導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫好一篇音樂(lè)藝術(shù)，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

學(xué)堂樂(lè)歌借用曲調(diào)的"源"和"流" --在《學(xué)堂樂(lè)歌考源》出版座談會(huì)上的發(fā)言 錢仁康

博采精取融會(huì)貫通--在錢仁康先生《學(xué)堂樂(lè)歌考源》出版座談會(huì)上的發(fā)言 陳聆群

錢仁康先生《學(xué)堂樂(lè)歌考源》 出版座談會(huì)紀(jì)要 鄒彥

洋務(wù)人士筆下的西方音樂(lè)(《中國(guó)近代音樂(lè)史稿》中的一節(jié)) 陳聆群

古琴徽分的順逆推算 趙宋光

琴調(diào)溯源--論古琴正調(diào)調(diào)弦法 丁承運(yùn)

在譜式的背后--對(duì)中國(guó)古譜的再認(rèn)識(shí) 林友仁

關(guān)于《二十世紀(jì)的帕薩卡里亞研究》 --徐孟東博士學(xué)位論文讀后 彭志敏

來(lái)自絲綢之路的回響 --楊立青的中胡與交響樂(lè)隊(duì)《荒漠暮色》初探 郭樹薈

澤納基斯管弦樂(lè):《燈芯草》音樂(lè)形態(tài)的幾個(gè)特點(diǎn) 鄒向平

舒爾霍夫和他的《第三鋼琴組曲,為左手而作》 陳雪筠

對(duì)當(dāng)代歌曲中審美趣味變遷的一種描述 劉士林

計(jì)算機(jī)音樂(lè)思維研究 陶辛

民族器樂(lè)創(chuàng)作問(wèn)題 徐堅(jiān)強(qiáng)

略論荀子的"中和"觀 歐景星

鋼琴在二十世紀(jì)的境遇點(diǎn)滴 梁靜

族性中的音樂(lè)敘事--以瑤族的"敘歌"為例 彭兆榮

馬來(lái)民間音樂(lè)的節(jié)奏模式與馬來(lái)文化的深度結(jié)構(gòu)(下) 羅藝峰

《東亞樂(lè)器考》中文版補(bǔ)遺(一) 林謙三，彭瑾

繁盛期青銅樂(lè)鐘的編列研究(上) 陳荃有

巴赫的《管風(fēng)琴小曲集》與眾贊歌 李愛(ài)華

《申報(bào)》音樂(lè)資料選輯之一上海音樂(lè)學(xué)院部分(上) 陳正生

二十世紀(jì)帕薩卡里亞代表作品概述(三) 徐孟東

阿·齊爾品和索·古貝多琳娜作品中的東方特點(diǎn)及其比較研究 甘璧華

二十世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)中的鋼琴藝術(shù) 何上峰

通曉歷史的表演(HIP)導(dǎo)論 劉寧

小提琴演奏的發(fā)音方法探討 山嶺

關(guān)于"重寫音樂(lè)史"--讀《"重寫音樂(lè)史":一個(gè)敏感而又不得不說(shuō)的話題》之后 汪毓和

"樂(lè)"作為文化行為方式的存在--答劉再生《《聲無(wú)哀樂(lè)論》今譯》"編者按"兼及今譯的概念理解問(wèn)題 修海林

關(guān)注中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)教育的修史工作--《中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)教育史紀(jì)年》編后感 孫繼南

在中國(guó)音樂(lè)史第六屆年會(huì)上對(duì)《中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)教育史紀(jì)年》的發(fā)言 汪毓和

采石鋪路之作--再賀《中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)教育史紀(jì)年》面世 陳聆群

《二十世紀(jì)的中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作--阿炳的音樂(lè)與意義》導(dǎo)言(下) 施祥生，沈沁，沈洽

文化部孫家正部長(zhǎng)的賀信

上海市委宣傳部王仲偉部長(zhǎng)在我院75周年校慶大會(huì)上的講話

楊立青院長(zhǎng)在我院75周年校慶大會(huì)上的講話

全國(guó)音樂(lè)院校長(zhǎng)論壇會(huì)議綜述

紀(jì)念院長(zhǎng) 錢苑，林華，孟東，洛秦

走教育創(chuàng)新之路,創(chuàng)國(guó)際一流院校 --上海音樂(lè)學(xué)院2002年教學(xué)工作會(huì)議綜述 李小諾

同氣連枝的回旋歌、回旋詩(shī)和回旋曲 錢仁康

變和弦及其在五聲性調(diào)式和聲中的運(yùn)用 --五聲性調(diào)式和聲研究之二 樊祖蔭

恢復(fù)和聲音響的自然屬性--索·古貝多琳娜作品中的和聲與風(fēng)格探究 甘璧華

為"重寫音樂(lè)史"擇定正確的突破口--讀馮文慈先生提交中國(guó)音樂(lè)史學(xué)會(huì)福州年會(huì)文章有感 陳聆群

戴鵬海文章《還歷史本來(lái)面目》讀后感 汪毓和

有關(guān)民族管弦樂(lè)與音樂(lè)文化識(shí)別論之反思 梁銘越

《蒲松齡俚曲》曲調(diào)風(fēng)格形成的語(yǔ)言因素 劉曉靜

18世紀(jì)德語(yǔ)地區(qū)各國(guó)的小提琴家和作曲家 范額倫

女媧作笙簧的神話意蘊(yùn) 王少華

《修禊吟》打譜后記 戴曉蓮

從設(shè)菲爾德到勒芬CHIME與IMS年會(huì)小記 湯亞汀

音樂(lè)心理學(xué)--刻不容緩的學(xué)科建設(shè)任務(wù) 葉思敏

柯達(dá)伊《匈牙利詩(shī)篇》的音樂(lè)分析(下) 桑桐

劇場(chǎng)建設(shè)中的建筑聲學(xué)問(wèn)題 華天礽

試論音樂(lè)的力度結(jié)構(gòu)--卡特《木管四重奏》練習(xí)曲No.7中力度的分析與認(rèn)識(shí) 張巍

音樂(lè)聽(tīng)知覺(jué)的內(nèi)部矛盾概述 林華

"音樂(lè)試圖將音樂(lè)作為音樂(lè)來(lái)擺脫"--幾則相關(guān)當(dāng)代音樂(lè)的文本閱讀及其現(xiàn)象詮釋 韓鍾恩

解放思想實(shí)事求是繼續(xù)深入地研究中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史 馮燦文

莫扎特"借題發(fā)揮"的創(chuàng)作實(shí)踐 錢仁康

"叁伍以變,錯(cuò)綜其數(shù)"(上)--再論"四宮紀(jì)之以三的十二呂律" 牛隴菲

樂(lè)戶與宗教音樂(lè)的關(guān)系 項(xiàng)陽(yáng)

"西歸此去應(yīng)無(wú)憾"--深切悼念音樂(lè)學(xué)泰斗廖輔叔先生 陳聆群，金橋

明清俗曲與日本"明清樂(lè)"的比較研究 徐元勇

隋唐宮廷燕樂(lè)中的印度樂(lè) 龔蓓

祁連亙古情裕固土風(fēng)濃--鋼琴與樂(lè)隊(duì)《祁連山狂想曲》的創(chuàng)作特色 相西源

《新格羅夫音樂(lè)與音樂(lè)家辭典》 最新版在線瀏覽 方建軍

曾侯乙鐘磬銘文疑難字釋義述評(píng) 陳應(yīng)時(shí)

"叁伍以變,錯(cuò)綜其數(shù)"(下)--再論"四宮紀(jì)之以三的十二呂律" 牛隴菲

一位心系上音的前輩老校友--追憶前上海國(guó)立音樂(lè)?？茖W(xué)校教務(wù)主任陳洪先生 金橋

文人與文化 周文中，張巍，湯亞汀

音樂(lè)社會(huì)學(xué)的基本觀念與學(xué)科認(rèn)識(shí) 曾遂今

也談唐代的急、慢曲子 鄭祖襄

加勒比海地區(qū)的音樂(lè)(下) 陳自明

關(guān)于離調(diào)、副屬和弦的理論探討 桑桐

羅勒:"第二實(shí)踐"的先驅(qū) 孫國(guó)忠

約瑟夫·施萬(wàn)特納的混合室內(nèi)樂(lè)<麻雀>的作曲技法 郭鳴

還歷史本來(lái)面目--20世紀(jì)中國(guó)音樂(lè)史上的"個(gè)案"系列之一:陳洪和他的<戰(zhàn)時(shí)音樂(lè)> 戴鵬海

探究樂(lè)壇奇才成功之謎--趙宋光教授心理結(jié)構(gòu)分析 羅小平

音樂(lè)美學(xué)基礎(chǔ)(上) H.里曼，繆天瑞

意向存在作為音樂(lè)意義的形而上顯現(xiàn) 韓鍾恩

新時(shí)期本土與西方對(duì)話的新語(yǔ)境 李詩(shī)原

關(guān)于"音樂(lè)是什么"的理論模式及其不同思考方式--《關(guān)于民族音樂(lè)學(xué)的一種理論》的讀書筆札 修海林

生存與釋放--論遺存原生態(tài)民歌的傳統(tǒng)功能與觀念 黃允箴

論民族音樂(lè)學(xué)雙視角文化立場(chǎng)的歷史演變和發(fā)展趨向(上) 楊民康

他站在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的契合點(diǎn)上--黎錦暉的探索對(duì)民族音樂(lè)學(xué)研究的啟示 項(xiàng)陽(yáng)

