàn)代派素描，它是伴隨著第二次工業(yè)革命產(chǎn)生的。二次工業(yè)革命標(biāo)志著西方進(jìn)入壟斷資本主義，現(xiàn)代派素描也不可避免地反映了這個(gè)時(shí)代的經(jīng)濟(jì)、政治和精神文化的重要變革，反映了這個(gè)時(shí)代人們復(fù)雜豐富的思想感情和極為深刻的哲學(xué)思考?，F(xiàn)代派是立體派、新印象派、抽象派、野獸派、超現(xiàn)實(shí)派等藝術(shù)流派的統(tǒng)稱，與現(xiàn)代社會(huì)的進(jìn)程緊密相連，它標(biāo)志著一個(gè)繪畫新時(shí)期的真正到來?，F(xiàn)代主義的審美意識(shí)有著復(fù)雜的傾向，它的主要特點(diǎn)表現(xiàn)在立體派和抽象派的作品上。以畢加索和布拉克為代表的立體派有意地追求狂亂粗野，注重面和體的表現(xiàn)，不受時(shí)間和空間的限制，把自然物體穿越時(shí)間和空間有機(jī)地組合在一起，使在同一幅畫上出現(xiàn)多個(gè)畫面。抽象派的代表人物培根和杜布菲以下意識(shí)的幻覺來表現(xiàn)他們的思想和作品的內(nèi)涵。他們的作品擯棄了客觀世界的物體，但他們表達(dá)的主題和思想是一種升華了的現(xiàn)實(shí)中具有的主題和思想，只是他們極大限度的糊涂和混亂必須具有很高的藝術(shù)修養(yǎng)才能夠領(lǐng)悟到其作品的精華。現(xiàn)代派素描和現(xiàn)代派藝術(shù)的出現(xiàn)，促進(jìn)了繪畫藝術(shù)朝向多樣化的形式發(fā)展，這種多樣化發(fā)展也是藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)必然趨勢(shì)，但是如何使自己本身的這種藝術(shù)得到持久的發(fā)展是寫實(shí)派畫家必須認(rèn)真思考的一個(gè)問題。

二、素描在寫實(shí)油畫創(chuàng)作中的空間作用

西方最早的油畫家有著這樣最原始的觀念：人站立在大地上，以自己為中心，使用眼睛，直接感受到物象。這種觀察自然的方法可以理解成定點(diǎn)透視法。文藝復(fù)興時(shí)期的意大利油畫完善了定點(diǎn)透視法。定點(diǎn)透視法可以簡(jiǎn)單地這么理解：它為自然再現(xiàn)找到了一個(gè)基本的框架，這個(gè)框架可以給人的思維注入實(shí)實(shí)在在的物體，人們可以通過這個(gè)實(shí)在的物體來更加地完善使之立體地呈現(xiàn)在平面上。而素描恰好是定點(diǎn)透視法的一種體現(xiàn)，首先讓觀察者能夠?qū)λ嫷臇|西有種整體的把握，首先能夠形成一個(gè)框架，再在上面增加繪畫的技巧則能夠讓人具有強(qiáng)烈的立體感。素描是寫實(shí)油畫的骨架，是寫實(shí)油畫藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，因?yàn)樵趯憣?shí)油畫中充分運(yùn)用素描的基本規(guī)律能夠很好地表達(dá)空間，創(chuàng)造極好的效果。我們首先來了解什么是寫實(shí)油畫。寫實(shí)油畫在藝術(shù)形態(tài)上屬于具象藝術(shù)，是繪畫的一種表現(xiàn)技巧。藝術(shù)家通過對(duì)外部物象的觀察和描繪，自身親歷的感受和理解而再現(xiàn)外界的物象，而寫實(shí)油畫要解決的一個(gè)問題就是三維的現(xiàn)實(shí)對(duì)象在平面上的空間轉(zhuǎn)移。中國的寫實(shí)油畫是從20世紀(jì)20年代開始的，寫實(shí)油畫在中國的畫壇中占有重要的一席之地。那么素描對(duì)于寫實(shí)油畫到底起到了什么作用呢？素描對(duì)于寫實(shí)油畫最主要的作用就是能夠?yàn)閷憣?shí)油畫描繪出三維的空間。空間可以分為二維空間和三維空間兩種。早期的繪畫主要以平面的二維空間為主，但這種作品不具有立體感和層次感，不能夠生動(dòng)地表現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)的實(shí)物。但是素描憑借多變的線條就讓這種二維的平面能夠呈現(xiàn)出三維的效果。我們不難看出，在寫實(shí)油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，將現(xiàn)實(shí)空間中的物體轉(zhuǎn)換到平面上，是其基本功能。素描對(duì)于寫實(shí)油畫家來說非常重要，素描不但能夠使寫實(shí)油畫家在心底形成一種空間的概念，而且他們大量的素描練習(xí)能夠使他們腦中形成的那種立體感在他們的平面作品上得到很好的空間立體表現(xiàn)，產(chǎn)生一種震撼人心的效果。

三、素描對(duì)寫實(shí)油畫的影響

素描對(duì)油畫的影響主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面。首先，素描水平的高低制約了油畫藝術(shù)家的發(fā)展。素描的技法越成熟創(chuàng)作出來的油畫越具有藝術(shù)價(jià)值。對(duì)于每一位藝術(shù)家來說，素描是他們作畫最基礎(chǔ)的技巧，素描水平的高低能夠明顯地體現(xiàn)出畫家的功底和藝術(shù)修養(yǎng)。所以對(duì)于藝術(shù)家來說，素描是他們必須牢牢掌握的一門技巧。其次，目前素描對(duì)寫實(shí)油畫發(fā)展?fàn)顩r的影響。在中國的藝術(shù)領(lǐng)域，很多人都把素描這一重要環(huán)節(jié)給忽視了，素描功底的不足導(dǎo)致中國很難出現(xiàn)一大批優(yōu)秀的油畫作家和一些具有內(nèi)涵的優(yōu)秀作品，這也是中國和歐美國家在油畫創(chuàng)作領(lǐng)域具有差異的根本原因。所以我們?cè)谶M(jìn)行油畫創(chuàng)作過程中不僅要選好有深度有影響的題材，我們更應(yīng)該用素描把我們的思想和創(chuàng)作的精神和意圖表現(xiàn)出來，油畫和素描相結(jié)合才能夠達(dá)到完美的效果，才能夠使油畫藝術(shù)創(chuàng)作展現(xiàn)出藝術(shù)的魅力。

四、結(jié)語

篇3

周口第三屆戲劇大賽，有扶溝縣創(chuàng)排的越調(diào)現(xiàn)代戲《母子情》的舞臺(tái)美術(shù)別出心裁、風(fēng)格樸實(shí)、手法冼練、虛實(shí)相兼，它以豫東平原濃郁的鄉(xiāng)土氣息為背景，用戲曲特有的虛實(shí)結(jié)合的手法，用流動(dòng)的布景為該劇營造了一個(gè)良好的環(huán)境氛圍。（大賽簡(jiǎn)報(bào)的評(píng)語）

劇中故事說的是一位善良的母親含辛茹苦把兩個(gè)兒子拉扯大成家立業(yè)，本該安度晚年享享清福了。而不孝的兒子仍把老人當(dāng)成苦勞力使用，不能干活時(shí)則把老人當(dāng)成了包袱、累贅，合計(jì)導(dǎo)演了一出用秤稱娘的悲劇。看后讓人感到氣憤、斥責(zé)，社會(huì)呼喚倫理道德，呼喚傳統(tǒng)美德的弘揚(yáng)。故事的本身并沒有構(gòu)成大的情感矛盾沖突，而它所反映的、折射的事件則是現(xiàn)實(shí)生活中存在的、令人普遍關(guān)心的問題。既如何“孝敬老人，關(guān)注老人，贍養(yǎng)老人”的社會(huì)道德問題。初看劇本的框架結(jié)構(gòu)‘一度創(chuàng)作’劇本似乎有傳統(tǒng)戲的寫作痕跡，每場(chǎng)戲前均有二幕的“過場(chǎng)戲。”（也叫‘檢場(chǎng)’交代下一場(chǎng)的劇情）所不同的這是一出新編的農(nóng)村題材的現(xiàn)代戲。作為該劇的舞美設(shè)計(jì)有些犯難！試想，若在現(xiàn)代戲中增加一道‘二幕’來轉(zhuǎn)換時(shí)空，勢(shì)必引起同行的笑談。

我國傳統(tǒng)常見的戲曲“砌末”，尤其是傳統(tǒng)戲中的“一桌二椅”非常簡(jiǎn)潔、靈活、多變，它根據(jù)劇情的需要而被賦予多種含義，如山、橋、樓、墻、室內(nèi)室外、帳內(nèi)帳外等，真可謂是千變?nèi)f化，無所不能。熟悉戲曲的人群承認(rèn)它的真實(shí)性，而這種傳統(tǒng)的程式性是經(jīng)過幾百年的舞臺(tái)實(shí)踐與提煉，是演員與觀眾達(dá)成共識(shí)的特殊的舞臺(tái)語匯。這種虛擬性的體現(xiàn)方法勾起我對(duì)《母子情》的創(chuàng)作熱情和欲望。首先我在天幕上采用虛擬、寫意的手法，用現(xiàn)代的制作材料‘粘貼’縱橫交錯(cuò)的線條，勾勒出豫東平原一望無際的田野。有夸張的房屋，寓意的樹木，后區(qū)用一橫貫上下場(chǎng)的基本平臺(tái)（預(yù)示著村里的一條坦直的路，人物上下方便，同時(shí)舞臺(tái)的深度得到拓展）左后方‘網(wǎng)景’一棵枯枝搖搖欲墜的歷經(jīng)風(fēng)雨的老樹，含義是人至耄耋、已進(jìn)夕陽，全劇清晰的線條和舞美基調(diào)就凸現(xiàn)出來了。難就難在“二幕”依何替代？與導(dǎo)演幾經(jīng)反復(fù)磋商，每天伏案苦思冥想、查閱資料、六易其稿，終于大膽地設(shè)想以左右“屏風(fēng)式”的硬景移動(dòng)推拉，屏風(fēng)中間有一可轉(zhuǎn)動(dòng)的“門”。開場(chǎng)序幕，導(dǎo)演讓人物各自從門里門外或出或進(jìn)，一組一組地“定格”造型，每個(gè)人有各自的形態(tài)和情狀表現(xiàn)。這種變軟二幕為“屏風(fēng)式”的移動(dòng)硬景，既方便又美觀，既別致又新穎，又符合真實(shí)生活的規(guī)律（左方和右方定位為倆兒子分家居住的各自院落）。當(dāng)移動(dòng)“屏風(fēng)”景拉開，舞臺(tái)上的空間時(shí)而是庭院，時(shí)而是野外，既沒有讓布景堆砌滿臺(tái)影響演員的表演，反倒將空間與環(huán)境點(diǎn)綴的更加清晰，同時(shí)操作起來更加輕便、靈活，這一大膽的藝術(shù)想象是在真正的實(shí)踐中得以運(yùn)用的、切實(shí)可行。藝術(shù)是實(shí)踐的藝術(shù)，生活是創(chuàng)作的源泉。知識(shí)靠的日積月累，舞臺(tái)是創(chuàng)造者施展、實(shí)踐的平臺(tái)。

現(xiàn)代戲《母子情》的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，是在繼承的基礎(chǔ)上應(yīng)運(yùn)而生的。可以說基本達(dá)到了以戲帶情，情‘景’交‘景’景戲貫通，它在周口市戲劇大賽中獲得了評(píng)委的贊許并榮獲了舞美設(shè)計(jì)獎(jiǎng)。這是我自藝術(shù)學(xué)校畢業(yè)后獨(dú)自擔(dān)綱舞美設(shè)計(jì)的第一出大戲，也可以說是處女作吧。當(dāng)我平心靜氣坐在劇場(chǎng)里欣賞自己的作品時(shí)，那色彩絢麗的燈光，悅耳動(dòng)聽的旋律，寫意流動(dòng)的舞美，讓我腦海浮想聯(lián)翩。不論是寫實(shí)的、寫意的、浪漫的、荒誕的；或者是自然主義、超現(xiàn)實(shí)主義等等流派，歸根結(jié)地還應(yīng)是一戲一風(fēng)格，一劇一特色。創(chuàng)作者用他自己的文化底蘊(yùn)和對(duì)生活感悟的深淺，去追求去開掘去創(chuàng)作，把自己的構(gòu)思付諸舞臺(tái)上，為戲服務(wù)，為戲增光，為戲增色，戲景互補(bǔ)，達(dá)到導(dǎo)演、音樂、舞美及其他“二度創(chuàng)造”者共同對(duì)戲的詮釋，從而完成一劇的“最高任務(wù)”。