論"差距"與"差異" 劉桂騰

民族音樂(lè)的角色定位與轉(zhuǎn)換 梁繼林

哀嘆或直面?--由聊城八角鼓的消亡引發(fā)的思考 任一

楊蔭瀏歷史著作的宏觀布局及其時(shí)代特色 孔培培

鼓吹樂(lè)起源說(shuō) 王珉

意境--音樂(lè)表演藝術(shù)的審美范疇 楊易禾

論埃里克·薩蒂音樂(lè)觀念的先鋒性 劉瑾

音樂(lè)美學(xué)基礎(chǔ)(下) H·里曼，繆天瑞，馮長(zhǎng)春

比較:家園·區(qū)域·全球--王耀華先生著《三弦藝術(shù)論》閱讀及… 王義彬

不同凡響--賀綠汀音樂(lè)廳建設(shè)回顧 華天礽

2003上海"全國(guó)音樂(lè)學(xué)術(shù)規(guī)范研討會(huì)"會(huì)議紀(jì)要 李小諾

全面提高教學(xué)質(zhì)量迎接教學(xué)工作評(píng)估--上海音樂(lè)學(xué)院第二屆教學(xué)工作會(huì)議綜述

欣德米特的調(diào)性觀念(上) 桑桐

安東·威伯恩的《鋼琴變奏曲》作品27 陳銘志

20世紀(jì)音樂(lè)的和聲技法·序論 楊立青

浪漫·自由·組織:一個(gè)創(chuàng)造者的不安靈魂(下)--勛伯格鋼琴小品析 趙曉生

"對(duì)稱性"與"黃金分割律"--音樂(lè)作品中結(jié)構(gòu)比例布局的歷史研討 田剛

"優(yōu)美的歌唱"--美聲唱法訓(xùn)練四題 施敏

十二音音樂(lè)在上海的誕生(上)--論作為作曲家、音樂(lè)家和教師的沃爾夫?qū)じヌm克爾 思想悟子，張漪，楊燕迪

《電子音詩(shī)》:瓦列茲締造的現(xiàn)代音詩(shī) 梁晴

舒曼的聲樂(lè)套曲《婦女的愛(ài)情與生活》--兼談舒曼對(duì)藝術(shù)歌曲傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展 夏小燕

沈心工與白話文--兼論我國(guó)近代白話體歌曲創(chuàng)作的初始階段 楊成秀

后現(xiàn)代主義與廣東音樂(lè)的創(chuàng)新與發(fā)展 王少明

"同均三宮"假說(shuō)的學(xué)科能量 蒲亨建

樂(lè)以詩(shī)為本詩(shī)以樂(lè)為用--讀劉明瀾《中國(guó)古代詩(shī)詞音樂(lè)》 孫星群

篇2

雷頌德，香港知名音樂(lè)人，集曲、詞、編曲及監(jiān)制于一身，在娛樂(lè)圈中響負(fù)盛名。對(duì)于音樂(lè)，他早已“玩得”爐火純青，駕輕就熟。而雷頌德的才華還不僅限于此，從小就愛(ài)繪畫的Mark如今開(kāi)始“玩轉(zhuǎn)”藝術(shù)畫展，涉獵時(shí)裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、鐘表設(shè)計(jì)等，未來(lái)他希望自己的作品都能給大家?guī)?lái)快樂(lè)和歡笑。

1、印花裝飾皮夾克

Moschino

2、條紋裝飾西裝外套

Marni

機(jī)械手表 私人物品

3、深藍(lán)色防風(fēng)夾克

Z Zegna

4、白色襯衫

黑色羊毛衫

黑色西褲

黑色皮鞋

均為 私人物品

綠色條紋西裝外套

Ralph Lauren

5、灰色羊毛西裝套裝

黑色皮鞋

均為 私人物品

紫色波點(diǎn)領(lǐng)巾

Paul Smith

才華橫溢，全面出擊

也許你一時(shí)想不起雷頌德是誰(shuí)？但你一定聽(tīng)過(guò)《情深說(shuō)話未曾講》《風(fēng)花雪》《不如跳舞》《好心分手》《兩個(gè)人的煙火》《小城大事 》《愛(ài)與誠(chéng)》等歌曲，這些膾炙人口的作品其實(shí)都出自雷頌德，包括黎明、許志安、郭富城、盧巧音、楊千謾⒐啪藁、許志安、張衛(wèi)健等一眾香港歌手均演唱過(guò)他的作品。一直以來(lái)，雷頌德的作品從動(dòng)感到抒情無(wú)不囊括其中，深受香港樂(lè)迷歡迎，曾連續(xù)六年奪得CASH作曲家大獎(jiǎng)。

縱然在香港樂(lè)壇有著舉足輕重地位，但Mark絲毫沒(méi)有大牌架子，待人接物都非常親和禮貌，一直擔(dān)心自己普通話不太好，請(qǐng)大家多多包涵。拍攝中，雖然話不多，但他喜歡觀察周圍的裝飾、擺設(shè)和細(xì)節(jié)，還翻閱了我們的書吧中幾本名著，顯得認(rèn)真深邃。

采訪開(kāi)始后，我們發(fā)現(xiàn)雷頌德其實(shí)是個(gè)“話嘮”，他很愿意分享自己的音樂(lè)和人生感悟，一聊到他的孩子們，慈父內(nèi)質(zhì)更顯露無(wú)疑。至今雷頌德依然保持著一顆“童心”，他非常喜歡和小朋友們一起玩耍。對(duì)于音樂(lè)、藝術(shù)、時(shí)尚，他也一直是抱著輕松“玩?！钡男膽B(tài)。因?yàn)闊釔?ài)，縱然忙到每天只睡4個(gè)小時(shí)，他仍舊精神飽滿，“玩”得很愉快。

除了編曲、填詞、監(jiān)制音樂(lè)之外，雷頌德還為電影《梁?！贰肚嗌摺贰栋咨邆髡f(shuō)》等配過(guò)樂(lè)。但雷頌德的才華還不僅限于音樂(lè)，還特別喜歡替模型上色。Mark特別喜歡改電單車，不過(guò)和理工男的邏輯思維不同，雷頌德第一步會(huì)先構(gòu)思顏色，對(duì)于顏色，他具有著自己獨(dú)有的風(fēng)格，顏色決定了整體感覺(jué)后，剩下的工作就很容易了。Mark知道駕駛電單車必需配備高規(guī)格的保護(hù)裝備。在眾多裝備品牌中，他最中意Dainese和AGV，除了保護(hù)性和功能性非常強(qiáng)之外，產(chǎn)品本身的設(shè)計(jì)、顏色的運(yùn)用和剪裁，最深得他喜愛(ài)。

畢業(yè)倫敦帝國(guó)學(xué)院土木工程專業(yè)的雷頌德，也沒(méi)有忘記他的老本行?；貒?guó)后，他設(shè)計(jì)建造過(guò)多間自己的居所、音樂(lè)室和工作室，還替朋友們?cè)O(shè)計(jì)建造他們的畫廊、商鋪和辦公室等。其實(shí)雷頌德從小就非常喜歡繪畫和設(shè)計(jì)，只是沒(méi)展現(xiàn)給大家。直到去年10月，雷頌德在尖沙咀K11舉辦了《Not About Pop Songs》藝術(shù)及設(shè)計(jì)展，讓我們終于有機(jī)會(huì)一睹他在繪畫藝術(shù)方面的才華。

活動(dòng)中，Mark展示了其親手繪畫的36幅油畫。同時(shí)，展出的還有他為萬(wàn)希泉設(shè)計(jì)的陀飛輪手表，為BMW設(shè)計(jì)的電單車，另外還有室內(nèi)設(shè)計(jì)項(xiàng)目和男士時(shí)裝。其中最特別的作品是一組雷頌德專門為兒子創(chuàng)作的油畫，油畫的內(nèi)容均是雷頌德以兒子的視角描繪出小朋友的世界所看到的事物。前來(lái)捧場(chǎng)的明星包括陳慧琳及Big 4（張衛(wèi)健、梁漢文、蘇永康及許志安）、導(dǎo)演黃真真等，聞?dòng)嵍鴣?lái)的粉絲們更是將展館擠得水不通。善心爆棚的Mark當(dāng)場(chǎng)就將部分義賣的款項(xiàng)捐出，幫助100名家庭困難中小學(xué)生購(gòu)置新學(xué)期課本。

就讓我們一起期待樂(lè)壇“千手觀音”，練就更多的“分身術(shù)”，帶給我們更多優(yōu)秀的音樂(lè)、藝術(shù)、時(shí)尚作品吧。

用心創(chuàng)造新的流行樂(lè)

小資CHIC！：大家都非常了解雷頌德老師，許多歌手的優(yōu)秀作品都出自你手。那在流行樂(lè)壇二十多年，你覺(jué)得時(shí)下樂(lè)壇最大的變化是什么？

雷頌德：最大的變化是大家聽(tīng)音樂(lè)從之前的CD，變成現(xiàn)在的MP3。這個(gè)巨大的轉(zhuǎn)變，也影響了整個(gè)樂(lè)壇。我比較喜歡之前聽(tīng)音樂(lè)的方式，那個(gè)時(shí)候，音樂(lè)對(duì)每個(gè)人來(lái)說(shuō)都比較重要。那個(gè)時(shí)候歌手一發(fā)片，每個(gè)樂(lè)迷都在第一時(shí)間去買他的CD，珍藏音樂(lè)。

小資CHIC！：所以現(xiàn)在很多歌手都不敢發(fā)片了？

雷頌德：很多都不發(fā)片了，因?yàn)槟阒灰狣ownload就可以了。

小資CHIC?。寒?dāng)今歌壇歌手越來(lái)越多，但唱片的銷量越來(lái)越不好。那對(duì)于一個(gè)資深的前輩，你覺(jué)得接下來(lái)樂(lè)壇如何能夠改變這樣的局面？

雷頌德：我們每個(gè)做音樂(lè)的人都很努力的想，怎么可以把整個(gè)音樂(lè)市場(chǎng)再次點(diǎn)燃？我覺(jué)得最重要就是我們要多做一點(diǎn)好的音樂(lè)，多一點(diǎn)新的歌?，F(xiàn)在我們有很多選秀節(jié)目、唱歌的比賽，你會(huì)找到很多好歌手，但是他們唱的都是舊歌，原創(chuàng)的新歌真的很少。

小資CHIC?。含F(xiàn)在很多選秀節(jié)目出來(lái)的歌手，都曇花一現(xiàn)，可能有些人沖著出名，或者就翻唱一些口水歌，然后慢慢沒(méi)落。

雷頌德：對(duì)，音樂(lè)就應(yīng)該有創(chuàng)新，有興趣學(xué)音樂(lè)的人，他就會(huì)用心去創(chuàng)作，音樂(lè)可不止只是唱歌。但是現(xiàn)在做音樂(lè)很貴，所以很多公司都不舍得投資源。