篇4

我國剪紙藝術(shù)在民間淵源頗深，并根據(jù)地理分布不同大致分南北兩派，雖然各派系藝術(shù)形態(tài)各有特色，但是鑒于材料與造型手法的單一性，以及中華民族共性的審美形象和思想內(nèi)涵，在其紋樣形態(tài)方面依舊可以總結(jié)出以下三點(diǎn)共有特征[2]。（1）祈福避災(zāi)的一致性在所有的剪紙紋樣中，都體現(xiàn)出祈福避災(zāi)的思維，所以其在民間的圖案紋樣,主題紋樣多采用諧音的傳統(tǒng)吉祥紋樣，如麒麟、龍鳳、松鶴、蝙蝠、如意、松竹、梅花、蘭花等題材,寓意為“龍鳳呈祥”、“松鶴延年”、“五福六壽”等祈福愿望。另外，剪紙的輔助紋樣也一致選用典型民族風(fēng)格的式樣，如祥云紋、卷草紋、弦紋、谷紋、蒲紋等作襯托和背景。圖1為“龍鳳呈祥”紋樣；圖2為“祥云”紋樣。（2）構(gòu)圖的“一點(diǎn)透視”性在剪紙紋樣的構(gòu)圖中，“一點(diǎn)透視”現(xiàn)象是指將多個(gè)不同角度的物體，有秩序的以一個(gè)角度的透視關(guān)系排列出來。由于剪紙的紋樣受制于制作材料的空間局限，表現(xiàn)三維空間的場(chǎng)景與層次深度感有先天的困難，紋樣具體形象之間的比例與透視關(guān)系也很難精準(zhǔn)控制，于是往往采用“一點(diǎn)透視”的構(gòu)圖手法。此外，通過將個(gè)別紋樣造型夸張變形，以期達(dá)到構(gòu)圖和諧、符合本民族的審美情趣，也成就了剪紙紋樣特有的非自然性和浪漫主義色彩。圖3為夸張變形的花草紋樣。（3）紋樣單元組合的連續(xù)性單元組合構(gòu)圖模式也是一種紋樣造型手段，連續(xù)性則是這種構(gòu)圖模式的特點(diǎn)，通常表現(xiàn)為同一種紋樣反復(fù)衍生并與其他紋樣組合。這種紋樣的單元組合不強(qiáng)調(diào)透視關(guān)系，也沒有三維景深的層次要系，有助于問題的論證和探索。舒威霍弗（AntonSchweighofer）認(rèn)為，類型學(xué)的目的不是發(fā)明新東西，而是發(fā)現(xiàn)某些已經(jīng)存在的新東西。到目前為止，該方法研究領(lǐng)域主要有兩個(gè)方向：一是對(duì)設(shè)計(jì)中現(xiàn)存或過去風(fēng)格，進(jìn)行分析、梳理與歸納；二是如何基于原有產(chǎn)品風(fēng)格的元素，創(chuàng)造出全新且具原創(chuàng)價(jià)值的產(chǎn)品風(fēng)格[4]。類型歸納法在剪紙藝術(shù)鞋靴設(shè)計(jì)中的應(yīng)用方法可分以下幾步：（1）確定典型紋樣形態(tài)和色彩搭配通過對(duì)傳統(tǒng)民間剪紙藝術(shù)常見的裝飾紋樣和典型色彩配置構(gòu)成、工藝處理、情感體驗(yàn)的研究，提取具有典型特征的代表，如云紋、回紋和錦紋，以及常用吉祥色彩色相，如紅、綠、黃、黑、白等，挖掘視覺情感體驗(yàn)，如色彩視覺平衡、色彩心理，將其作為鞋靴創(chuàng)新設(shè)計(jì)的基點(diǎn)。（2）尋找傳統(tǒng)與現(xiàn)代鞋靴形態(tài)折中點(diǎn)現(xiàn)代鞋靴形態(tài)變化受市場(chǎng)消費(fèi)文化、功能滿足影響很大，因此鞋靴種類繁多，需要總結(jié)現(xiàn)代鞋靴發(fā)展的特點(diǎn)，此外還應(yīng)考慮地域消費(fèi)差異、社會(huì)流行趨勢(shì)、等因素帶來的動(dòng)態(tài)變化，建立客觀因素與規(guī)律性變化之間的聯(lián)系。將以上兩點(diǎn)作為基點(diǎn)，綜合各項(xiàng)設(shè)計(jì)要求與限制因素，創(chuàng)新現(xiàn)代鞋靴形態(tài)，特別是對(duì)外觀形態(tài)變化“度”的掌控，既要避免變化不夠，導(dǎo)致鞋靴創(chuàng)新體驗(yàn)不足，又要避免設(shè)計(jì)的鞋靴外形過于突兀和前衛(wèi)，不被市場(chǎng)所接收。

2剪紙藝術(shù)色彩特征

（1）祈福避害的主觀色彩這種對(duì)色彩的主觀選擇體現(xiàn)在剪紙依據(jù)人們的心理需要與感受，主觀的對(duì)事物色彩進(jìn)行改造，充分發(fā)揮主觀的想象，而具體事物色彩是否寫實(shí)則不重要，只是作為一種心理寄托，反映在剪紙藝術(shù)上就是色彩純度高、設(shè)色主觀性強(qiáng)、不求色彩對(duì)比平衡、凡是與吉慶相關(guān)的色彩都會(huì)被大膽使用，例如紅色、綠色、藍(lán)色[3]。（2）五行觀念下的色彩我國民間剪紙色彩設(shè)色，也根據(jù)《易經(jīng)》與八卦方位所推崇的五行學(xué)說，通過五個(gè)方位對(duì)應(yīng)“綠、紅、黃、白、黑”五色，進(jìn)行五行色彩的生克搭配。在我國廣大民間不單是剪紙，包括皮影戲、臉譜、宗教神邸、圖騰等，都將五行色視為正色，賦予神秘的玄學(xué)色彩。（3）色彩與紋樣的互補(bǔ)出于對(duì)形式結(jié)構(gòu)以及色彩視覺平衡的追求，都會(huì)考究色彩的色相與紋樣形態(tài)之間的和諧匹配。通常而言，高純度的色彩配合，剪紙紋樣的刀工較為粗獷，其次，通過色彩的冷暖對(duì)比，匹配紋樣面積的大小，使色彩與紋樣互補(bǔ)，達(dá)到視覺色彩效果的平衡。

3剪紙藝術(shù)在現(xiàn)代鞋靴設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

3.1類型歸納法

類型學(xué)原理，是一種分組歸類方法的體系，最初使用在工業(yè)時(shí)代的建筑設(shè)計(jì)領(lǐng)域，這種分組歸類方法可以在各現(xiàn)象之間構(gòu)建橫向聯(lián)于其他藝術(shù)類型的特點(diǎn)，其紋樣形態(tài)反映出的祈福避災(zāi)主旨、造型夸張的浪漫主義、華麗的四方連續(xù)形式美感，以及寓意為祈福避害的五行色、主觀偏好色以及冷暖色調(diào)互補(bǔ)紋樣面積的設(shè)計(jì)手法，是鞋類設(shè)計(jì)師重要的靈感來源，亦是當(dāng)代學(xué)者研究的范本[5]。通過對(duì)剪紙藝術(shù)紋樣元素、規(guī)律的研究，領(lǐng)悟其精神基因核心，對(duì)其基本形態(tài)進(jìn)行歸納、分類、重構(gòu)與創(chuàng)新，將這種新的形態(tài)歸納應(yīng)用于現(xiàn)代鞋靴設(shè)計(jì)中來。在現(xiàn)代鞋靴設(shè)計(jì)中，在進(jìn)行針對(duì)剪紙紋樣的裝飾效果設(shè)計(jì)時(shí)，通常有四種設(shè)計(jì)路徑。（1）形象提煉可以吸取剪紙紋樣祈福避災(zāi)的寓意下的紋樣造型與文化內(nèi)涵，通過寓意聯(lián)想，從具象的剪紙中提煉出抽象的神似的藝術(shù)造型，以情理交融手法引發(fā)人們情感共鳴，將剪紙花鳥魚蟲等蘊(yùn)含諧音寓意的圖案、紋樣運(yùn)用到設(shè)計(jì)中，以表達(dá)美好的愿望[6]。（2）變形將傳統(tǒng)剪紙紋樣進(jìn)行抽象變形歸納，分析其典型形態(tài)特征，將繁瑣的剪紙紋樣理性整理為若干種幾何形態(tài)，使其視覺效果即保存有原紋樣形式美感，又符合現(xiàn)代審美基本規(guī)律。此外，還可以將原有的紋樣夸張或者抽象化，通過二次變形形成不同風(fēng)格的圖騰紋樣。圖4所示的休閑鞋的修飾手法即是對(duì)圖2“祥云”紋樣的變形，由鞋幫到鞋面采用舒緩過渡設(shè)計(jì)，并在鞋舌與鞋口處，也采用變形祥云紋樣與整體呼應(yīng)，整體效果動(dòng)勢(shì)較強(qiáng)，且?guī)в袀鹘y(tǒng)韻味。（3）解構(gòu)組合傳統(tǒng)剪紙紋樣通常采用“一點(diǎn)透視”構(gòu)圖，而將其運(yùn)用于鞋靴設(shè)計(jì)時(shí)，設(shè)計(jì)師可以將不同剪紙紋樣以“多點(diǎn)透視”手法夸張變形，將提取的不同紋樣元素以符合東方民族審美的方式，進(jìn)行有規(guī)律的創(chuàng)作。圖5所示女靴靴筒刺繡的花卉植物，即是由圖3夸張變形的花草紋樣演變而來，這種紋樣的線條大膽潑辣，走向不拘一格，適于使用在青年運(yùn)動(dòng)風(fēng)格風(fēng)格的鞋靴上。紋樣的“二、四方連續(xù)”造型也在鞋靴設(shè)計(jì)中可以大量使用，這種形態(tài)的紋樣修飾在鞋靴的面料之上，富有很強(qiáng)的節(jié)奏感、跳躍感，有些品牌的鞋靴設(shè)計(jì)，甚至以此為品牌一貫風(fēng)格，有效提高了品牌辨識(shí)度。如圖6Gucci品牌的四方連續(xù)紋樣。（4）與現(xiàn)代科技相結(jié)合隨著歷史發(fā)展到現(xiàn)代社會(huì)，發(fā)達(dá)的科學(xué)技術(shù)不僅提高了人們的生活水平，同時(shí)也給傳統(tǒng)民間紋樣的創(chuàng)新提供了廣闊天地，海量新生事物、形態(tài)與設(shè)計(jì)元素，可以融入傳統(tǒng)紋樣的創(chuàng)新中。從前受到客觀條件限制而無法理解的自然現(xiàn)象、無法觀測(cè)的微觀事物，以及廣袤的宇宙世界，都可以作為創(chuàng)新紋樣的新元素。同樣，受制于過去生產(chǎn)力和地理?xiàng)l件的制約，世界各地域或多或少會(huì)處于封閉狀態(tài)，從而出現(xiàn)不同的地域特色，給紋樣帶來了地域性特征。在當(dāng)今社會(huì)條件下，設(shè)計(jì)師可以將不同地域特色的紋樣與風(fēng)格相結(jié)合，創(chuàng)新形態(tài)紋樣；這些新生衍變的紋樣，與上述的例子相似，同樣可以運(yùn)用在現(xiàn)代鞋靴的設(shè)計(jì)中。

3.2剪紙圖案色彩的設(shè)計(jì)

篇5

讀書做人文明和諧統(tǒng)一一、前言

讀書和做人看似兩個(gè)不同的概念，實(shí)際上兩者的關(guān)系緊密相連。一本優(yōu)秀的書籍對(duì)一個(gè)人的影響是長遠(yuǎn)的，猶如一杯甘澈的清泉，沁人心脾，引人入勝；又如一壺濃郁的香茶，耐人尋味且發(fā)人深思。