小資CHIC?。撼窍衲氵@樣特別特別熱愛(ài)音樂(lè)。當(dāng)初您就像伯樂(lè)一樣，帶出了很多知名的歌手，像黎明、陳慧琳，那當(dāng)時(shí)你是怎樣在蕓蕓眾生中挑選出他們的，哪些特質(zhì)最重要？

雷頌德：最重要就是天賦，然后他的聲音很重要，唱的好不好當(dāng)然很重要，但是我覺(jué)得每一個(gè)好的歌手都要有一個(gè)特別的聲音。還有就是他唱歌時(shí)投入的感情，每個(gè)歌手應(yīng)該有自己的風(fēng)格，自己的感情，不是唱得高就是好。

小資CHIC！：那跟你合作的這些歌手中，你最心儀哪個(gè)？

雷頌德：這個(gè)很難說(shuō)，跟他們合作，我都覺(jué)得很幸福，因?yàn)槎际呛芎玫母枋?，我們工作之后都成了好朋友。因?yàn)橹谱魅艘靡魳?lè)幫歌手表達(dá)他每一個(gè)細(xì)小的感受，所以制作人和歌手之間必須相互非常了解，這個(gè)很重要。

希望我的音樂(lè)帶給大家快樂(lè)

小資CHIC?。耗菍?duì)你來(lái)說(shuō)，一直是在幕后成就別人，會(huì)不會(huì)有一些小小的失落？

雷頌德：不會(huì)啊。在幕后也是在做音樂(lè)，就是形式不同而已。

小資CHIC！：其實(shí)很多聽(tīng)眾，會(huì)把你和其他制作人比較，比如林夕他們，你會(huì)介意這樣的比較嗎？

雷頌德：我不介意，每個(gè)人有自己不同的作風(fēng)，也有不同的作品。音樂(lè)本身就是一種創(chuàng)作，我又很喜歡創(chuàng)作，大家都是創(chuàng)作音樂(lè)。

小資CHIC?。菏呛苌俾?tīng)外面的聲音，還是不介意外面的評(píng)論？

雷頌德：不太介意。我很愿意聽(tīng)好朋友告訴我的事，但是外界的聲音不用想太多。

小資CHIC?。汉芏嗨囆g(shù)家會(huì)在迎合自己和迎合觀眾之間權(quán)衡？

雷頌德：對(duì)我來(lái)說(shuō)都是一樣。我想做一些有我自己的風(fēng)格，大家又都能理解我所表達(dá)的音樂(lè)，也可以讓每一個(gè)人都喜歡。

小資CHIC！：所以其實(shí)在你的世界里，包容是很重要的，包括文化、音樂(lè)。

雷頌德：多一份包容。我自己是一個(gè)friendly的人，我希望每一個(gè)人都開(kāi)心，這是我最想要的。

小資CHIC?。旱@樣會(huì)不會(huì)很累，因?yàn)槟阋櫦懊恳粋€(gè)人的感受？

雷頌德：對(duì)。我想要每一個(gè)人都開(kāi)心，都喜歡我的音樂(lè)，所以我會(huì)盡力去做但不會(huì)太刻意追求。

小資CHIC?。鹤鳛橐粋€(gè)音樂(lè)人、藝術(shù)家，身上一定有感性的特質(zhì)吧？

雷頌德：我覺(jué)得自己是感性的，但是別人看我不是這樣子。

小資CHIC！：為什么，感情都隱藏在心里？

雷頌德：可能我不太會(huì)把自己的不開(kāi)心表露出來(lái)，我真的只希望能把更多的快樂(lè)帶給大家。

穿梭于音樂(lè)、藝術(shù)與潮流

小資CHIC！：在我們的印象當(dāng)中，你是一位音樂(lè)人，但去年我們還看到了你的藝術(shù)展，藝術(shù)品也是你骨子里特別喜歡的？

雷頌德：是，可能我身邊的朋友知道我喜歡畫畫，但是我都沒(méi)發(fā)表。正好去年我有一個(gè)機(jī)會(huì)可以發(fā)表。音樂(lè)、藝術(shù)對(duì)我來(lái)說(shuō)全是“玩”的東西，所以我都很喜歡。

小資CHIC?。合麓我矔?huì)到上海舉辦這樣的展嗎？

雷頌德：我當(dāng)然也希望。上海這座城市我很喜歡，希望有機(jī)會(huì)也能在這里發(fā)表一些我的作品。之前的工作大部分在香港，很少到內(nèi)地來(lái)宣傳，這里的城市和香港很不同，包括文化、藝術(shù)、音樂(lè)等等，我很喜歡。

小資CHIC?。何覀円埠芷诖醉灥吕蠋熌馨迅嗪玫淖髌穾У絻?nèi)地。

雷頌德：哈哈，是吧。

小資CHIC?。浩鋵?shí)我還了解到雷老師特別潮，平時(shí)很喜歡買衣服，考慮慢慢再涉獵時(shí)尚圈？

雷頌德：我喜歡各類時(shí)尚潮牌。其實(shí)我對(duì)用的東西都很有要求，比較講究。我希望在家里看到的都是我喜歡的，穿的都是我喜歡的，開(kāi)的車也都是我喜歡的。

小資CHIC！：你會(huì)特別觀察一些小飾物，在里面尋找你的靈感？

雷頌德：觀察是很重要，所有靈感都是觀察周圍的事，每一個(gè)小小的事物我都會(huì)記下。

小資CHIC?。耗悄阌X(jué)得天賦比較重要還是后天的努力比較重要？

雷頌德：我覺(jué)得藝術(shù)家一定要有一些天賦，但是有才華還需要努力。你要努力多學(xué)一點(diǎn)，還有就是投入你的感情。

工作時(shí)間激情高昂

小資CHIC?。何覀冎览桌蠋熞惶熘凰?個(gè)小時(shí)，但精神狀態(tài)始終特別飽滿。

雷頌德：對(duì)，我一進(jìn)入工作狀態(tài)，就這樣。有時(shí)候工作結(jié)束開(kāi)車回家的時(shí)候特別想睡覺(jué)，就打瞌睡。

小資CHIC?。喊?？（倒吸一口冷氣）這好危險(xiǎn)，千萬(wàn)別這樣。

雷頌德：嗯。但是我工作時(shí)候就很精神，不工作的時(shí)候我就想睡覺(jué)了。

小資CHIC！：所以你工作的強(qiáng)度特別大，尤其是創(chuàng)作，一個(gè)好的作品，要積累很多東西。

雷頌德：如果你是在做自己喜歡的事，一想到我的作品可以令人家開(kāi)心，就不覺(jué)得辛苦。

小資CHIC?。河龅讲豁?，不開(kāi)心的時(shí)候會(huì)怎么辦？

雷頌德：工作上的我就會(huì)告訴我合作的朋友，比如這個(gè)不喜歡啊，問(wèn)他可不可以改變一點(diǎn)點(diǎn)啊，或者一起想個(gè)更好的方案。我會(huì)把不高興說(shuō)出來(lái)，把它解決，這樣人就輕松多了。

小資CHIC?。簳?huì)在工作當(dāng)別較真嗎？

雷頌德：這個(gè)當(dāng)然。但我覺(jué)得我就是一個(gè)很幸福的人，我遇到的伙伴和同事都不錯(cuò)，很容易想到一起，走到一起，所以我很少有不開(kāi)心。

小資CHIC！：那對(duì)你來(lái)說(shuō)，內(nèi)地你最喜歡哪個(gè)城市？

雷頌德：北京、上海，我很喜歡大城市的感覺(jué)，我以前念書是在英國(guó)倫敦，我覺(jué)得北京和上海都有這個(gè)感覺(jué)。

小資CHIC?。汉芏嗳苏f(shuō)，上海是一個(gè)特別小資的城市，你怎么看？

雷頌德：對(duì)對(duì)，精致生活，就是小資，我也是這樣。

享受Family Time

小資CHIC?。簰侀_(kāi)工作，你最喜歡做什么？

雷頌德：看電影，尤其是帶我的孩子去。

小資CHIC！：是選他要看的片子還是你要看的？

雷頌德：選他要看的片子，但現(xiàn)在他們的片子成年人也喜歡看的。還有跟小孩子們?nèi)コ燥?，帶他們?nèi)ゲ煌牡胤匠詵|西。

小資CHIC?。耗悄闫綍r(shí)這么忙，有多少時(shí)間可以安排給你的家人？

雷頌德：家庭令我的生活更加豐滿。我很重視我的孩子，就算再忙，我也把時(shí)間騰出來(lái)給他們。每天一早起來(lái)，我就帶他們上學(xué)，一天工作結(jié)束后，我大多數(shù)會(huì)回家跟他們吃晚飯，晚上我會(huì)跟我兒子講Storybook，每天都有。

小資CHIC?。和郏娴?？

雷頌德：對(duì)，我覺(jué)得這很重要。因?yàn)槲倚r(shí)候，不喜歡看書，覺(jué)得念書很辛苦。所以我想讓我的孩子從小喜歡看書，那我就每天陪他們一起看書，讓他們喜歡讀書。最后等他們都睡覺(jué)了，才是我開(kāi)始創(chuàng)作的時(shí)候，從深夜10點(diǎn)，工作6-7個(gè)小時(shí)。

小資CHIC?。核阅忝刻炀退?個(gè)小時(shí)？

雷頌德：對(duì)，因?yàn)槲夜ぷ鲿r(shí)候，真的需要一個(gè)人的空間。一個(gè)人的空間不是說(shuō)放置自己在一個(gè)地方，是我知道太太、兒子已經(jīng)睡覺(jué)了，我不用擔(dān)心他們，這才是我一個(gè)人的空間，所以我創(chuàng)作的時(shí)候只有晚上。

篇3

意大利是歐洲文化的搖籃，曾孕育出羅馬文化及伊特拉斯坎文明，13世紀(jì)末的意大利更是成為歐洲文藝復(fù)興發(fā)源地。意大利音樂(lè)對(duì)西歐各國(guó)的音樂(lè)發(fā)展有重要影響。

視聽(tīng)盛宴―意大利歌劇

意大利歌劇發(fā)展史也可稱為意大利的音樂(lè)史。歌劇是一門綜合的藝術(shù)，它集戲劇、音樂(lè)、舞蹈、服裝、演奏、指揮等于一身，被稱為“音樂(lè)的戲劇，戲劇的音樂(lè)”。簡(jiǎn)單地說(shuō)，歌劇就是在舞臺(tái)上用唱歌來(lái)表現(xiàn)的戲劇。歌劇最早出現(xiàn)在意大利，繼而傳播到歐洲各國(guó)，世界十大歌劇中，多半出自意大利。

比如根據(jù)法國(guó)作家維克多?雨果的劇本《逍遙王》改編而成的歌劇《弄臣》，是偉大的意大利歌劇作曲家朱塞佩?威爾第作曲創(chuàng)作的歌劇。作曲家注重加強(qiáng)歌劇的戲劇成分，用音樂(lè)手法將劇中人物內(nèi)心的感情變化和人物性格表現(xiàn)得極為深刻。一個(gè)多世紀(jì)以來(lái)，這部經(jīng)典歌劇久演不衰。

另外，歌劇泰斗――意大利著名作曲家賈科莫?普契尼，根據(jù)童話劇改編的3幕歌劇《圖蘭朵》是其最偉大的作品之一。在80多部世界性的歌劇中，普契尼的《圖蘭朵》是唯一一部中國(guó)題材的作品，歌劇中最著名的一段詠嘆調(diào)《今夜無(wú)人入睡》更是廣為傳唱，成為歌劇選曲中的“流行歌曲”。

演繹經(jīng)典―意大利歌劇院

意大利是歌劇的故鄉(xiāng)，全年大部分時(shí)間都是歌劇演出的旺季，因此，也有許多大大小小的歌劇院。著名的歌劇院有維羅納露天劇場(chǎng)、鳳凰歌劇院、羅馬歌劇院等。

維羅納露天劇場(chǎng) 建立于公元1世紀(jì)奧古斯特王朝晚期，是意大利保存得最完整并且還在使用的羅馬古跡之一。維羅納劇場(chǎng)是一座橢圓形的建筑，高大宏偉，長(zhǎng)138米，寬109米，高30米，上下兩層，各有72個(gè)拱門。觀眾席是石砌的階梯，由下往上，逐級(jí)升高，共有40余級(jí)，能容納30000多人。1913年8月10日，第一屆歌劇節(jié)在維羅納露天劇院揭幕，從此維羅納露天劇院成為世界上最大的歌劇院和20世紀(jì)歌劇舞臺(tái)的國(guó)際象征。每年6～8月，這里會(huì)舉行維羅納歌劇節(jié)，輝煌燦爛的意大利音樂(lè)文化每年吸引著大量游客。

鳳凰歌劇院 位于意大利威尼斯，誕生于1792年，以其悠久的歷史和一流的水準(zhǔn)成為200多年來(lái)歐洲的經(jīng)典歌劇殿堂。它得名于傳說(shuō)中的神鳥――鳳凰，巧合的是它多舛（chuǎn）的命運(yùn)恰好印證了“鳳凰涅（nièpán）”的傳說(shuō)：先后3次毀于火災(zāi)，歷經(jīng)3次重建或整修，最后一次毀滅性的破壞源于1996年的一場(chǎng)大火。歷經(jīng)8年的重建，這座金碧輝煌的歌劇院重新對(duì)外開(kāi)放。著名指揮家里卡爾多?穆蒂率領(lǐng)鳳凰管弦樂(lè)團(tuán)，以貝多芬的交響樂(lè)，為鳳凰歌劇院的重新落成獻(xiàn)上第一份賀禮。

羅馬歌劇院 建于1880年，在歐洲大陸諸多著名的歌劇院中，羅馬歌劇院的歷史是較短的。然而，卻作為歌劇的誕生地，它擁有輝煌的歌劇史，還對(duì)歌劇發(fā)展產(chǎn)生了重要的推動(dòng)作用。羅馬歌劇院從落成之初，就備受矚目，在這里上演的歌劇常常會(huì)加入舞蹈、大合唱，舞臺(tái)布景也力求所謂的“羅馬式”歌劇的富麗堂皇與奢華。因此，羅馬歌劇院在世界歌劇界有著特殊的地位和影響力。與米蘭的斯卡拉歌劇院、那不勒斯的圣卡爾洛歌劇院并稱為意大利3大歌劇院。

靈魂導(dǎo)師―意大利音樂(lè)學(xué)府

意大利藝術(shù)氛圍濃厚，在全球享有盛譽(yù)，以其“美麗的歌聲”著稱于世。因此，意大利音樂(lè)在歐洲音樂(lè)文化中占有重要地位，這里的音樂(lè)學(xué)院更是讓音樂(lè)愛(ài)好者神往。其中，意大利米蘭音樂(lè)學(xué)院是全球美聲專業(yè)最強(qiáng)的音樂(lè)學(xué)府，擁有最好的聲樂(lè)和器樂(lè)專業(yè)。

米蘭音樂(lè)學(xué)院又稱米蘭威爾第音樂(lè)學(xué)院，成立于1808年，是意大利最大的高等音樂(lè)學(xué)院，也是米蘭最重要的音樂(lè)學(xué)府之一。200多年來(lái)，米蘭音樂(lè)學(xué)院為世界各國(guó)培養(yǎng)出了無(wú)數(shù)優(yōu)秀的樂(lè)隊(duì)指揮、演奏家、歌唱家和音樂(lè)教師。在米蘭音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)的眾多杰出音樂(lè)家中，1959年諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)獲得者薩瓦多爾?夸西莫多和著名的意大利音樂(lè)評(píng)論家費(fèi)爾南多?皮瓦諾都曾指教于此。由于它優(yōu)越的地位和對(duì)專業(yè)教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度，使得這所學(xué)校蜚聲于世。

文明古國(guó)―人文底蘊(yùn)深厚

提到文明古國(guó)意大利，人們立刻會(huì)想到歷史上顯赫一時(shí)的古羅馬帝國(guó)、于公元79年毀于維蘇威火山大爆發(fā)的龐貝古城、聞名于世的比薩斜塔、文藝復(fù)興的發(fā)祥地佛羅倫薩、風(fēng)光獨(dú)特的水城威尼斯、被譽(yù)為世界第8大奇跡的古羅馬競(jìng)技場(chǎng)等。其中，最值得一提的是比薩斜塔和水城威尼斯。

比薩斜塔 是意大利比薩城大教堂的獨(dú)立式鐘樓，位于意大利托斯卡納省比薩城北面的奇跡廣場(chǎng)上。比薩斜塔由著名建筑師那諾?皮薩諾主持修建，是比薩城的標(biāo)志，修建于1173年，動(dòng)工5、6年后，塔身從3層開(kāi)始傾斜，直到完工還在持續(xù)傾斜。比薩斜塔從地基到塔頂高58.36米，從地面到塔頂高55米。比薩中古史學(xué)家皮洛迪教授研究后認(rèn)為，建造塔身的每一塊石磚都是一塊石雕佳品，石磚與石磚間的黏合極為巧妙，有效地防止了塔身傾斜引起的斷裂，成為斜塔斜而不倒的一個(gè)因素。比薩人堅(jiān)信比薩斜塔永遠(yuǎn)不會(huì)倒下，他們有這樣一句俗語(yǔ)：比薩塔像比薩人一樣健壯結(jié)實(shí)，永遠(yuǎn)不會(huì)倒下去。

威尼斯 是世界聞名的水鄉(xiāng)，也是意大利的歷史文化名城。由118個(gè)小島組成，并以177條水道、401座橋梁連成一體，以舟相通，有“水上都市”之稱。威尼斯是文藝復(fù)興的精華，世界上唯一沒(méi)有汽車的城市；同時(shí)，也是威尼斯畫派的發(fā)源地，其建筑、繪畫、雕塑、歌劇等在世界有著極其重要的地位和影響。

嘆息橋是威尼斯的必訪景點(diǎn)之一，造型屬于早期巴洛克式風(fēng)格，橋呈房屋狀，上部穹（qióng）隆覆蓋，封閉得很嚴(yán)實(shí)，只有向運(yùn)河一側(cè)建有兩個(gè)小窗。嘆息橋是一座拱廊橋，架設(shè)在總督宮和監(jiān)獄之間的小河上，享有盛譽(yù)。它建于1600年，因死囚被押赴刑場(chǎng)時(shí)經(jīng)過(guò)這里，常常會(huì)發(fā)出嘆息聲而得名。電影《情定日落橋》就在這取景的。

篇4

直覺(jué)是敏感地直接地臆測(cè)到真理的認(rèn)識(shí)能力。但直覺(jué)也極易隨歲月的流逝而消失。

擁有直覺(jué)的人，往往被人稱為“神童”。“神童”有著強(qiáng)烈的內(nèi)在感情需要交流，他們的演奏有著成年人的聲音和理解力。

小提琴大師梅紐因便是一例。梅紐因在個(gè)人回憶錄《未完成的旅行》中所說(shuō)的梅紐因，更多的是一個(gè)一生被福祉庇護(hù)的梅紐因，充滿感恩的心緒使他沒(méi)有抱怨地面對(duì)過(guò)往的歲月。在本書的開(kāi)始部分，籠罩他一生的基本感覺(jué)流露在紙端：“回首過(guò)去六十年的歲月，我最感驚奇的是我的生命的規(guī)則性。我所有的一切，我之所想，我之所為，都不是毫無(wú)根據(jù)的堆積，而是如幾何圖案般的簡(jiǎn)潔和規(guī)整。發(fā)覺(jué)自己原來(lái)在做一件天意決定已久的事，有一種非常奇特、模糊而又惶恐不安的感覺(jué)。”“我當(dāng)然也不能說(shuō)我掌握了人生，事實(shí)上我只是幸運(yùn)，發(fā)生在我身上的一切只是為了讓我的生活能向更好的方向發(fā)展。我所做的一切更多只是一種順應(yīng)，而非因?yàn)闊釔?ài)而作的刻意追求。我知道，我只是‘過(guò)往’的一個(gè)孩子，我生命的大部分在我出生之前就已經(jīng)寫好了。有時(shí)候我甚至覺(jué)得我所努力表達(dá)的呼號(hào)不僅僅是我自己的，更是我‘父母’的，或者說(shuō)他們使這一切成為可能?！?/p>