讀書對(duì)于一個(gè)人增長才能、提高科學(xué)文化知識(shí)，開拓視野、拓展思想境界，提升道德品位等具有重大現(xiàn)實(shí)意義和深遠(yuǎn)的歷史意義。

徐文長先生的對(duì)聯(lián)：好（hǎo）讀書，不好（hào）讀書；好（hào）讀書，不好（hǎo）讀書。告訴我們一個(gè)簡(jiǎn)單的道理，年輕人更要刻苦讀書，切勿荒廢時(shí)機(jī)，錯(cuò)過學(xué)習(xí)的大好機(jī)會(huì)。

培根關(guān)于讀書的話“讀史使人明智，讀詩使人靈秀，數(shù)學(xué)使人周密，科學(xué)使人深刻，倫理學(xué)使人莊重，邏輯修辭使人善辯，凡有所學(xué)，皆成性格”，這對(duì)于詮釋“讀書與做人”間的關(guān)系更貼切，更符合實(shí)際。

讀書伴隨著每個(gè)人的一生。同樣，做一個(gè)對(duì)社會(huì)有用的人需要在生活的一點(diǎn)一滴中體現(xiàn)。讀好書、讀有益的書對(duì)于促進(jìn)一個(gè)人的思想健康起到?jīng)Q定性作用。思想健康，覺悟增強(qiáng)，社會(huì)責(zé)任感濃烈，有群體意識(shí)這是一個(gè)人成熟的標(biāo)志。

二、談讀書

讀書是每個(gè)人的社會(huì)職責(zé)所在。一個(gè)學(xué)生如果不讀書，就不能稱之為學(xué)生，就像士兵沒有武器一樣。人的一生，應(yīng)該是在不斷的讀書、學(xué)習(xí)中成長。隨著信息化社會(huì)的不斷發(fā)展，越來越多的人有了讀書的好習(xí)慣。無論是在圖書館、在網(wǎng)上、還是在家庭，每天都有許多人利用一定的時(shí)間去讀書、看報(bào)紙、上網(wǎng)絡(luò)，涉獵知識(shí)，豐富閱歷。

“讀書使人進(jìn)步”，從古到今，書籍的重要性越來越被更多的人所認(rèn)可。古語“讀書破萬卷，下筆如有神”，“書中自有黃金屋”分別為我們?cè)忈屃俗x書的重要意義。在生活中、工作中、在社會(huì)實(shí)踐中隨時(shí)都會(huì)遇到與知識(shí)有關(guān)的東西。書讀的多了，增長的見識(shí)就多了，運(yùn)用起來也就很自如了。

同志少年時(shí)代就心系中華的振興，立下遠(yuǎn)大志向，樹立了要為“為中華之崛起而讀書”的遠(yuǎn)大目標(biāo)。

但是，隨著經(jīng)濟(jì)大思潮的沖擊，部分人的經(jīng)濟(jì)頭腦愈來愈強(qiáng)烈，淡化了書籍的重要性。這種不良傾向甚至?xí)绊懙皆谛W(xué)生。

在學(xué)校，就出現(xiàn)了極少數(shù)學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度不夠端正，意志不夠堅(jiān)定，容易受到外界的誘惑和干擾，不思進(jìn)取，不愿學(xué)習(xí)，沉迷于網(wǎng)絡(luò)游戲或與讀書不相干的事情上，出現(xiàn)了“上學(xué)不帶書，帶書不讀書”的不良習(xí)慣，最終必將知之甚少甚至一無所獲，不但虛度了大學(xué)階段的黃金時(shí)間，而且還會(huì)影響到將來的就業(yè)，影響到自己的未來，到那個(gè)時(shí)候則悔之晚矣。

人的一生需要不斷的學(xué)習(xí)，才能處于不敗之地，諺語“活到老，學(xué)到老”，更說明了我們需要終身學(xué)習(xí)。學(xué)習(xí)不僅僅是課堂上，沒有圍墻的社會(huì)大學(xué)也是一個(gè)很好的熔爐，每一個(gè)人需要不斷的磨練、鍛煉，才能變的更加堅(jiān)強(qiáng)，更富有思想，更加有修養(yǎng)。想要做一個(gè)有內(nèi)涵的人，需要我們不斷的好（hào）讀書，讀好（hǎo）書。

三、談做人

學(xué)生在校，要“學(xué)會(huì)做人，學(xué)會(huì)做事，學(xué)會(huì)學(xué)習(xí)”，做人擺在首位，毋庸置疑。這句話中，做人是根本?！罢J(rèn)認(rèn)真真學(xué)習(xí)，堂堂正正做人”，兩者是相輔相成的，二者缺一不可。只學(xué)習(xí)，不做人，即使是滿腹經(jīng)綸，而思想品德很差，也必定是一個(gè)“無用”的人，甚至對(duì)社會(huì)有害的人；做人很好，不學(xué)習(xí)，不思進(jìn)取，則會(huì)碌碌無為，成為一個(gè)庸人。

同學(xué)們?cè)趯W(xué)校經(jīng)常會(huì)因?yàn)橐恍┬∈虑?，嗑磕碰碰，比如在水房，在樓梯口，在食堂，在圖書館。如果每一個(gè)人都能有大度、包容、寬闊的胸懷，我們的周圍就是一片和諧。“君子坦蕩蕩，小人常戚戚”，如果我們只顧及眼前的利益、只顧及自身的利益，做事斤斤計(jì)較。這樣的人相信是不會(huì)被人喜歡的，也注定是會(huì)被社會(huì)淘汰的人。

還有一些學(xué)生，在大學(xué)中放松了對(duì)自己的要求，模糊了校紀(jì)校規(guī)，出現(xiàn)偷盜、打架等嚴(yán)重違犯道德甚至是違法的事情，不僅僅學(xué)習(xí)未成，做人也很失敗。

偉大的人民教育家陶行知先生說過：“千教萬教教人求真，千學(xué)萬學(xué)學(xué)做真人”。作為學(xué)校的教育工作者，我們有義務(wù)、有責(zé)任教育好學(xué)生、引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的人生觀、世界觀、價(jià)值觀，使他們沿著正確的人生軌跡健康發(fā)展，成為一個(gè)對(duì)社會(huì)有用的人。

四、談文明

隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步，人類越來越進(jìn)入到一個(gè)更加文明的時(shí)代。比如部分城市公交站點(diǎn)出現(xiàn)公交坐車“引導(dǎo)員”，打著“跟我排隊(duì)”的旗子；比如北京、長春等地，部分公交站點(diǎn)，人們坐車能夠自覺的排隊(duì)；前幾天，看見一老外吃完巧克力的糖紙順手裝進(jìn)口袋，而不是隨便亂扔；經(jīng)常會(huì)有人撿到錢包后交給警察或者多方尋找打聽到失主，而不是據(jù)為己有；路上碰見盲人過馬路的時(shí)候，經(jīng)常會(huì)見到有人攙扶。這些都是發(fā)生在我們身邊的小事情，但是可以看出大道理，說明人們的素質(zhì)提高了，文明離我們?cè)絹碓浇?/p>

說起文明，話更長，中國是四大文明古國，源遠(yuǎn)流長。但是隨著人類社會(huì)的不斷進(jìn)步，在每個(gè)時(shí)代會(huì)有自己的時(shí)代特點(diǎn)，也會(huì)有與之相適應(yīng)的不文明隨之出現(xiàn)，近代、現(xiàn)代、當(dāng)代也不例外。且不談社會(huì)，就談我們工作和學(xué)習(xí)的學(xué)校吧。大學(xué)是傳播和接受知識(shí)的殿堂，但是卻出現(xiàn)了與文明、與高雅相悖的言、行。出現(xiàn)了食堂買飯不排隊(duì)；圖書館占座位；上課期間來回進(jìn)出上廁所；教室打手機(jī)；開會(huì)后的廣場(chǎng)（操場(chǎng)）像個(gè)垃圾場(chǎng)；廁所用完不沖水；食堂浪費(fèi)飯菜；公寓休息時(shí)間大聲喧嘩；公共場(chǎng)合男女行為不得體；塑膠操場(chǎng)（跑道）到處果皮紙屑；墻壁上到處都是腳??；上課帶耳機(jī)，不尊重代課老師的授課效果；不能自覺抵制甚至是經(jīng)不住黃、賭、游戲等的誘惑；“課桌文化”“廁所文化”涂鴉現(xiàn)象嚴(yán)重；公共場(chǎng)合吸煙，污染環(huán)境、危害他人健康。

出現(xiàn)以上種種的不良現(xiàn)象，在我們大學(xué)校園實(shí)屬不該。這也映射出一個(gè)問題，說明我們離文明還有一段差距，說明我們教育工作者的責(zé)任還很重大，說明需要我們努力的目標(biāo)還有很遠(yuǎn)很遠(yuǎn)。

文明，從我做起，無論是做人還是做事。我們每個(gè)人文明的一小步就會(huì)促成社會(huì)文明的一大步。

篇6

關(guān)鍵詞：西方現(xiàn)代派藝術(shù)，廣告

廣告派別19世紀(jì)末20世紀(jì)初，西方國家的工業(yè)技術(shù)發(fā)展迅速，不斷發(fā)明新的生產(chǎn)流程，還可以促進(jìn)發(fā)展生產(chǎn)力，這導(dǎo)致了社會(huì)結(jié)構(gòu)和其中的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了強(qiáng)烈的沖擊深刻變化的社會(huì)生活。在此期間藝術(shù)家繼續(xù)脫離形式，思維，針對(duì)改革的全面改革傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作手段的藝術(shù)界限和禁忌。在現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，有一個(gè)新的，有些奇怪的現(xiàn)象，這回在思維和傳統(tǒng)藝術(shù)的繪畫技巧，雕塑，建筑被稱為現(xiàn)代派。西方現(xiàn)代藝術(shù)是指在發(fā)達(dá)的西方國家從本世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)流派，如立體主義，未來派，波普藝術(shù)，為此，包含反現(xiàn)代主義的傳統(tǒng)，創(chuàng)新，從過去的一門藝術(shù)理念的不同。

和西方現(xiàn)代藝術(shù)的廣告也是一個(gè)非常大的影響，特別是在生產(chǎn)技術(shù)和表演風(fēng)格，平面廣告是對(duì)方，再加上圖像處理軟件的應(yīng)用，使印刷廣告的創(chuàng)作達(dá)到了一個(gè)新的高度。現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格和技術(shù)并給出一個(gè)充滿生機(jī)和廣告創(chuàng)意注入。然而，不僅需要技術(shù)和模仿和衍生風(fēng)格的表現(xiàn)，但吸收了現(xiàn)代藝術(shù)和哲學(xué)的靈魂。要有血有肉，這是靈魂的肉體需要，否則缺乏一種精神的光環(huán)。從現(xiàn)代藝術(shù)的平面廣告1重人格的屬性，以西方藝術(shù)作為現(xiàn)代藝術(shù)的起點(diǎn)解放，并登上了歷史舞臺(tái)，開始了從文藝復(fù)興時(shí)期的現(xiàn)代人類的解放一直強(qiáng)調(diào)，工業(yè)革命，機(jī)器生產(chǎn)的人已經(jīng)綁在高節(jié)奏的生活狀態(tài)，人們一直在創(chuàng)造著自身的局限性，然后再次建議個(gè)人自由。

免費(fèi)成為人的欲望。如表現(xiàn)不再局限于絕對(duì)事物的追求，無論美丑，或真實(shí)的，必須回到人類共同的品質(zhì)和人的尊嚴(yán)和人格上去。廣告可以在國內(nèi)展會(huì)中的大多數(shù)人沒有，表情單調(diào)，使得廣告失去了它應(yīng)有的藝術(shù)魅力，像許多類似一個(gè)模子刻出來的廣告，這些都不是廣告創(chuàng)意的個(gè)性，所以我們沒有耐心和興趣閱讀，如果誰能夠抓住心靈和根是廣告和產(chǎn)品服務(wù)本身的藝術(shù)魅力的體現(xiàn)。其現(xiàn)實(shí)和潛在的意識(shí)為基礎(chǔ)的現(xiàn)代藝術(shù)，是一種極端的追求和表現(xiàn)，它是要使用的語言顯示的極端形式，在這個(gè)過程中追求的一種必然的或意外的數(shù)目創(chuàng)造廣告優(yōu)秀的作品，而且在2重次

什么盡管在不同的觀點(diǎn)的時(shí)代精神，但無論在創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)手法的作品創(chuàng)作過程中的一些不同，它可能是不一致的，但我們還是要承認(rèn)藝術(shù)的時(shí)代，表現(xiàn)時(shí)代與時(shí)代精神。例如：抽象的現(xiàn)代藝術(shù)是一個(gè)重要的西方學(xué)校，他們得到的是客觀事物從進(jìn)入具體的，現(xiàn)實(shí)生活中重現(xiàn)這些項(xiàng)目極端相反的極端抽象到抽象，波普藝術(shù)擺脫現(xiàn)實(shí)。因此，廣告是展示現(xiàn)代生活的重要載體，他承載著人們對(duì)生活和心靈體驗(yàn)的生活態(tài)度。每個(gè)時(shí)代都有相應(yīng)的廣告主題，它與政治，經(jīng)濟(jì)，文化和歷史時(shí)代相應(yīng)的，人的精神歸結(jié)在我們的物理世界的最終產(chǎn)品作為一種歷史遺產(chǎn)，我們考慮到大氣中注入和時(shí)間文化元素的廣告，使得廣告投放量與經(jīng)濟(jì)，但也有一種文化的音量。

篇7

關(guān)鍵詞：朱自清 寫景散文 三美

朱自清的寫景散文一直以精雕細(xì)刻、細(xì)針密線的描繪著稱，那么這種寫作特征具體在他的散文作品中如何體現(xiàn)呢？本文試著做一些分析。

一

“真”是朱自清散文藝術(shù)的核心。朱自清的寫景散文，以真摯的感情，寫自己的所見所聞、所思所感，求得逼真的藝術(shù)效果。

我們以《溫州的蹤跡》中的《綠》為例，說明作者怎樣追求那“逼真”的藝術(shù)境界的。全文四個(gè)自然段，首尾各一句為一段，點(diǎn)題和照應(yīng)，做到了首尾圓合，結(jié)構(gòu)緊湊。中間兩段文字是順著第二次到仙巖時(shí)觀察梅雨潭的足跡寫的，層次井然，觀察細(xì)膩，景物描寫達(dá)到了逼真的程度。先聽到聲音，再看到“一帶白而發(fā)亮的水”，是梅雨潭。到了梅雨亭上，正對(duì)著瀑布，山巖、瀑布、亭臺(tái)、草叢、潭水便盡收眼底了。作者寫踞于巖上的梅雨亭，薄陰天氣的巖面與草叢，直沖而下的瀑布，流水撞擊巖上的飛花碎玉，紛紛落下的如白梅、似楊花的水花，都是那么形象逼真。這都是作者實(shí)地靜觀之所得，沒有夸張和雕琢，如同一筆筆的寫生畫，讀來如見其景，如聞其聲，它是寫實(shí)之作。接著，作者寫梅雨潭的綠色，這是全文最生動(dòng)逼真之處。奇異的綠色招引著游人，“開始追捉她那離合的神光了”?！熬局荩手鴣y石，小心探身下去”，又過了一個(gè)石穹門，到了潭邊。望著這一碧潭水，作者展開奇思異想：潭水象一張極大的鋪著的荷葉，想張開兩臂抱住它。作者用一連串的比喻描寫這動(dòng)人的綠色，“她松松的皺纈著，像拖著的裙幅；她輕輕的擺弄著，像跳動(dòng)著的初戀的處女的心；她滑滑的明亮著，象涂了‘明油’一般……”隨著作者的筆觸，隨著作者感情的波瀾，不僅我們眼前出現(xiàn)了那微微泛起的綠色漣漪，而且我們的肌膚仿佛還能感觸到那閃著光亮的綠波的跳動(dòng)，一種柔和、明快、親切的感情也會(huì)從心頭漾起。北京十剎海拂地的綠楊，不能說不可愛；杭州虎跑寺近旁高峻而深密的“綠壁”，不能說不俊美；西湖的波不能說不明麗；秦淮河的水，不能說不旖旎。但是在作者的眼中，作者的筆下，它們不是太濃，就是太淡，不是太明就是太暗，都無法與梅雨潭那明暗適度、濃淡相宜的綠相媲美！至此作者的感情迸發(fā)而出，變?yōu)橹苯拥暮艉埃骸翱蓯鄣?，我將什么來比擬你呢？”進(jìn)而再次展開了奇異的聯(lián)想：“那醉人的綠呀！我若能裁你以為帶，我將贈(zèng)給那輕盈的；她必能臨風(fēng)飄舉了。我若能挹你為眼，我將贈(zèng)給那善歌的盲妹；她必明眸善睞了?！弊髡呱踔涟阉胂鬄椤叭缤粋€(gè)十二、三歲的小姑娘”，想拍她、撫她、親她，別致地把她叫做“女兒綠”，感情真摯柔美到了極點(diǎn)。在這飽含詩情、充滿生趣的綠意中，一切真情都顯示出“活脫脫”的個(gè)性，透露出作者對(duì)生活的愛，升騰著作者向上的激情。

從這里我們可以看出朱自清描寫景物形似逼真，一是源于他對(duì)事物觀察的細(xì)致真切；二是他豐富多彩的語言，善用博喻，從多個(gè)角度去比擬景物，使人們似見其景，如睹其物；三是他獨(dú)特的構(gòu)思，他善于采取移步換形之寫法，先有鋪墊，后有集中而突出的描寫，在窮形盡相仍恐不足之后，又加之以比較對(duì)比，讓人通過想象去領(lǐng)會(huì)，從而達(dá)到極其逼真的藝術(shù)感受效果。

朱自清在《論逼真與入畫》一文中強(qiáng)調(diào)：“真”就是自然，要使景物顯得自然逼真，還要寫得“氣韻生動(dòng)”，“惟其‘氣韻生動(dòng)’，才能自然，才是活的不是死的……‘逼真’等于俗話說的‘活脫’或‘活像’，不但像是真的，并且活像是真的?！背晒Φ膶懢埃谟趯懙没?，能傳神，如畫一般美。朱自清在創(chuàng)作實(shí)踐中，在精雕細(xì)刻的同時(shí)，在“活”字上下盡功夫。譬如在《荷塘月色》里，他也把那一角荷塘寫活了：那田田的葉子中間，花兒“有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的”，還送來了縷縷清香；忽而微風(fēng)吹過，葉上便呈現(xiàn)一道凝碧的波痕，加上葉下脈脈的流水，于是那荷塘“卻更見風(fēng)致了”。在作者筆下，花葉含情，流水有意；寫形傳神，臻于化境。

朱自清的散文追求“逼真”的藝術(shù)境界。在朱自清的筆下，無論天地、山水、花木，都描繪得逼真自然，寫出了作者的真情實(shí)感，從而形成了他寫景散文的率真的特色。

二

優(yōu)秀的散文常常兼有詩情與畫意。朱自清的寫景散文在自然逼真中，還追求一種繪畫美。

朱自清是散文領(lǐng)域里的卓越的風(fēng)景畫家。他的《荷塘月色》、《槳聲燈影里的秦淮河》、《綠》、《白水》等，都是極美的山水工筆畫。他用語言的丹青點(diǎn)染的風(fēng)景畫，以比喻豐美、想象超拔取勝。他所創(chuàng)造的畫面自成一格：筆觸細(xì)膩，但不是濃妝艷抹；構(gòu)圖簡(jiǎn)潔、但相互間顯出風(fēng)華，平淡中顯出腴厚；他的筆墨揮灑自如，把自然景色、物體狀貌勾畫得栩栩如生；明凈的色彩，素雅的風(fēng)致，把讀者引入奇妙的畫境。

譬如《槳聲燈影里的秦淮河》，寫作者游南京秦淮河所見景色。水色、天光、日態(tài)、燈彩人影、船形、樹姿、琴聲、歌音等都是人們常見而易于忽略的事物，但作者善于把它們錯(cuò)雜起來作“加倍”的描寫，因此寫得很細(xì)膩，精密確切地寫出了當(dāng)時(shí)秦淮河上那種燈月交輝、畫舫縱橫、笙歌徹夜的景象。寫夏夜泛舟游秦淮河，自然離不開水，也離不開寫天上的月、船上的燈。所以作者特別注意對(duì)月亮、燈光、河水三者關(guān)系的變化，作細(xì)針密線的描繪和渲染，逼真地表現(xiàn)出當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)厮?dú)具、又是作者憑著自己的審美趣味最能領(lǐng)略的美的境界。

你看，這是夜幕方垂、燈火初明時(shí)的情景：“夜幕垂垂地下來時(shí)，大小船上都點(diǎn)起燈火。從兩重玻璃里映出那輻射著的黃黃的散光，反暈出一片朦朧的煙靄；透過這煙靄，在黯黯的水波里，又逗起縷縷的明漪?！边@是著意燈光，描繪燈光在水中的投影。那么水呢？水在天未斷黑時(shí)，是“碧陰陰的；看起來厚而不膩”，不是燈光初明時(shí)，“陰陰變?yōu)槌脸亮耍瑚龅乃猓駢?mèng)一般；那偶然閃爍著的光芒，就是夢(mèng)的眼睛了?！边@是著意水態(tài)，展現(xiàn)燈明前后水的色澤意態(tài)的變幻。作者還通過那水中燈影和燈下水光的描寫，表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)化燈映水、畫舫凌波的圖景。因?yàn)檫@時(shí)皎月初升，光量不大，所以燈光壓倒了月色，燈火透過玻璃投射至黯淡的水波里，河里便呈現(xiàn)一片“朦朧的煙靄”，構(gòu)成一種夢(mèng)幻般的迷離境界，從而引起人們思古之幽情。

但是，船到大中橋外，卻是另一番景象了。這時(shí)“淡淡的月，襯著蔚藍(lán)的天”，照著“空闊”的江面。因此，秦淮河的水在這里變?yōu)椤办o靜的，冷冷的綠著”，如“茵陳酒”一般，“在每一只從那一邊過去時(shí)，我們能畫出它的輕輕的影和曲曲的波，在我們的心上；這里是空著，且顯著是靜了”。這是寫水。接著寫燈火：“渺渺的”燈輝與“纏纏的”月色相互交融，此時(shí)與前面不同的是，燈光已奪不了月色，因此，在月光的映照下，河面上紛然的燈都“黃而有暈”，“燈愈多，暈就愈甚；在繁星般的黃的交錯(cuò)里，秦淮河仿佛籠上了一團(tuán)光霧?！边@“光霧”便是燈光、月色、水氣雜糅輝映形成的。寫了燈，接著寫月。由于這里比較寬闊，月在中天朗朗照著，所以燈光是渾的，月色卻是清的。那一彎素月，“她晚妝才罷，盈盈的上了柳梢頭”，那滲著月光的垂楊的柔細(xì)的枝條，“就像一支支美人的臂膊，交互的纏著、攙著；又像是月兒披著的發(fā)”，而月兒偶然也從垂柳枝條的交叉處偷偷窺視著我們，“大有小姑娘怕羞的樣子”，另有幾株不知名的老樹，在月光下，“儼然是精神矍鑠的老人”。這些都是近觀細(xì)察，從垂楊老樹完全和月色融合在一起給人的印象，作擬人化的描寫，來表現(xiàn)出月色的光感和意態(tài)。接著作遠(yuǎn)景勾勒：“遠(yuǎn)處――快到天際線了，才有兩片白云，亮得現(xiàn)出異彩，像美麗的貝殼一般。那云下便是黑黑的一帶輪廓；是一條隨意畫的不規(guī)則的曲線?！边@里則通過遠(yuǎn)天的白云和遠(yuǎn)處黑黑的一帶輪廓在月下的狀態(tài)，寫出了另一番月色的光感和色感。

隨著游覽時(shí)間的推移，地點(diǎn)的不同，心情的變化，作者對(duì)景物的描寫也不同，使整篇作品就像是許多幅以秦淮河風(fēng)景為題材連綴成的組畫。開頭以虛景來襯寫實(shí)景。作者從想象中明示秦淮河上“那時(shí)華燈映水，畫舫凌波的光景”，襯染出由槳聲和燈影構(gòu)成朦朧而迷人的眼前景色。文章緊緊扣住那河上的燈影，汩汩的槳聲、沉沉的河水、清輝的月色、悠揚(yáng)的笛韻……這一切都與河上的燈影組成一幅幅和諧和多種色調(diào)、多種情味的畫面。