1916年，梅紐因出生于美國(guó)，7歲在舊金山登臺(tái)演出，11歲抵巴黎演奏巴赫和勃拉姆斯，在紐約卡內(nèi)基音樂(lè)廳舉行獨(dú)奏會(huì)，可謂是第二次世界大戰(zhàn)前享受“父母”那份大恩澤的最后一批人。來(lái)自19世紀(jì)歐洲音樂(lè)文化沒(méi)有散去的溫?zé)峁鈺?，為像梅紐因一樣的諸多天才少年灑下，盡管這份溫?zé)嵋延辛俗冃偷恼髡?。所有的人都支持“小提琴”與“神童”這個(gè)神話，梅紐因就此朝光芒去了，并真實(shí)起來(lái)。

梅紐因被隔離著，一生都是暖箱中的孩子。他坦承這一點(diǎn)，認(rèn)為這種隔離哺育了他，又給他傷害。梅紐因?qū)懙溃骸霸谖疫€沒(méi)準(zhǔn)備好結(jié)婚的時(shí)候，我就結(jié)婚了；同樣，我在還沒(méi)準(zhǔn)備好拉小提琴的時(shí)候，我就開(kāi)始拉小提琴了。因此無(wú)可避免的是，個(gè)人生活的打擊與戰(zhàn)時(shí)旅行演出前所未有的壓力交織在了一起，我缺乏準(zhǔn)備的弱點(diǎn)開(kāi)始漸漸顯露出來(lái)。我不做任何思考，不做任何分析，也不做任何修整，只是不計(jì)一切代價(jià)持續(xù)的運(yùn)轉(zhuǎn)著。”這句話是不是也同樣適用于鋼琴大師克萊本呢？

柯林斯《音樂(lè)辭典》如實(shí)評(píng)價(jià)今天的梅紐因：“作為演奏家，他今天主要以親切誠(chéng)摯的表演，而不是以精湛的技巧見(jiàn)長(zhǎng)——他在技巧上常出錯(cuò)誤。”

鋼琴大師阿勞告訴我們：“許多神童成長(zhǎng)到某個(gè)階段就會(huì)停滯，從憑直覺(jué)彈琴過(guò)渡到有意識(shí)的彈琴，那是個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)?！倍藭r(shí)這些神童們也就只有通過(guò)艱苦的奮斗才能重新獲得藝術(shù)才能以達(dá)到一個(gè)新的境界，否則便會(huì)無(wú)聲無(wú)息的消失。

二、興趣（Taste-theabilitytoenjoyandjudgebeauty,art,music,etc.）

興趣是個(gè)體以特定的事物、活動(dòng)及人為對(duì)象，所產(chǎn)生的積極的和帶有傾向性、選擇性的態(tài)度和情緒。每個(gè)人都會(huì)對(duì)他感興趣的事物給予優(yōu)先注意和積極地探索，并表現(xiàn)出心馳神往。興趣不只是對(duì)事物的表面的關(guān)心，任何一種興趣都是由于獲得這方面的知識(shí)或參與這種活動(dòng)而使人體驗(yàn)到情緒上的滿足而產(chǎn)生的。

我們說(shuō)一位音樂(lè)大師他必定對(duì)音樂(lè)有特殊的偏好，但這卻是以廣泛的興趣為前提的，只有先有了廣泛的興趣才能談到偏好。比如說(shuō)一位鋼琴大師，他一定會(huì)去博覽群作，掌握了音樂(lè)的精神內(nèi)涵和價(jià)值重要性后才能掌握他所要詮釋的音樂(lè)，才能有總體的音樂(lè)思維。

“思維被認(rèn)為是進(jìn)化的最高成就，而且被認(rèn)為是表明人類存在的本質(zhì)的東西。思維是意識(shí)的核心，是最高水平的心理活動(dòng)”。音樂(lè)思維是演奏者的心理現(xiàn)象，是對(duì)于音樂(lè)的一種本能的認(rèn)知，是演奏過(guò)程中演奏者對(duì)一定事物的注意，或者說(shuō)是心理活動(dòng)對(duì)一定事物的指向和集中。波蘭鋼琴家約瑟夫·霍夫曼指出：要?jiǎng)幽X筋和用感情去發(fā)掘隱藏在樂(lè)譜行間的內(nèi)容；怎樣去設(shè)想和怎樣去演繹它，就得靠那些有再創(chuàng)造能力的藝術(shù)家。這不僅要形成個(gè)人見(jiàn)解的內(nèi)心洞察力，而且還要有表達(dá)這種個(gè)人見(jiàn)解的演奏技巧。

很難想象如果一位演奏家對(duì)音樂(lè)沒(méi)有興趣，而只是盲從演奏的情景。舒伯特曾經(jīng)反對(duì)那種沒(méi)有生命力可言的機(jī)械性的演奏。1789年，他在《音樂(lè)的美學(xué)》一文中這樣寫道：“一切機(jī)械性的熟練，比如手指揮動(dòng)得飛快的運(yùn)指法、很穩(wěn)定的拍子感、對(duì)樂(lè)器的解釋、讀樂(lè)譜的方法以及類似的情況等等，在演奏家尚未具有創(chuàng)造力之時(shí)，在他還不能像火花一樣使這一切化為音料之時(shí)，在他無(wú)法使伴奏者與聽(tīng)眾深受感動(dòng)之時(shí)，換句話說(shuō)，在他不能聚精會(huì)神于十個(gè)手指之上時(shí)，他一味這樣向聽(tīng)眾炫耀其技巧是有害無(wú)益的，是無(wú)濟(jì)于事的。”

舒曼曾說(shuō)：“如果你的音樂(lè)產(chǎn)自你的內(nèi)心，它就會(huì)融入他人的內(nèi)心?！毖葑嗾咧挥性趦?nèi)心動(dòng)情，并用內(nèi)心激情去表現(xiàn)作品，才能使演奏更具吸引力、感染力。而此時(shí)，音樂(lè)家也就通過(guò)了“興趣”這一過(guò)程，繼而他便會(huì)形成屬于自己的風(fēng)格。

三、風(fēng)格（Style-ageneralwayofdoingsomething）

對(duì)于同一作品，聽(tīng)這一位音樂(lè)表演藝術(shù)家的演奏代替不了聽(tīng)另一些音樂(lè)表演藝術(shù)家的演奏。這種音樂(lè)表演藝術(shù)家的不可被替代的東西是什么？這應(yīng)該就是一種表演藝術(shù)風(fēng)格——只有代表著音樂(lè)表演藝術(shù)家的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性的“表演風(fēng)格”，才是可貴的、不可被代替的。我們可以用3P來(lái)概括它:

Perception-theabilitytoperceive.指音樂(lè)家深刻的洞察力和成熟的思想。

Persistence-continuingtoexist,happen,orappearforalongtime,esp.指持久艱苦的毅力。

Power-whatonecando.指闖過(guò)難關(guān)的能力。

不一一詳述，我僅對(duì)第二點(diǎn)略作分析。全力投入、一絲不茍，這不僅是音樂(lè)表演藝術(shù)家責(zé)任心的表現(xiàn)，同時(shí)也是音樂(lè)表演藝術(shù)家對(duì)自己的藝術(shù)創(chuàng)造的尊重。奧依斯特拉赫對(duì)于已經(jīng)多次演奏，早已非常熟練的曲目，在每次演奏之前都要認(rèn)真再三練習(xí)。小澤征爾對(duì)于已經(jīng)多次指揮過(guò)的曲目，在每次演奏之前，都要重讀總譜，再次在心中建構(gòu)音樂(lè)。這種嚴(yán)肅態(tài)度，體現(xiàn)了一個(gè)藝術(shù)家對(duì)自己的藝術(shù)創(chuàng)造的真正尊重。斯坦尼斯拉夫斯基曾要求演員能夠隨時(shí)呼喚靈感。事實(shí)上，靈感是不聽(tīng)人的呼喚的，沒(méi)有人有隨時(shí)呼喚靈感的十成把握。所有這些為演奏所作的準(zhǔn)備，無(wú)非是為能夠呼喚靈感創(chuàng)造條件，因?yàn)殪`感不在別處，它就在人們的潛意識(shí)這記憶儲(chǔ)存庫(kù)中，只有付出千錘百煉的努力，靈感才可能比較順利地自然出現(xiàn)。那些以為自己不必準(zhǔn)備就能“臺(tái)上見(jiàn)”的表演者，表面上是不重視觀眾，事實(shí)上是不尊重藝術(shù)，不尊重自己。

“風(fēng)格”要以掌握學(xué)科前沿和結(jié)合社會(huì)需要為前提。比如，在國(guó)際歌產(chǎn)生的時(shí)代，曾經(jīng)是以每分鐘60拍的速度演唱，而現(xiàn)在的速度差不多是每分鐘120拍了，既沒(méi)必要也不應(yīng)該再回到每分鐘60拍的傳統(tǒng)上去。車爾尼雪夫斯基曾在《藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系》中說(shuō)過(guò)：“任何事物，我們?cè)谀抢锩婵吹靡?jiàn)依照我們的理解應(yīng)當(dāng)如此的生活，那就是美的”。

音樂(lè)表演藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格，是二度創(chuàng)作主體所具備的各種因素的有機(jī)復(fù)合，諸如：藝術(shù)技巧、生活閱歷、文化修養(yǎng)、世界觀、音樂(lè)才能等等。當(dāng)這些因素在相互滲透相互融合中發(fā)生作用的時(shí)候，它們就形成了音樂(lè)表演主體所具有的一種創(chuàng)造能力，這種創(chuàng)造能力以一種相對(duì)穩(wěn)定的形態(tài)，表現(xiàn)在他們的音樂(lè)表演的二度創(chuàng)作過(guò)程中。雖然這種能力的產(chǎn)生和形態(tài)的形成的規(guī)律性在任何音樂(lè)表演藝術(shù)家那里都是基本相同的，但就這種能力在每個(gè)音樂(lè)表演藝術(shù)家的二度創(chuàng)作中的具體實(shí)現(xiàn)來(lái)說(shuō)，又帶有各種不同的特點(diǎn)。這種表現(xiàn)在音樂(lè)表演過(guò)程中的，使一個(gè)音樂(lè)表演藝術(shù)家同其他表演藝術(shù)家相區(qū)別的特殊性，就是該音樂(lè)表演藝術(shù)家的表演藝術(shù)風(fēng)格。這種獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格，主要表現(xiàn)在兩方面，一是對(duì)于音樂(lè)作品的形式結(jié)構(gòu)和音調(diào)內(nèi)涵所顯示出來(lái)的美的獨(dú)特的感受能力和認(rèn)識(shí)能力。另一方面是音樂(lè)表演藝術(shù)家所具有的獨(dú)特的表現(xiàn)方法。

在“世界著名演奏大師音像賞析”課中，我們學(xué)到的音樂(lè)家均被稱為大師，所以他們大都達(dá)到了音樂(lè)表演藝術(shù)的這三層境界。他們已在音樂(lè)方面取得了重大成就，有一定的影響力，能為后輩們樹立典范并獲得社會(huì)承認(rèn)，同時(shí)擁有對(duì)音樂(lè)的獨(dú)到見(jiàn)解及一些突破性創(chuàng)舉。

篇5

關(guān)鍵詞：音樂(lè)；藝術(shù)；同構(gòu)關(guān)系

中國(guó)音樂(lè)是有其獨(dú)特的美學(xué)思想和藝術(shù)境界的。音樂(lè)上的許多問(wèn)題，倘若不提到美學(xué)高度來(lái)分析理解，就只能停留為一種形式。畢竟美是主觀的和相對(duì)的，是因人而異的，這就是各種藝術(shù)形式之間往往能相互聯(lián)系，相互感染的原因。從這個(gè)意義上說(shuō)，音樂(lè)藝術(shù)本身就是一個(gè)文學(xué)，詩(shī)歌，歷史，美術(shù)等的綜合體。它所映現(xiàn)的又何嘗不是歷史發(fā)展過(guò)程中人類物質(zhì)和精神力量達(dá)到的程度，方式和成果？

任何藝術(shù)都是在主觀和客觀相互關(guān)系之間建立起來(lái)的，徐復(fù)觀先生在《中國(guó)畫與詩(shī)的融合》一文中說(shuō)：“繪畫不僅僅是‘再現(xiàn)自然’，但終究以‘再現(xiàn)自然’為其基調(diào)，所以它常常是偏向于客觀的一面。畫因?yàn)槭且钥陀^自然為基調(diào)，所以決定畫的即能是‘見(jiàn)’。達(dá)·芬奇便以為畫與雕刻是‘以見(jiàn)為知’；而畫家心是能見(jiàn)的人。詩(shī)則是表達(dá)感情，所謂‘詩(shī)以言志’以言志為基調(diào)，所以常常是偏向于主觀的一面”。鐘嶸《詩(shī)品》一開(kāi)始便說(shuō)“氣之動(dòng)物，物之感人”而詩(shī)人必定是“善感”的人，可以說(shuō)，畫是“見(jiàn)的藝術(shù)”；而詩(shī)則是“感的藝術(shù)”，那么音樂(lè)作品為表現(xiàn)人類情感的一門藝術(shù)，正和詩(shī)、畫一樣，在那線條、旋律、樂(lè)句中，所包含著的非語(yǔ)言、非概念、非思辨所能傳達(dá)，說(shuō)明、代替、窮盡的某種情感的、觀念的、意識(shí)和無(wú)意識(shí)的意味，同樣也是那樣朦朧而豐富，寬廣而不確定。到后來(lái)談到“因?yàn)橹袊?guó)文人能有意識(shí)地在詩(shī)中發(fā)現(xiàn)出畫的題材，并由此再進(jìn)一步的用作詩(shī)的方法來(lái)畫，從而提高了畫的意境，使之得以在精神上進(jìn)一步將兩者融合在一起。用畫來(lái)說(shuō)明詩(shī)的‘遠(yuǎn)’的意境，則是詩(shī)與畫的相互啟發(fā)，循環(huán)無(wú)端了”。其事在我看來(lái)中國(guó)藝術(shù)中豈止詩(shī)與畫能做到“互相啟發(fā)，循環(huán)無(wú)端”。書法與詩(shī)畫；書法與篆刻；音樂(lè)與書法；音樂(lè)與詩(shī)畫。擴(kuò)而大之，華夏藝術(shù)又何嘗不是如此生生不息，而得以流傳呢？中國(guó)人欣賞美的觀點(diǎn)，我們不難看出，無(wú)論我們的文學(xué)，戲劇，書法，繪畫等等都是重感情的抒發(fā)，突出一個(gè)“情”字。同樣音樂(lè)藝術(shù)如果脫離了感情的話，就很難談了。中國(guó)人以感情悟物，進(jìn)而達(dá)到人格化，中國(guó)人看東西，欣賞藝術(shù)往往帶有自己的感情，要加入人的因素，所謂“芳草有情，斜陽(yáng)無(wú)語(yǔ)，雁橫南浦，人倚西樓”，追求的也許正是這樣一種欲說(shuō)還休，溫柔含蓄的永恒韻味。

在中國(guó)古代，音樂(lè)是各門藝術(shù)中最被重視，并且獲得高度發(fā)展的一門藝術(shù)，甚至可以說(shuō)是各門藝術(shù)的中心和源泉。從音樂(lè)在先秦社會(huì)中受到的高度重視，我們可以看出音樂(lè)這種著重于情感的表現(xiàn)而非完全模擬性再現(xiàn)。而事物敘述的藝術(shù)，恰好相當(dāng)純粹地顯示了藝術(shù)所具有的審美特征，以及它所具有的獨(dú)特的社會(huì)，從宏觀上看用音樂(lè)去分析美與藝術(shù)，高度重視音樂(lè)性的美，這對(duì)中國(guó)古代美學(xué)和各門類藝術(shù)的發(fā)展都產(chǎn)生了深刻的影響，其中最直觀表現(xiàn)的是中國(guó)古代詩(shī)歌中所具有的音律美與節(jié)奏美。

這種詩(shī)歌中的音樂(lè)性的美在唐代達(dá)到無(wú)可比擬的高峰。當(dāng)時(shí)傳入的各種異國(guó)曲調(diào)和樂(lè)器，如：龜茲樂(lè)、天竺樂(lè)、西涼樂(lè)、高昌樂(lè)等。融合傳統(tǒng)的“雅樂(lè)”“古樂(lè)”出現(xiàn)了許多新創(chuàng)造的音樂(lè)和音樂(lè)形式。從宮廷到市井，從中原到邊疆，從太宗的“秦王破陣”到玄宗的“霓裳羽衣”，從急驟強(qiáng)烈的跳動(dòng)到徐歌曼舞的輕盈，正是那個(gè)時(shí)代的社會(huì)氛圍和文化心理的寫照。這些音樂(lè)，歌舞不再是先秦時(shí)代禮儀性的慶典主調(diào)，而是人世間的歡快之聲，個(gè)人情感的心音。

絕句和七古樂(lè)府所在盛唐最稱橫唱，其道理恐怕也在他們是能入樂(lè)譜，為大家所傳唱的。“琵琶起舞換新聲，總是關(guān)山舊別情，撩亂邊愁聽(tīng)不盡，高高秋月照長(zhǎng)城?！痹?shī)與琵琶（音樂(lè)）是渾然一體不可分割的。新聲，音樂(lè)是它的的形式；絕句，七言是它的內(nèi)容；或者反過(guò)來(lái)說(shuō)，絕句，七言是形式，音樂(lè)，抒情是它的內(nèi)容?？傊?，它們是緊密聯(lián)系在一起的。這就如同你越是深入的研究藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)，就越是清楚的發(fā)現(xiàn)藝術(shù)結(jié)構(gòu)與生命結(jié)構(gòu)的相似之處，而這種結(jié)構(gòu)，包括著從低級(jí)生物的生命結(jié)構(gòu)到人類情感和人類本性這樣一些復(fù)雜的生命結(jié)構(gòu)，（情感和人性正是那些最高級(jí)的藝術(shù)所傳達(dá)的意義）而正是由于這兩種結(jié)構(gòu)之間的相似性，才使得一幅畫，一支歌或一首詩(shī)與一件普通的事物區(qū)別開(kāi)來(lái)——使它們看上去更像是一種生命的形式，而不是用機(jī)械的方法創(chuàng)造出來(lái)的；使它的表現(xiàn)意義看上去像是直接根植在藝術(shù)品之中。而音樂(lè)的某種所謂的線條，也許就是人所創(chuàng)造出來(lái)的形象的抽象。

我常想為什么我們?cè)隈雎?tīng)中國(guó)音樂(lè)的時(shí)候，會(huì)產(chǎn)生雪花映松柏，松柏傲飛雪的意境；或會(huì)覺(jué)得砍樵聲聲，高山流水，天涯知己如若就在眼前；或能感受夕陽(yáng)西下，夜色朦朧，微波蕩漾，漁人晚歸的自然景色而似身臨其境。而這都是中國(guó)音樂(lè)所賦予我們的情感體驗(yàn)和我們血脈相連的親身體會(huì)。