朱自清的寫景散文之所以能做到“文中有畫”，有賴于他對(duì)事物作細(xì)致入微的觀察體驗(yàn)。一處勝跡，一幅景色，一個(gè)事物形態(tài)，他能從不同角度作多方位描繪，有話可說，有畫可做。同時(shí)，也有賴于他的藝術(shù)處理，他不是停留在對(duì)自然景物的機(jī)械臨摹，而是發(fā)揮了奇妙的想象，運(yùn)用新穎貼切的比喻和擬人的藝術(shù)手法，變靜止為飛動(dòng)，賦予自然物特有的情趣。

注重創(chuàng)造富有詩意的畫面美，可以說是朱自清的一個(gè)重要的山水風(fēng)景審美意識(shí)。朱自清山水意識(shí)中的核心是發(fā)現(xiàn)與挖掘山水景物的自然美。也許山水本身不一定那么美，但在朱自清的游記里，他卻能如高超的攝影師一樣，選擇最佳角度，拍下最美的畫面。

三

情感是散文藝術(shù)的生命。

朱自清很重視感情這個(gè)因素在創(chuàng)作中的作用。他的寫景散文情濃似酒、意酣如飴，寫景融情于景，情與景相映成趣。這就是朱自清寫景散文的又一特色――即在描山畫水的同時(shí)追求一種“情趣美”。

朱自清描山畫水的散文中，舉世盛稱其美，譽(yù)為“美文”，或贊為“白話美術(shù)文的模范”①。誠然，他的寫景散文最擅長重彩工筆，真所謂“漱滌事物，牢籠百態(tài)”，淋漓盡致地再現(xiàn)了“人化的自然”之類的神髓，給人以舒坦的美感享受。尤其可貴的是，這類飽含詩意的美文并無士大夫式徜徉山水的閑情逸致，而往往是“融情入景”，深蘊(yùn)著個(gè)人憂國憂民的寄托。郁達(dá)夫論及“五四”以來現(xiàn)代散文的主流色彩時(shí)曾言：“作者處處不忘自我，也處處不忘自然與社會(huì)。就是……寫了風(fēng)花雪月，也總要點(diǎn)出人與人的關(guān)系或人與社會(huì)的關(guān)系，以抒懷抱”。是的，朱自清的寫景散文洋溢著他“個(gè)人”的情調(diào)。

朱自清散文中的風(fēng)景描寫，處處滲透了他的感情。他無論是寫春花，狀瀑布，記秦淮河歌，染荷塘月，無不融注入自己的情思，他筆下描繪的正是人化了的自然。

在《荷塘月色》里，通過月下荷塘的描繪，把作者那種淡淡的哀愁和淡淡的喜悅交織在一起的復(fù)雜感情，表現(xiàn)得十分曲折含蓄。文章從“我”因“心里頗不寧靜”而獨(dú)步塘邊開始，寫到獨(dú)自“受用這無邊的荷塘月色”，再遙想古代采蓮美景，最后獨(dú)步回家結(jié)束，展示了“我”當(dāng)時(shí)抑郁苦悶的心情，表現(xiàn)了“我”對(duì)黑暗現(xiàn)實(shí)不滿而又尋求不到出路那種徘徊惆悵的矛盾心理。例如其中寫到月色時(shí)說：“雖然是滿月，天上卻有一層淡淡的云，所以不能朗照；但我以為這恰是到了好處――酣眠固不可少，小睡也別有風(fēng)味的?！薄斑@時(shí)候最熱鬧的，要數(shù)樹上的蟬聲與水里的蛙聲；但熱鬧是他們的，我什么也沒有。”這些地方場(chǎng)景的移動(dòng)都反映出作者心中微妙的變化，這些都是作者的真情實(shí)感的自然流露。在《荷塘月色中》，處處有畫意，而時(shí)時(shí)曲筆寫衷腸，悵惘郁悶之情融化于細(xì)膩的景色描寫之中。那月光下的淡淡荷塘景色。那愉快得片刻消遙的淡淡情趣，表現(xiàn)了大革命失敗后，作者既不愿群居，又難于獨(dú)處，既不滿于現(xiàn)實(shí)，又不能從個(gè)人的小天地里突破的徨、苦悶心情。

如果說《荷塘月色》的情趣在于將情景交融在一個(gè)“淡”字上，那么《綠》整篇的韻味和基調(diào)，正是集中在這個(gè)“綠”字上。“綠”字不僅在文章的結(jié)構(gòu)上起關(guān)連作用，它更是情景交融的焦點(diǎn)。作者像一個(gè)善調(diào)丹青的能手，調(diào)動(dòng)了比喻、擬人、聯(lián)想等多種手法，從各個(gè)角度、波瀾起伏地描繪了奇異、可愛、溫潤、柔和的梅雨潭水，把自己傾慕、歡愉、神往的感情融匯在這一片綠色之中。

他“驚詫”于梅雨潭的綠，寫出了對(duì)巖石作急劇撞擊的充滿著強(qiáng)勁生命力的瀑布的陶醉，那蘊(yùn)蓄著鮮潤和奇異“仿佛蔚藍(lán)的天融了一塊在里面似的”梅雨潭的綠，如同向自己襟懷送進(jìn)了春天的溫暖，激蕩了他的感情的波濤。這表明囿于一泓死水般生活中的朱自清，他是多么酷愛著綠。綠，是生命力，是美好未來的象征，它撼人的心靈，給人啟示，激起希望，鼓舞奮斗。正因如此，朱自清嫌北京十剎海拂地的綠楊太淡，杭州虎跑寺的綠壁太濃，又嫌西湖的波太明，秦淮河水太暗，因?yàn)?，那些只是古雅的頹喪的或者是矯飾的綠，缺乏旺盛的生命力。朱自清面對(duì)梅雨潭的綠感到“驚詫”，流露了他向往嶄新的生命的難以抑制的激情！總之，朱自清寫景抒情的一個(gè)重要特點(diǎn)是，不掩飾，不造作，更不賣弄。不管是直抒胸臆還是曲筆流露；是借景抒情，還是寓情于景，一切的真情都顯示出“活脫脫的”個(gè)性。他說寫文章“雖只一言一動(dòng)之微，卻包蘊(yùn)著全部的性格，最要緊的包蘊(yùn)著與眾不同的趣味”。毫不掩飾自己的真情實(shí)感，刻意追求自己的獨(dú)特發(fā)現(xiàn)，是朱自清寫景散文的又一特色。

馬克思和巴爾扎克都頗賞識(shí)法國自然科學(xué)家布封那句名言：“風(fēng)格即是本人?！雹谡\然，文章的風(fēng)格即是作者的個(gè)性、情趣和氣質(zhì)各方面修養(yǎng)的藝術(shù)表現(xiàn)。朱自清散文那飽蘊(yùn)醇厚情意的清雋簡(jiǎn)約的風(fēng)格是他獨(dú)有的，它不同俞平伯的綺麗，也不同于冰心的輕柔，更有別于許地山的空靈。讀朱自清的散文，總覺得和他那溫文爾雅的品性、一絲不茍的德行、沉靜的生活態(tài)度是水乳融洽的。

朱自清在他的協(xié)警散文中處處融注“自己的聲”，那就是通過縝密的藝術(shù)構(gòu)思，創(chuàng)造自然和諧、詩畫俱美的意境；通過描寫抒情有側(cè)重的交融，抒寫自己的真情實(shí)感：這些構(gòu)成了他寫景散文獨(dú)樹一幟的創(chuàng)作個(gè)性，富于真摯美、繪畫美和情趣美。

注釋：

①朱喬森：《關(guān)于父親的創(chuàng)作》、《中國現(xiàn)代作家選集?朱自清》288頁，人民文學(xué)出版社，1985版。

篇8

由其名可知，公共美術(shù)教育即指面對(duì)人民大眾的美術(shù)教育，是屬于人民大眾素質(zhì)文化教育的一種教育范疇。公共美術(shù)教育是面對(duì)人民大眾教育，它不是培養(yǎng)專業(yè)教育者，而是人民大眾生活中的文化教育。它的目的是提高全民文化素質(zhì)教育，促進(jìn)我國社會(huì)文化發(fā)展和人民大眾現(xiàn)實(shí)生活中的精神文化活動(dòng)。

二、公共美術(shù)教育和社會(huì)的關(guān)系

公共美術(shù)教育是在社會(huì)中全民參與的社會(huì)性、人文性、生活化的藝術(shù)教育。這種藝術(shù)教育實(shí)現(xiàn)人民大眾生活中的美的發(fā)展和對(duì)幸福生活的終極向往，即精神里的社會(huì)群體的人文關(guān)懷，是一種獨(dú)立獨(dú)行的人生模式和社會(huì)長遠(yuǎn)目標(biāo)教育發(fā)展的動(dòng)力，也是一種人類追求超越自我發(fā)展，一種把人類社會(huì)推向理想境界水平的教育：人性的解放，人格的完美，人文情懷關(guān)注，從而使人類社會(huì)和諧健康有序的發(fā)展和前進(jìn)。

公共美術(shù)教育是用視覺圖象來反映人民大眾意識(shí)的能動(dòng)作用，包括人類社會(huì)中群體和個(gè)體的精神性和物質(zhì)化的成分，是人民大眾社會(huì)化中的生產(chǎn)及自然存在中人文生產(chǎn)事物，它能促進(jìn)人類社會(huì)視覺文化圖象學(xué)的審美發(fā)展的文化現(xiàn)象。以藝術(shù)的視覺圖像反作用社會(huì)公共領(lǐng)域的各種美學(xué)、價(jià)值觀念、審美認(rèn)知等，所要推行的是公共精神的基本維度，是為了理想社會(huì)和社會(huì)論理道德，推行人民大眾認(rèn)同在人格尊嚴(yán)及利益關(guān)系上的相互尊重與包容，使全體國民成員知道應(yīng)盡自已的權(quán)利與義務(wù)，即社會(huì)理想的主體地位：代表選進(jìn)文化前進(jìn)的發(fā)展方向。

公共美術(shù)教育的目的是改造主類社會(huì)完善和真善美的追求的。美術(shù)教育充當(dāng)其人文社會(huì)的特征，有益于人們由感性認(rèn)知向理性認(rèn)知的演變，不只具有情感的表達(dá)與表現(xiàn)，而且還有精神教育作用。公共美術(shù)教育通過獨(dú)特的表達(dá)方式培養(yǎng)人民的對(duì)視覺形象的觀察能力和視覺形象思維能力、其藝術(shù)的感悟能力提升人民大眾對(duì)社會(huì)、國家、自我新的認(rèn)知交流能力。公共美術(shù)教育一向重視教育對(duì)象的智力，思維能力的拓展，形象符號(hào)的應(yīng)用，大眾品味的協(xié)調(diào)統(tǒng)一能力。因此，公共美術(shù)教育在社會(huì)生活和現(xiàn)實(shí)應(yīng)用中，增強(qiáng)人民大眾熱愛國家的思想感情，使人民情感得到豐富，提升了人民大眾人格和凈化人民的心靈。

三、公共美術(shù)教育在我國社會(huì)現(xiàn)實(shí)中的作用和意義

雖然公共美術(shù)教育在當(dāng)下我國的社會(huì)生活發(fā)揮越來越重要的作用，已經(jīng)滲透到社會(huì)生活中的方方面面，不管是大眾媒體還是建筑行業(yè)或者工業(yè)設(shè)計(jì)及生活用品中，但公共美術(shù)教育的社會(huì)主體地位還有待于我們的普及和推廣。公共美術(shù)教育人們的客體世界給以精神性反饋和關(guān)照，從而實(shí)現(xiàn)美術(shù)精神活動(dòng)與社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)活動(dòng)的連接，使美術(shù)活動(dòng)融入人類社會(huì)活動(dòng)的事件當(dāng)中，并發(fā)揮極積的作用，改善人們的生活。歷史唯物主義認(rèn)為，人類的進(jìn)步離不開物質(zhì)資料的再生產(chǎn)和人類自身的再生產(chǎn)。人是自己的主人也是社會(huì)生活的主體，所以人的一切社會(huì)活動(dòng)都在發(fā)生著自己的創(chuàng)造性活動(dòng)。公共美術(shù)教育作為人類社會(huì)特有的社會(huì)現(xiàn)象，它貫穿于人類歷史的整個(gè)過程和社會(huì)生活的各個(gè)領(lǐng)域，并促使人類社會(huì)得以延續(xù)和發(fā)展，公共美術(shù)教育將人類世世代代所積累的豐富的經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)加以整理、保存、傳遞和發(fā)展。正是公共美術(shù)教育將前人積累的經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)的精華傳遞給新的個(gè)體生命，從而推動(dòng)人類社會(huì)不斷向前發(fā)展。因此，公共美術(shù)具有普世性的社會(huì)地位。一個(gè)國家或民族的公共美術(shù)教育，受制于統(tǒng)紿階級(jí)意志的貫徹、社會(huì)意識(shí)的整合、政治法度的創(chuàng)設(shè)和實(shí)施以及經(jīng)濟(jì)的增長與社會(huì)文明的進(jìn)步。公共美術(shù)教育與政治、經(jīng)濟(jì)、文化等各個(gè)方面都有著極為緊密和深刻的本質(zhì)聯(lián)系，對(duì)國家或民族的生存與發(fā)展產(chǎn)生著一定的影響。