這使我們不得不想這些凝凍在中國(guó)音樂(lè)作品中的審美趣味，藝術(shù)風(fēng)格為什么仍然與今天人們的感受、愛(ài)好相吻合？為什么會(huì)使我們有那么多親切感呢？是不是積淀體現(xiàn)在這些作品中的情感理性結(jié)構(gòu)與今天中國(guó)人的心理結(jié)構(gòu)之間存留著某種相呼應(yīng)的同構(gòu)關(guān)系和影響。人類的心理結(jié)構(gòu)是否正是一種歷史積淀的產(chǎn)物呢？也許正是它蘊(yùn)藏了藝術(shù)作品的永恒性的秘密。也許應(yīng)該倒過(guò)來(lái)，藝術(shù)作品的永恒性蘊(yùn)藏了也提供著人類心理共同結(jié)構(gòu)的秘密。心理結(jié)構(gòu)創(chuàng)造藝術(shù)的永恒，永恒的藝術(shù)也創(chuàng)造、體現(xiàn)人類流傳下來(lái)的社會(huì)性的共同心理結(jié)構(gòu)。然而，它們既不是永恒不變，也不是轉(zhuǎn)瞬即失，不可捉摸。它不會(huì)是神秘的集體原型，也不應(yīng)是“超我”（superego）或“本我”（id）。心理結(jié)構(gòu)是濃縮了人類歷史文明，藝術(shù)作品則是打開(kāi)了時(shí)代靈魂的心理學(xué)。而這，也就是所謂的“人性”吧。

篇6

論文摘要：文章從音樂(lè)藝術(shù)教育發(fā)展的重要性、文化功用和在素質(zhì)教育中的滲透等三個(gè)方面，就音樂(lè)文化發(fā)展的特點(diǎn)及其對(duì)音樂(lè)教育的影響闡釋了作者的觀點(diǎn)。

音樂(lè)是一種特定屬性的文化，音樂(lè)教育作為學(xué)校審美教育的重要組成部分，在培養(yǎng)學(xué)生的品德、心理等身心素質(zhì)等方面均可起著重要的輔助促進(jìn)作用，具有輔德益智和審美教育的功能。

一、音樂(lè)藝術(shù)教育在學(xué)校審美教育中的重要性

音樂(lè)教育作為學(xué)校審美教育的重要組成部分，對(duì)提高學(xué)生的思想、道德、審美、藝術(shù)素質(zhì)起著直接的促進(jìn)作用。然而在我國(guó)應(yīng)試教育條件下，不僅音樂(lè)教育的應(yīng)有地位受到許多學(xué)校、家長(zhǎng)和學(xué)生不同程度的忽視，而且嚴(yán)重影響了音樂(lè)教育的上述功能的發(fā)揮。素質(zhì)教育觀的確立和實(shí)施，為確立音樂(lè)教育應(yīng)有地位奠定了基礎(chǔ)，也為音樂(lè)教學(xué)的改革與發(fā)展提供了良好的機(jī)遇。在西方，音樂(lè)教育向來(lái)被十分重視，西方教育界從六個(gè)方面明確了音樂(lè)人類學(xué)的基本思想，它包括：（1）學(xué)習(xí)音樂(lè)是學(xué)習(xí)人類交流一種基本形式；（2）學(xué)習(xí)音樂(lè)是學(xué)習(xí)世界上各民族的獨(dú)特藝術(shù)；（3）學(xué)習(xí)音樂(lè)是學(xué)會(huì)學(xué)習(xí)過(guò)程；（4）學(xué)習(xí)音樂(lè)是學(xué)習(xí)想象力和自我表現(xiàn)力；（5）學(xué)習(xí)音樂(lè)是學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)；（6）學(xué)習(xí)音樂(lè)是學(xué)習(xí)藝術(shù)。這六個(gè)方面實(shí)質(zhì)上是將音樂(lè)作為文化來(lái)認(rèn)識(shí)的，對(duì)于音樂(lè)教育是一種更為全面的定位和認(rèn)知。多年來(lái)我國(guó)教育在取得長(zhǎng)足發(fā)展的同時(shí)，也存在著諸多不適應(yīng)時(shí)展的情況，尤其是音樂(lè)作為基礎(chǔ)教育的組成部分和必修學(xué)科，離素質(zhì)教育的要求還有一定的距離，難以跟上21世紀(jì)社會(huì)經(jīng)濟(jì)和教育發(fā)展的步伐。美國(guó)政府頒布的《藝術(shù)教育國(guó)家標(biāo)準(zhǔn)》明確規(guī)定：藝術(shù)課程是學(xué)校教育的核心學(xué)科，強(qiáng)調(diào)指出藝術(shù)與“教育”一詞根本含義的密不可分性。并斷言：“缺乏基本的藝術(shù)知識(shí)和技能的教育決不能稱為真正的教育”，“沒(méi)有藝術(shù)的教育是不完整的教育”，只有重視藝術(shù)的教育價(jià)值與功能，才能促進(jìn)人性的發(fā)展與完善。①

音樂(lè)藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的一項(xiàng)重要內(nèi)容，它對(duì)推進(jìn)素質(zhì)教育的實(shí)施具有不可替代的作用；普通學(xué)校的音樂(lè)藝術(shù)教育是基本素質(zhì)教育而不是職業(yè)教育，必須面向全體學(xué)生；音樂(lè)藝術(shù)教育具有輔德益智功能；積極推進(jìn)音樂(lè)藝術(shù)教育事業(yè)，也是推動(dòng)我國(guó)21世紀(jì)教育由“應(yīng)試教育”向“素質(zhì)教育”轉(zhuǎn)變的一個(gè)突破口和切入點(diǎn)，它對(duì)于陶冶學(xué)生的思想情操，提高人的審美情趣，使人樹立崇高的審美理想，具有其它教育所不可替代的作用。

二、音樂(lè)藝術(shù)教育的審美文化功能

音樂(lè)以它婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的旋律、變幻無(wú)窮的節(jié)奏、豐富多采的音色、立體交叉的和聲、巧妙精致的結(jié)構(gòu)織體，嚴(yán)密完美地交織在一起；以它特有的方式撼動(dòng)人們的心靈，對(duì)人們復(fù)雜的內(nèi)心世界產(chǎn)生直接的感應(yīng)作用。因此，它成為培養(yǎng)學(xué)生美感能力、發(fā)展形象思維、認(rèn)識(shí)社會(huì)的主。要手段。成功的音樂(lè)作品能通過(guò)典型形象，生動(dòng)深刻地認(rèn)識(shí)社會(huì)，這種認(rèn)識(shí)富于理想，充滿激情，并能獲得深刻持久的效果。我國(guó)古代重要音樂(lè)著作《樂(lè)記》中有這樣的論述：音樂(lè)的功能“清晴像天，廣大像地，終始像四時(shí)，周旋像風(fēng)雨，五色成文而不亂，八風(fēng)從律而不奸，白度得數(shù)而有數(shù)。大小相成，始終相成，倡和清濁，迭相為徑，故樂(lè)行而倫清，耳目聰明，血?dú)夂推?，移風(fēng)易俗，天下皆寧?！薄稌x書·樂(lè)志上》說(shuō)：“是以聞其宮聲，使人溫良而寬大；聞其商聲，使人方廉而好義;聞其角聲，使人惻隱而仁愛(ài)；聞其徵聲，使人樂(lè)養(yǎng)而好使；聞其羽聲，使人恭儉而好禮?！卑岩魳?lè)中的“五音”與人的性情教育緊密聯(lián)系在一起。可見(jiàn)，對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)陶冶人們思想情操的特殊作用古人早有認(rèn)知，我們今天更應(yīng)該從我國(guó)音樂(lè)文化傳統(tǒng)中認(rèn)識(shí)到音樂(lè)對(duì)于培養(yǎng)人、塑造人的重要意義。音樂(lè)藝術(shù)教育所展示的藝術(shù)美，不僅能啟迪學(xué)生審美的感受力、鑒賞力、想象力、表達(dá)力和創(chuàng)造力，而且能促進(jìn)心理平衡、身心健美，使學(xué)生的情緒情感得到和諧的調(diào)節(jié)及控制，從而規(guī)范他們的行為習(xí)慣，形成優(yōu)良的思維品質(zhì)?！稑?lè)記》云：“審樂(lè)以知政，而治道備矣。”荀子認(rèn)為音樂(lè)可以“正身行、廣教化、美風(fēng)俗”。的確如此，優(yōu)美高尚的音樂(lè)，蘊(yùn)含著潛移默化的高尚情操，聲情并茂的音樂(lè)藝術(shù)是塑造學(xué)生靈魂的有力手段，對(duì)學(xué)生的精神起著激勵(lì)、凈化、升華的作用。能逐漸形成正確的審美觀，培養(yǎng)感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力，提高分辨“真”與“假”，“美”與“丑”，“善”與“惡”的能力。使學(xué)生在思想、道德、性格、情操、修養(yǎng)各方面發(fā)生變化，培養(yǎng)一種愛(ài)憎分明的道德情感和自覺(jué)的道德信念。例如：我國(guó)人民音樂(lè)家冼星海的大型聲樂(lè)曲《黃河大合唱》，通過(guò)獨(dú)唱、對(duì)唱、輪唱、合唱等多種演唱形式，氣勢(shì)雄偉、磅礴，展現(xiàn)了中華民族的不屈不撓、勇往直前的精神，充溢著愛(ài)國(guó)主義的光輝形象和“火”一般的激情，給人一種向往美好，戰(zhàn)勝一切艱難困苦的信心和力量。愛(ài)因斯坦說(shuō)：“想象力比知識(shí)更重要?！比绻嘈蕾p音樂(lè)，常處于愉悅的情境之中，去感受一種直覺(jué)的推動(dòng)力量，激發(fā)人大膽跳躍式的設(shè)想，將變化和升騰出無(wú)盡的想象。所以人們總喜歡把音樂(lè)與舞蹈體操聯(lián)系起來(lái)，正是因?yàn)槿藗儼l(fā)現(xiàn)了它是一種延伸生命的動(dòng)勢(shì)，一種由身體來(lái)執(zhí)行的運(yùn)動(dòng)形式，在這種內(nèi)外互動(dòng)的方式下，來(lái)達(dá)到了強(qiáng)體健身的目的。②音樂(lè)藝術(shù)教育屬于上層建筑，屬于精神文明的范疇。因此，加強(qiáng)音樂(lè)藝術(shù)教育，發(fā)展音樂(lè)藝術(shù)教育事業(yè)同時(shí)也是推進(jìn)社會(huì)主義精神文明建設(shè)的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。中國(guó)古代就提倡禮樂(lè)治國(guó)，所謂禮，即指行為規(guī)范，樂(lè)就是精神陶冶。人的精神境界的提高，不能只靠主觀的自我修養(yǎng)，如面壁獨(dú)思、捫心自省等，還必須通過(guò)教育和外界的影響去實(shí)現(xiàn)。把行為規(guī)范和藝術(shù)的陶冶結(jié)合起來(lái)，這是中國(guó)教育的一種傳統(tǒng)。如果我們放棄了音樂(lè)藝術(shù)教育，就等于放棄了這種傳統(tǒng)。在今天實(shí)行改革開(kāi)放和加快建立社會(huì)主義市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的新形勢(shì)下，藝術(shù)的陶冶更是不可缺少的。我們要通過(guò)積極、健康的音樂(lè)藝術(shù)教育，鑄造具有美的理想、美的情操的美的魂靈，這不僅是教育界的責(zé)任，更應(yīng)當(dāng)成為全社會(huì)的一項(xiàng)戰(zhàn)略任務(wù)。