公共美術(shù)教育是一個(gè)國家和地區(qū)文明程度的重要標(biāo)志。安繼承和發(fā)展著人類的文明成果，傳播、保存、融合、發(fā)展著民族的文化，是民族形成、生存及發(fā)展的生命機(jī)制。公共美術(shù)教育作為一種精神生產(chǎn)，對(duì)人們的行為、生活實(shí)踐、風(fēng)土人情、論理道德、文化傳統(tǒng)有著非常重要的影響力的，成為整個(gè)社會(huì)性文化建設(shè)的基礎(chǔ)作用。藝術(shù)教育是大眾人民美育的重要組成內(nèi)容，它對(duì)人們道德的約束力和社會(huì)生活也將產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，它可以豐富人的想象力，發(fā)展人的感知力，加深人的理解力，增強(qiáng)人的創(chuàng)造力，培養(yǎng)全面發(fā)展的人格品質(zhì)。公共美術(shù)教育可以培養(yǎng)公民的社會(huì)主體意識(shí)和參與意向，從而有利于培養(yǎng)協(xié)調(diào)統(tǒng)一的社會(huì)審美維度。公共美術(shù)教育是以溝通和交流的形式來滿足人的現(xiàn)實(shí)社會(huì)欲望和情感需求的，也是促進(jìn)主類自我完美和諧的有利手段。還可以通過對(duì)人的情感凈化，開掘出人性中真誠、善良、美麗的東西，使我們以純潔的心靈與人交往，并使人際關(guān)系的處理方式美感化。

篇9

論文關(guān)鍵詞：和諧校園文化；藝術(shù)教育創(chuàng)新；新模式；新路線；新趨勢(shì)

2010年10月，全國第三屆大學(xué)生藝術(shù)展演活動(dòng)拉開了序幕。本次展演活動(dòng)全面貫徹《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要（2010—2020年）》中的教育方針，以“堅(jiān)持育人為本，面向全體高校學(xué)生，立足于提高審美修養(yǎng)和人文素養(yǎng)”為宗旨，促進(jìn)高校學(xué)生德智體美全面發(fā)展，營造健康高雅的校園文化環(huán)境，體現(xiàn)向真、向善、向美、向上的校園文化特質(zhì)。展演活動(dòng)內(nèi)容豐富多彩，包括藝術(shù)表演類、藝術(shù)作品類、高校校長書畫攝影作品和高校藝術(shù)教育科研論文報(bào)告會(huì)四類，對(duì)象涵蓋了學(xué)生、教師、領(lǐng)導(dǎo)在內(nèi)的學(xué)校各方面人群。從以上可以看出國家正花更多的精力在高校全面推行藝術(shù)教育，原因在于藝術(shù)教育是提升大學(xué)生綜合素質(zhì)的有效手段，是構(gòu)建和諧校園文化的正確途徑。

校園文化是學(xué)校所具有特定的精神環(huán)境和文化氣氛，健康的校園文化可以陶冶學(xué)生的情操、啟迪學(xué)生的心智，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。國內(nèi)外著名的大學(xué)都特別關(guān)注“校園文化”建設(shè)，正如北大的許智宏校長所說，真正的“大學(xué)”，學(xué)術(shù)之大，責(zé)任之大，精神之大，盡在其中。而校園文化正是高校辦學(xué)精神的最好體現(xiàn)。和諧校園文化是校園文化發(fā)展的最終目標(biāo)，即在校園中達(dá)到人與人（學(xué)生之間、師生之間）的和諧、人與校園的和諧。只有建立和諧的校園文化，才能給學(xué)生提供積極健康穩(wěn)定的學(xué)習(xí)氛圍，為學(xué)生的精神生活和道德品質(zhì)的培養(yǎng)搭建良好的平臺(tái)，促進(jìn)學(xué)校綜合實(shí)力的提升，更是建設(shè)和諧社會(huì)的無形推動(dòng)力。所以，無論對(duì)學(xué)生、學(xué)校、社會(huì)各方面，和諧校園文化的構(gòu)建都具有十分重要的意義。

藝術(shù)是一種以審美為目的的高級(jí)精神活動(dòng)。藝術(shù)教育則是通過藝術(shù)的形式對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美能力的正確引導(dǎo)，建立良好的審美觀念，與德育、智育、體育之間相互滲透，共同提高大學(xué)生綜合素質(zhì)，促進(jìn)人與人之間的和諧互動(dòng)，從而建立和諧的校園氛圍。高職作為我國高校殊的一員，由于多方面原因，藝術(shù)教育并沒有發(fā)揮出應(yīng)有的作用，直接導(dǎo)致了高職學(xué)生綜合能力難以提高，和諧校園文化建設(shè)難以實(shí)現(xiàn)。這不僅制約了高職教育未來的發(fā)展，還影響了我國教育改革的步伐，甚至對(duì)整個(gè)和諧社會(huì)的建設(shè)都是不利因素。所以，作為高職教育工作者，應(yīng)該充分認(rèn)識(shí)到藝術(shù)教育在高職教育中的重要性，對(duì)不完善的現(xiàn)狀進(jìn)行改革創(chuàng)新，以構(gòu)建具有高職特色的和諧校園文化。

一、高職藝術(shù)教育現(xiàn)狀分析和改革創(chuàng)新

（一）現(xiàn)狀分析

1.學(xué)校重視不夠。目前我國高職院校普遍對(duì)藝術(shù)教育重視不夠。有的院校認(rèn)為高職就是應(yīng)該以技術(shù)培訓(xùn)為主，讓學(xué)生在最短的時(shí)間熟練掌握技術(shù)操作規(guī)程，以達(dá)到順利就業(yè)的終極目標(biāo)。而藝術(shù)教育似乎和技能訓(xùn)練沒有太大的關(guān)系，所以不學(xué)也罷；有的院校即使開設(shè)了藝術(shù)教育相關(guān)內(nèi)容，也是為了應(yīng)付上面教育部的相關(guān)檢查，如蜻蜓點(diǎn)水，不全面不深刻，達(dá)不到理想的效果；有的院校只是在和藝術(shù)相關(guān)的專業(yè)課程中才開設(shè)藝術(shù)教育，并沒有惠及全校每位學(xué)生，因而是局部的，不全面的。

2.學(xué)生自身重視不夠。由于我國傳統(tǒng)教育觀念的根深蒂固，“高學(xué)歷才是有出息”一直是多數(shù)人的求學(xué)觀，所以報(bào)考高職院校的學(xué)生基本都是高考失意生，分?jǐn)?shù)因沒能達(dá)到本科線而不得不選擇的高職。這些學(xué)生對(duì)自己已經(jīng)失去了自信，不僅在學(xué)習(xí)方面，在藝術(shù)表現(xiàn)上自然也存在消極情緒。比如學(xué)生自愿參與的文藝活動(dòng)規(guī)模相對(duì)較小，數(shù)量遠(yuǎn)不如本科院校多，實(shí)戰(zhàn)效果也不是特別理想；在藝術(shù)教育相關(guān)課程的學(xué)習(xí)中，總是缺乏主動(dòng)性和創(chuàng)新意識(shí)，認(rèn)為只要熟練掌握電腦技能操作，順利就業(yè)就行。殊不知熟練地技能操作只是短期發(fā)展效應(yīng)，隨著技術(shù)的不斷更新，缺乏主動(dòng)學(xué)習(xí)和創(chuàng)新精神，就會(huì)在社會(huì)中逐漸被淘汰，因此，注重培養(yǎng)學(xué)生正確的人生觀、價(jià)值觀、世界觀，不斷進(jìn)行自我完善，建立自信、自尊、自強(qiáng)的人生目標(biāo)，學(xué)好一技之長，更好地立足于社會(huì)，才是高職學(xué)生的長期發(fā)展效應(yīng)。

（二）改革創(chuàng)新

1.改變傳統(tǒng)模式，創(chuàng)造更符合高職特色的藝術(shù)教育新模式?，F(xiàn)在高校中的藝術(shù)教育依然脫離不了中規(guī)中矩課堂授課和節(jié)目晚會(huì)兩根主線，忽視了學(xué)生們的實(shí)際需求，不能達(dá)到理想效果。因此改革刻不容緩，創(chuàng)新勢(shì)在必行。高職院校不僅要改革舊模式，更要?jiǎng)?chuàng)新出具有高職特色的藝術(shù)教育新模式。依據(jù)高職人才培養(yǎng)目標(biāo)確定“以實(shí)用為導(dǎo)向，以就業(yè)為目的”高職藝術(shù)教育發(fā)展方向。首先通過開展不同規(guī)模（以院為單位、以系為單位、以班為單位）、不同類別（依據(jù)專業(yè)特點(diǎn)）、不同獎(jiǎng)勵(lì)（不僅是榮譽(yù)獎(jiǎng)勵(lì)，還可以作為獎(jiǎng)學(xué)金、助學(xué)金、入黨等評(píng)選條件）的文藝活動(dòng)競(jìng)賽，鍛煉學(xué)生的專業(yè)技能和人際交流能力，樹立自信。其次把藝術(shù)教育內(nèi)容分解到一些不同的專業(yè)領(lǐng)域使其更有針對(duì)性。比如對(duì)于建筑工程專業(yè)的學(xué)生，在學(xué)習(xí)專業(yè)課的同時(shí)可以讓他們欣賞并掌握一些世界著名的建筑設(shè)計(jì)的相關(guān)信息和最基本的藝術(shù)設(shè)計(jì)原理；對(duì)于園林工程專業(yè)的學(xué)生，在學(xué)習(xí)專業(yè)課的同時(shí)可以讓他們選修園林效果圖繪制技法課程，了解人的審美規(guī)律和基本構(gòu)圖搭配；對(duì)于酒店管理專業(yè)、文秘專業(yè)和新聞專業(yè)的學(xué)生，在學(xué)習(xí)專業(yè)課的同時(shí)要掌握自身形象的設(shè)計(jì)，從著裝、化妝、儀態(tài)到言行舉止，都關(guān)系著今后就業(yè)的成敗，需要學(xué)習(xí)藝術(shù)教育的內(nèi)容比其他專業(yè)要高得多，對(duì)學(xué)生的綜合素質(zhì)有更高的要求。

總之，高職特色藝術(shù)教育一定要突出實(shí)際價(jià)值，與學(xué)生今后的就業(yè)緊密聯(lián)系，不僅提升了學(xué)生自身的審美修養(yǎng)和綜合素質(zhì)，更為踏入社會(huì)參與競(jìng)爭(zhēng)增加砝碼。

2.藝術(shù)教育需要走大眾路線，親生方針?！耙磺袨榱藢W(xué)生，為了學(xué)生的一切”，高職院校藝術(shù)教育首先要明確藝術(shù)教育的價(jià)值不僅在于培養(yǎng)藝術(shù)家等專業(yè)藝術(shù)人才，更在于提升每個(gè)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力。在全國第三屆藝術(shù)展演活動(dòng)通知中也明確提出讓每個(gè)學(xué)生有機(jī)會(huì)參加至少一項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng)。由此可見高校藝術(shù)教育是針對(duì)所有學(xué)生的普及教育，不是對(duì)某些人的精英教育，所以高職藝術(shù)教育必需要走大眾線路?？梢酝ㄟ^增設(shè)學(xué)生較為感興的選修內(nèi)容，例如：優(yōu)秀電影展播、陶藝課堂、小說戲劇欣賞及表演等，一方面提升學(xué)生的審美能力，一方面增加學(xué)生的互動(dòng)參與興趣，豐富課余生活，提高學(xué)習(xí)效率。切實(shí)感受到大學(xué)生活的充實(shí)快樂。其次在藝術(shù)教育中如何做到一切為了學(xué)生呢？即要遵循親生方針。親生方針指的是了解學(xué)生、貼近學(xué)生、融入學(xué)生。也就是說高職藝術(shù)教育要從高職學(xué)生本體出發(fā)，尋找符合學(xué)生特點(diǎn)的，貼近學(xué)生生活的，易于學(xué)生接受的，對(duì)學(xué)生具有潛移默化作用的藝術(shù)教育方式方法?？梢酝ㄟ^調(diào)查，找到學(xué)生喜聞樂見的積極內(nèi)容，比如：藝術(shù)體操、街舞、十字繡、攝影等貼近學(xué)生生活的藝術(shù)內(nèi)容。采用不拘一格的展示平臺(tái)，例如：操場(chǎng)、草地、櫥窗、宿舍、教室等多種空間，形成道道校園風(fēng)景，處處藝術(shù)之花。

3.依托高校文化，確立藝術(shù)教育的趨勢(shì)。藝術(shù)教育不僅要為學(xué)生服務(wù)，還要為學(xué)校服務(wù)；不但要體現(xiàn)高職特色，而且要具有每所學(xué)校不同的鮮明特征。這樣才會(huì)讓學(xué)生有認(rèn)同感和歸屬感。依托高校文化是一個(gè)很好的途徑。每所院校都會(huì)有自己獨(dú)特的文化底蘊(yùn)，?；?、校訓(xùn)、校歌等是高校文化的外在表現(xiàn)形式，藝術(shù)教育可以與其相結(jié)合，可以通過舉行唱響校歌、詮釋校訓(xùn)等相關(guān)的藝術(shù)活動(dòng)，讓學(xué)校的辦學(xué)宗旨牢牢印入每位學(xué)生的心中，讓學(xué)生為學(xué)校而自豪。通過藝術(shù)教育多方面的努力，學(xué)校的形象在不斷提升，品質(zhì)在不斷改善，而藝術(shù)教育在高校建設(shè)中的地位也越來越重要，兩者相輔相成，共同進(jìn)步。

二、高職藝術(shù)教育創(chuàng)新對(duì)和諧校園文化建設(shè)的重要作用

（一）具有高職特色的藝術(shù)教育模式，豐富和諧校園文化建設(shè)的外在形式?！耙詫?shí)用為導(dǎo)向，以就業(yè)為目的”的高職藝術(shù)教育模式，把傳統(tǒng)藝術(shù)教育模式進(jìn)行具體化、多元化處理，讓學(xué)生的審美修養(yǎng)和人文素養(yǎng)更接近于社會(huì)需求，提前使學(xué)生感受到相關(guān)就業(yè)信息，為順利踏入工作崗位，參與市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)做好準(zhǔn)備。同時(shí)極大豐富了校園文化的外在形式，使高職院校的校園文化呈現(xiàn)出自己的鮮明特征：“與企業(yè)結(jié)合、與市場(chǎng)結(jié)合，更實(shí)用、更靈活”，更好地突出了高職院校為國家培養(yǎng)高素質(zhì)高技能人才的辦學(xué)目標(biāo)。

（二）具有親生路線的藝術(shù)教育方針，增進(jìn)和諧校園文化建設(shè)的核心內(nèi)涵。“了解學(xué)生、貼近學(xué)生、融入學(xué)生”的親生路線是高職藝術(shù)教育的本質(zhì)特點(diǎn)。只有這樣才能真正做到一切為了學(xué)生，從學(xué)生的實(shí)際需求出發(fā)，全面提升學(xué)生的精神品質(zhì)，讓真、善、美充滿校園，建立學(xué)生與學(xué)生之間平等互助、團(tuán)結(jié)友愛的良好人際關(guān)系；建立教師與學(xué)生之間相互尊重、共同進(jìn)步的融洽教育氛圍；建立人人和諧的優(yōu)美校園文化環(huán)境，“以人為本，以學(xué)生為本”，不斷增進(jìn)和諧校園文化建設(shè)的核心內(nèi)涵。

篇10

關(guān)鍵詞:《藝術(shù)學(xué)概論》；學(xué)科設(shè)置；人文教育；教材編寫

中圖分類號(hào)：G642文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

《藝術(shù)學(xué)概論》是一門傳統(tǒng)的藝術(shù)理論課程，也稱《藝術(shù)概論》。它是研究藝術(shù)本體的構(gòu)成及其一般規(guī)律，對(duì)藝術(shù)的基本原理和基礎(chǔ)知識(shí)及問題進(jìn)行分析和探討的學(xué)科，對(duì)藝術(shù)學(xué)各門類具有重要的勾連作用。因此，《藝術(shù)學(xué)概論》的課程設(shè)置，不僅對(duì)于藝術(shù)類院校的的學(xué)生具有很強(qiáng)的理論指導(dǎo)作用，同時(shí)，普通高?；蚱渌殬I(yè)性院校也可把它作為一門選修課向全體學(xué)生開放，作為素質(zhì)教育的必要環(huán)節(jié)。

一、《藝術(shù)學(xué)概論》課程設(shè)置之意義

《藝術(shù)學(xué)概論》的教學(xué)是一種具有情感性并具有較高的人文價(jià)值的活動(dòng)。它把藝術(shù)作為教育內(nèi)容，通過藝術(shù)知識(shí)、藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)精神等知識(shí)的傳授，使學(xué)生掌握藝術(shù)基本的概念，認(rèn)清藝術(shù)與非藝術(shù)的基本界線，了解藝術(shù)的規(guī)律 ,樹立正確的藝術(shù)觀。還能夠提高學(xué)生的智力、培養(yǎng)和諧健康的審美觀并能激發(fā)人的創(chuàng)新思維能力，同時(shí)對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的感知能力和鑒賞能力有著一定的作用?！端囆g(shù)學(xué)概論》的課程教學(xué)是一種特殊的精神生產(chǎn)形態(tài)，它能夠陶冶人的情操，豐富人的精神生活，提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，是高校藝術(shù)教育重要的組成部分。

毋庸諱言，因受長期的應(yīng)試和實(shí)用教育思想的影響，許多高校對(duì)《藝術(shù)學(xué)概論》重視程度不夠。高校藝術(shù)教育成為教學(xué)內(nèi)容的附屬品而長期存在，藝術(shù)原理類課程的開設(shè)就更不可能了。許多高校的管理者錯(cuò)誤地認(rèn)為，藝術(shù)教育就是藝術(shù)技能教育，因此在實(shí)際的課堂教學(xué)中僅僅重視學(xué)生專業(yè)技能的傳授，使《藝術(shù)學(xué)概論》的課程教學(xué)處于可有可無的尷尬境地。同時(shí)，人們往往又把藝術(shù)和實(shí)際利益聯(lián)系起來，用藝術(shù)競(jìng)賽的方式來檢驗(yàn)藝術(shù)教育的效果，忽略了學(xué)生的藝術(shù)情趣和藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)，造就了大批的藝術(shù)“匠人”。

值得慶幸的是，大批有遠(yuǎn)見的藝術(shù)教育家一直在關(guān)注《藝術(shù)概論》在高校課程教學(xué)中的開設(shè)情況，有關(guān)部門也曾多次組織藝術(shù)理論界的資深專家編篡該課程教材 ,并且隨著時(shí)代的變遷、社會(huì)的發(fā)展、藝術(shù)界日新月異的變化而不斷注入新的內(nèi)容 ,極大地豐富了這門專業(yè)理論課的教材容量 ,同時(shí)也強(qiáng)化了它在藝術(shù)領(lǐng)域的指導(dǎo)性和基礎(chǔ)性地位。同時(shí)，我國的很多高校都已經(jīng)采用了學(xué)分制教學(xué)，《藝術(shù)學(xué)概論》作為一門課程設(shè)置，不僅成為藝術(shù)類專業(yè)學(xué)生的必修課，也應(yīng)該成為廣大非藝術(shù)類高校學(xué)生的選修課之一。這就使《藝術(shù)學(xué)概論》課程教學(xué)面臨著新的考驗(yàn)，同時(shí)對(duì)其教材的編撰質(zhì)量提出了更高的要求。

二、《藝術(shù)學(xué)概論》課程設(shè)置之價(jià)值

《藝術(shù)學(xué)概論》課程設(shè)置一方面可以重建藝術(shù)的審美本質(zhì)，幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)藝術(shù)與非藝術(shù)的區(qū)別，樹立正確的藝術(shù)觀；同時(shí)通過揭示藝術(shù)的一般規(guī)律，幫助學(xué)生提高認(rèn)識(shí)并能夠用于指導(dǎo)藝術(shù)實(shí)踐，使其在藝術(shù)實(shí)踐中“道”、“技”并舉，在學(xué)習(xí)藝術(shù)理論的同時(shí)得到審美享受，受到藝術(shù)教育。

1、重建藝術(shù)的審美本質(zhì)

如果說美是藝術(shù)作品的靈魂，那審美就是藝術(shù)的核心本質(zhì)。所謂審美，就是對(duì)藝術(shù)作品的形象的把握和領(lǐng)會(huì)，即審美主體通過審美實(shí)踐活動(dòng)對(duì)審美客體中美的形象的發(fā)現(xiàn)、感知，或?qū)Τ绺?、滑稽等審美特征的認(rèn)識(shí)和把握等。藝術(shù)家通過其所創(chuàng)造的藝術(shù)作品把他對(duì)社會(huì)生活的審美認(rèn)識(shí)傳達(dá)給觀眾。而觀眾也正是欣賞他的藝術(shù)作品時(shí)得到審美享受，受到藝術(shù)教育。藝術(shù)的審美的本質(zhì)決定了人的審美價(jià)值取向。如法國人馬塞爾?杜尚在1917年把一個(gè)小便器送進(jìn)美國的一個(gè)展廳，名之曰《泉》，且被載入藝術(shù)史冊(cè)。而杜尚本人卻原是想揶揄美學(xué)的。法國著名畫家森?方山也曾經(jīng)講過：“有一個(gè)在全世界巡展的藝術(shù)家，他展出的是四塊卵石，上面撒點(diǎn)灰塵，這即是的所謂的‘觀念藝術(shù)’，有人從旁走過，驚嘆道：‘妙極了！’同樣是這些人，當(dāng)他們?cè)谏碁┥峡吹酵瑯拥臇|西時(shí)，卻視而不見。我認(rèn)為這很荒唐，令我想起童話故事‘皇帝的新衣’?！?[注:轉(zhuǎn)引自王南溟著《觀念之后：藝術(shù)與批評(píng)》，河南美術(shù)出版社，2006年版，第34頁。]自從上個(gè)世紀(jì)八十年代以來，面對(duì)西方的價(jià)值觀念和文化導(dǎo)向，不加選擇的照操照搬、簡(jiǎn)單嫁接等盲目接軌現(xiàn)象出現(xiàn)在各種藝術(shù)門類中。西方的各種現(xiàn)代與后現(xiàn)代藝術(shù)流派的藝術(shù)形式被一些人照搬進(jìn)來，用某位評(píng)論家的話說，我們用二十年的時(shí)間就把西方近一百年的各種現(xiàn)代與后現(xiàn)代藝術(shù)在國內(nèi)的藝術(shù)舞臺(tái)上輪番上演了一遍。在這些形形的“藝術(shù)”形式中，從二十年多前有人開始在國內(nèi)的展覽館搞“行為藝術(shù)”，到近幾年出現(xiàn)的諸如某美院學(xué)生群裸、某中學(xué)教師在課堂上吃屎等荒唐的“藝術(shù)行為”，可謂魚龍混雜、泥沙俱下。對(duì)于某些極端者來說，他們?cè)缫寻阉囆g(shù)的目的、藝術(shù)的作用以及藝術(shù)與民眾的關(guān)系進(jìn)行了曲解，他們的所謂的藝術(shù)行為實(shí)質(zhì)上是對(duì)人類藝術(shù)的消解和褻瀆。在某些所謂的“前衛(wèi)藝術(shù)家”看來，“人人都是藝術(shù)家”，“藝術(shù)可以亂搞”，反藝術(shù)也是藝術(shù)，藝術(shù)與非藝術(shù)已沒有什么界限，找個(gè)環(huán)境再取個(gè)名目做什么都是藝術(shù)。到美術(shù)館內(nèi)洗腳、孵蛋是藝術(shù)，到公共廁所內(nèi)體驗(yàn)蚊叮蟲咬是藝術(shù)，人和畜生結(jié)婚是藝術(shù)，在豬身上寫上文字進(jìn)行是藝術(shù)，甚至有人有違人性地吃死嬰也是藝術(shù)……凡此種種，稀奇古怪，混淆視聽，令公眾既迷茫又困惑。因此通過《藝術(shù)學(xué)概論》課程的教學(xué)讓學(xué)生重建藝術(shù)的審美本質(zhì),樹立正確的審美觀，學(xué)會(huì)對(duì)各類藝術(shù)現(xiàn)象教學(xué)分析和把握，在當(dāng)前就顯得格外重要。

2、揭示“道、技”并舉的藝術(shù)規(guī)律

如同傳統(tǒng)哲學(xué)的“道”與“技”中的“形而上”和“形而下”的關(guān)系一樣，藝術(shù)理論與藝術(shù)實(shí)踐，互相生發(fā)又互相影響。因?yàn)樗囆g(shù)是一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，既來源于實(shí)踐，又可對(duì)其后的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行指導(dǎo)?！端囆g(shù)學(xué)概論》所要闡明的藝術(shù)規(guī)律來自歷史上的各種藝術(shù)實(shí)踐。它不僅能夠科學(xué)、詳實(shí)地闡明藝術(shù)的本質(zhì)，而且還可以通過系統(tǒng)的理論分析為我們揭示藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展規(guī)律，以及藝術(shù)家、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)市場(chǎng)之間的相互關(guān)系，為藝術(shù)創(chuàng)作提供理論上的指導(dǎo)。所以，藝術(shù)理論的這種特點(diǎn)決定了《藝術(shù)學(xué)概論》既具有科學(xué)、嚴(yán)密的理論性，又具有很強(qiáng)的實(shí)踐性。正如恩格斯所說：“一個(gè)民族要站在科學(xué)的最高峰，就一刻也不能沒有理論思維。”如果說藝術(shù)實(shí)踐是一艘輪船在大海上航行的話，那么藝術(shù)理論就好比是船上的舵、羅盤或者用于引路的塔燈，它能夠指引船的航向，讓船行得更穩(wěn)也行得更遠(yuǎn)。無論是哪一位藝術(shù)家，不論他是有意的還是無意的，在創(chuàng)作時(shí)，他總要遵循一定的藝術(shù)規(guī)律，總要受到一定的藝術(shù)理論或者一定的藝術(shù)思想的影響?；仡櫵囆g(shù)史上的諸多名家，如中國的顧愷之、蘇軾、董其昌、劉海粟、傅抱石，西方的席勒、貝多芬、安格爾、羅丹、莫奈等，他們都有各自明確的藝術(shù)主張和藝術(shù)思想。他們的藝術(shù)理論無不受到前人藝術(shù)理論的影響，也影響了之后的很多人。即使歷史上也有部分藝術(shù)家沒有留下什么藝術(shù)理論，也不能否認(rèn)他們?cè)趧?chuàng)作時(shí)也遵循著一定的藝術(shù)規(guī)律。很難想象 ,一個(gè)理論知識(shí)潰乏、藝術(shù)思維混亂的人能夠創(chuàng)作出驚世之作；也很難想象 ,一個(gè)對(duì)藝術(shù)實(shí)踐一竅不通、只會(huì)啃書的“本本主義”者能提出有較強(qiáng)指導(dǎo)意義的藝術(shù)理論來。因此，《藝術(shù)學(xué)概論》作為一門藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)理論課程，能夠通過古今中外各種藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理論分析與歸納，系統(tǒng)、科學(xué)地探討與闡述藝術(shù)的社會(huì)性本質(zhì)、形象性本質(zhì)、審美性本質(zhì)以及情感性本質(zhì)，幫助公眾在形形的“藝術(shù)”現(xiàn)象面前辨別是非，而且還能夠避免某些人因受到“偽藝術(shù)”或者“反藝術(shù)”思想的毒害而做出一些令人匪夷所思的荒唐舉動(dòng)。從這一點(diǎn)來說，《藝術(shù)學(xué)概論》課程的教學(xué)無論是對(duì)于理論研究，還是藝術(shù)實(shí)踐，其指導(dǎo)作用都是巨大的。

三、《藝術(shù)學(xué)概論》版本評(píng)述及編寫建言

1、研究現(xiàn)狀評(píng)析

隨著我國藝術(shù)學(xué)研究的廣泛開展與深入，《藝術(shù)學(xué)概論》作為一門藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)理論課程早已在很多藝術(shù)院?；蛘咚囆g(shù)類專業(yè)學(xué)科中開展起來。據(jù)筆者粗略統(tǒng)計(jì)，到目前為止國內(nèi)作為高校教材編輯、出版的《藝術(shù)學(xué)概論》或者《藝術(shù)概論》已不下數(shù)十種。將比較有影響力的七個(gè)版本的情況列表如下：

需要指出的是，隨著近年來藝術(shù)學(xué)作為一門獨(dú)立學(xué)科的建設(shè)漸趨成熟，藝術(shù)基礎(chǔ)理論教材的編寫也晉入一個(gè)新的研究局面，如近年來出版的幾種《藝術(shù)學(xué)概論》雖然是建立在既往《藝術(shù)概論》的框架之上，但在闡釋上更加側(cè)重于學(xué)理的深度，同時(shí)在方法論上也呈現(xiàn)出多元交錯(cuò)的端倪，體現(xiàn)了我國藝術(shù)學(xué)學(xué)科的逐步發(fā)展和《藝術(shù)學(xué)概論》教學(xué)的日趨規(guī)范化和多元化的趨勢(shì)。而就總體而言，《藝術(shù)學(xué)概論》還存在著一些問題亟待完善。譬如，有的《藝術(shù)概論》在論述藝術(shù)的本質(zhì)及其規(guī)律時(shí)往往是以某種單一的甚至僵化的方法論為指導(dǎo)，僅僅強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的審美性和社會(huì)性。這些理論在論述傳統(tǒng)的藝術(shù)現(xiàn)象還可以，但是面對(duì)當(dāng)下繽紛復(fù)雜的各種現(xiàn)代藝術(shù)或者后現(xiàn)代藝術(shù)作品時(shí)，有時(shí)就顯得蒼白無力，難以解釋了。例如，王宏建的《藝術(shù)概論》在我國高等學(xué)校的使用率一直高居榜首，但是，就是這樣一本廣受歡迎的著作，大量的章節(jié)也照搬了他與袁寶林合編《美術(shù)概論》的原文，而只是將“美術(shù)”一詞換成“藝術(shù)”，孫美蘭、顧永芝的《藝術(shù)概論》借鑒了高等藝術(shù)院校藝術(shù)概論編著組《藝術(shù)概論》的編寫方式，在體例上以藝術(shù)的本體論來構(gòu)建教材的理論體系，但老的藝術(shù)思維的影子依然存在。倒是彭吉象著《藝術(shù)學(xué)概論》和南京藝術(shù)學(xué)院編、丁濤著《藝術(shù)概論》采取了一個(gè)新的角度闡述藝術(shù)的規(guī)律性，結(jié)構(gòu)集中，簡(jiǎn)明扼要。楊琪著《藝術(shù)學(xué)概論》借鑒了西方藝術(shù)學(xué)理論對(duì)藝術(shù)發(fā)展的普遍規(guī)律進(jìn)行了闡釋，其所總結(jié)的“首創(chuàng)――繁榮――衰亡”、“由漸進(jìn)到斷裂”、“否定之否定”的藝術(shù)規(guī)律，對(duì)藝術(shù)學(xué)的研究做出了貢獻(xiàn)，但面對(duì)復(fù)雜多變的現(xiàn)象來說，有時(shí)也顯得無能為力。

2、編寫建言

由于歷史的原因，我國通用的《藝術(shù)概論》的教材編寫一直借鑒西方藝術(shù)理論的研究框架，特別是蘇聯(lián)的模式。這樣在闡述中國民族藝術(shù)的發(fā)展流變時(shí)不可避免會(huì)產(chǎn)生隔閡。其實(shí)，藝術(shù)其實(shí)比任何科目更需要一種人的自覺，也比任何科目更需要主體心靈的介入。由于在很長的時(shí)間里受制于西方的理論，中國傳統(tǒng)藝術(shù)理論并沒有得到高度重視。中國古代的文論、詩論、畫論、書論、琴論都很發(fā)達(dá)，形成了很有系統(tǒng)的品藻觀，這都是古人對(duì)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)。就此而言，臺(tái)灣學(xué)者蔣勛撰寫的《藝術(shù)概論》較有特色，他在解讀藝術(shù)的規(guī)律時(shí)更重視的民族性的特定審美思維，而不是以一種發(fā)諸四海皆準(zhǔn)的態(tài)度來分析問題。[注:參見蔣勛著《藝術(shù)概論》，三聯(lián)書店，2000年版。]

對(duì)于《藝術(shù)概論》的編寫，我們首先要堅(jiān)持以民族藝術(shù)的特定個(gè)性為核心的原則，將中國藝術(shù)的個(gè)性放在整個(gè)社會(huì)發(fā)展史中加以考察，消除西方學(xué)科制度與我國固有的民族藝術(shù)之間的隔閡，建立起更科學(xué)、更完整的藝術(shù)理論的框架體系。

其次，《藝術(shù)學(xué)概論》作為一門課程，一方面體現(xiàn)了本體抽象思辨的理論特征，另一方面它又離不開相關(guān)學(xué)科知識(shí)的支撐，除了藝術(shù)史、文藝美學(xué)等傳統(tǒng)學(xué)科知識(shí)以外，一些交叉學(xué)科如藝術(shù)社會(huì)學(xué)、藝術(shù)人類學(xué)、藝術(shù)經(jīng)濟(jì)學(xué)、藝術(shù)心理學(xué)等方面的知識(shí)也與其交織在一起。也就是說，僅僅依靠傳統(tǒng)的藝術(shù)史和藝術(shù)理論的成果，以及依賴原有的研究方法和思維模式，已經(jīng)不能適應(yīng)藝術(shù)發(fā)展的要求。只有不斷地?cái)U(kuò)大我們的研究視野，不斷地從現(xiàn)代人文社會(huì)科學(xué)、自然科學(xué)的成果中吸取新的養(yǎng)分，才會(huì)有助于藝術(shù)理論研究的進(jìn)一步發(fā)展。由此可見，新形勢(shì)下《藝術(shù)學(xué)概論》的編寫，其重要特點(diǎn)就是在藝術(shù)學(xué)學(xué)科的整體構(gòu)建中，將諸門類學(xué)科的研究成果進(jìn)行整理、歸納與演繹，最終實(shí)現(xiàn)其本體的價(jià)值與意義。

最后，以科學(xué)的方法論為指導(dǎo)。理論不是一成不變的僵化理論，應(yīng)該與時(shí)俱進(jìn)、隨著時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展。事實(shí)上，古今中外的藝術(shù)史上很多藝術(shù)理論都曾對(duì)藝術(shù)的發(fā)展作出過貢獻(xiàn)。它們有的把著眼點(diǎn)放在藝術(shù)創(chuàng)作的主體，從唯心主義的角度了解藝術(shù)；有的把著眼點(diǎn)落在藝術(shù)作品的本體，從形式主義的角度解釋藝術(shù)；還有的把理解藝術(shù)的著眼點(diǎn)放在藝術(shù)生成的社會(huì)環(huán)境，從唯物主義的角度闡釋藝術(shù)……它們固然都曾有各自存在的理由和價(jià)值，但隨著時(shí)間的推移有的藝術(shù)理論在面對(duì)各種復(fù)雜的藝術(shù)現(xiàn)象或藝術(shù)作品時(shí)，便不免顯得蒼白無力。所以，我們?cè)谶M(jìn)行藝術(shù)學(xué)理論研究時(shí)就要以開放、發(fā)展的態(tài)度看問題。在面對(duì)藝術(shù)的社會(huì)性，藝術(shù)與真、善、美的關(guān)系及藝術(shù)的功能性的問題時(shí)，我們要適當(dāng)?shù)亟Y(jié)合現(xiàn)當(dāng)代新出現(xiàn)的一些藝術(shù)現(xiàn)象辯證地看待。（責(zé)任編輯：陳娟娟）