三、音樂(lè)藝術(shù)教育在學(xué)校素質(zhì)教育中的滲透

《中國(guó)教育改革和發(fā)展綱要》指出：“教師應(yīng)當(dāng)把德育貫穿和滲透到教育和教學(xué)全過(guò)程中，并以自己的楷模作用，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展?！币魳?lè)教學(xué)含有豐富的德育內(nèi)容。音樂(lè)教學(xué)中的德育是以愛(ài)國(guó)主義教育為中心展開(kāi)的。此外，音樂(lè)教材中還教育學(xué)生愛(ài)家鄉(xiāng)、愛(ài)自然、愛(ài)學(xué)習(xí)、愛(ài)勞動(dòng)、愛(ài)科學(xué)，樹立遠(yuǎn)大理想、繼承革命傳統(tǒng)，尊敬師長(zhǎng)、互相友愛(ài)等，從多種角度幫助學(xué)生形成高尚的道德品質(zhì)。音樂(lè)教學(xué)應(yīng)通過(guò)生動(dòng)的音樂(lè)形象，在進(jìn)行審美教育的同時(shí)，動(dòng)之以情，曉之以理，寓德育于美育之中，不斷發(fā)展學(xué)生德育上的自我教育能力。音樂(lè)是一門聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)。首先，在唱歌、器樂(lè)、欣賞、創(chuàng)作等一切教學(xué)領(lǐng)域中都要堅(jiān)持以審美教育為核心。教師自己對(duì)音樂(lè)的深刻理解和真情流露能夠感染和帶動(dòng)學(xué)生，即教師的演唱及演奏、教態(tài)及語(yǔ)言是構(gòu)成音樂(lè)氛圍的重要因素。讓學(xué)生在這種氛圍中，感受音樂(lè)語(yǔ)言，理解音樂(lè)的內(nèi)涵。在教學(xué)中，力求教師通過(guò)風(fēng)趣的導(dǎo)言設(shè)計(jì)，精巧的故事開(kāi)篇，歌曲美好意境的創(chuàng)設(shè)和歌曲的范唱表演等形式，激發(fā)學(xué)生濃厚的興趣。音樂(lè)的學(xué)習(xí)，除了音樂(lè)課之外，更應(yīng)當(dāng)滲透到其他學(xué)科之中進(jìn)行。一方面，音樂(lè)活動(dòng)本身離不開(kāi)其他智能的支撐。例如，聆聽(tīng)音樂(lè)需要自我身心智能，作曲需要邏輯智能及空間智能。指揮和演奏音樂(lè)離不開(kāi)身體智能和人際智能等。另一方面，融入在其他學(xué)科學(xué)習(xí)中的音樂(lè)活動(dòng)，具有鮮明的形式和豐富的內(nèi)容，使學(xué)生有了更多的接觸和深入理解音樂(lè)會(huì)的機(jī)會(huì)，尤其可以使能力特長(zhǎng)不同的學(xué)生都有可能在自己的優(yōu)勢(shì)領(lǐng)域內(nèi)增強(qiáng)對(duì)音樂(lè)的興趣，促進(jìn)自身各方面智能的發(fā)展。興趣是能力的基礎(chǔ)，學(xué)生只有在對(duì)學(xué)習(xí)的知識(shí)懷有濃郁興趣的時(shí)候，才能產(chǎn)生強(qiáng)烈的求知欲。在各科教學(xué)中，選擇合適的音樂(lè)，表達(dá)各種情緒，使人得到放松。興趣是不能給予的，也不可能僅以單純的技能傳授和練習(xí)來(lái)喚起，只有使學(xué)生不知不覺(jué)地感受到音樂(lè)的魅力，并通過(guò)唱歌、演奏樂(lè)器、欣賞名曲等方式表達(dá)自己的理解和感受時(shí)，興趣才能產(chǎn)生，從而使音樂(lè)與其他學(xué)科的整合，發(fā)揮出獨(dú)特的作用。音樂(lè)和文字不同，文字表達(dá)明確的概念和具體的思想，而音樂(lè)則是通過(guò)人們的感知，使人們對(duì)作品所塑造的形象產(chǎn)生聯(lián)想、想象，引起共鳴來(lái)達(dá)到目的的。通過(guò)視唱、欣賞音樂(lè)，不但訓(xùn)練、提高了學(xué)生的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)能力，而且，學(xué)生的大腦在隨著音樂(lè)緊張活動(dòng)的同時(shí)，想象、記憶、情感等心理活動(dòng)也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養(yǎng)。每個(gè)學(xué)生身上都有著自己現(xiàn)有的認(rèn)知水平、能力水平和情感水平、能力特點(diǎn)、情感特點(diǎn)。教師應(yīng)當(dāng)把掌握學(xué)生的這三個(gè)現(xiàn)有水平，適當(dāng)?shù)匕岩魳?lè)的信息輸入到學(xué)生的大腦中去，應(yīng)誘導(dǎo)學(xué)生投入到學(xué)習(xí)者、表演者、欣賞者、創(chuàng)作者的多角色的活動(dòng)中，多層次、多結(jié)構(gòu)、多維度上去理解音樂(lè)的內(nèi)涵，體會(huì)音樂(lè)的情趣。出色的音樂(lè)教學(xué)，可以展示音樂(lè)的極大魅力，激發(fā)學(xué)生認(rèn)識(shí)美、創(chuàng)造美的欲望，使他們的性情受到陶冶，完成美感的實(shí)現(xiàn)。③美國(guó)著名教育學(xué)家杜威認(rèn)為，在現(xiàn)代社會(huì)里，一個(gè)生活成功的人，必然是一個(gè)不同程度上的“藝術(shù)家”。音樂(lè)藝術(shù)教育是一門核心學(xué)科，它在素質(zhì)教育中占有極其重要的地位，在學(xué)校教育中具有與其他學(xué)科同樣的重要地位，是通往各種學(xué)科大門的鑰匙。只要不斷地深化藝術(shù)教育改革，只要各級(jí)各類學(xué)校都能把音樂(lè)藝術(shù)教育放在重要位置，只要全社會(huì)都關(guān)心、支持音樂(lè)藝術(shù)教育，我國(guó)的音樂(lè)藝術(shù)教育事業(yè)就一定會(huì)有大的發(fā)展。

注釋：

篇7

隨著我國(guó)人民生活水平提高，人們對(duì)音樂(lè)欣賞水平逐漸提高，近幾年來(lái)音樂(lè)領(lǐng)域的發(fā)展和研究也在不斷深入，我國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域得到了進(jìn)一步發(fā)展，同時(shí)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)更加重視，從而促進(jìn)了音樂(lè)美學(xué)和表演藝術(shù)之間的緊密關(guān)系，二者的緊密結(jié)合進(jìn)一步促進(jìn)了音樂(lè)事業(yè)的蓬勃發(fā)展，為音樂(lè)領(lǐng)域注入新的生命。本文立足于現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示與探索的角度進(jìn)行分析和探究，希望能夠?yàn)橐魳?lè)藝術(shù)的發(fā)展和進(jìn)步提供更多的參考。近幾年，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，社會(huì)文明水平逐漸提高，進(jìn)一步推動(dòng)了音樂(lè)領(lǐng)域的良好發(fā)展，音樂(lè)表演藝術(shù)成為音樂(lè)領(lǐng)域中的重要組成部分，通過(guò)表演過(guò)程中不斷的改進(jìn)和創(chuàng)新，更深層地表達(dá)音樂(lè)藝術(shù)的內(nèi)涵，使其音樂(lè)藝術(shù)的真正價(jià)值得以發(fā)揮和展現(xiàn)出來(lái)，給觀賞者帶來(lái)前所未有的視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)感受?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究逐漸深入，同時(shí)啟發(fā)了音樂(lè)表演藝術(shù)，更好地促進(jìn)了現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)以及音樂(lè)表演藝術(shù)的融合和長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。

1.音樂(lè)表演與音樂(lè)美學(xué)之間的關(guān)系

從音樂(lè)的形式上看，從來(lái)都不是獨(dú)立存在的，音樂(lè)與表演之間是相互依托的關(guān)系，音樂(lè)是通過(guò)聲音的形式表達(dá)作者作品中心思想和情感的，那么這個(gè)表達(dá)的有效方法就是通過(guò)音樂(lè)的表演來(lái)完成的，這就需要音樂(lè)表演者樂(lè)器演奏和內(nèi)心情緒相融合，并且在表演的過(guò)程中進(jìn)行再次創(chuàng)作，展現(xiàn)出音樂(lè)的獨(dú)特魅力，讓欣賞著感受到不一樣的音樂(lè)藝術(shù)。其實(shí)我們可以這樣來(lái)看，音樂(lè)作品若想表達(dá)出其中的情感，讓音樂(lè)藝術(shù)得到欣賞，就需要通過(guò)音樂(lè)表演者的表演來(lái)展現(xiàn)，即音樂(lè)表演者就是音樂(lè)欣賞與創(chuàng)作之間的橋梁，所以說(shuō)音樂(lè)作品到音樂(lè)欣賞，音樂(lè)表演者是這一完整過(guò)程中不可或缺的重要組成部分。音樂(lè)表演者，如歌唱家或指揮家，都是首先對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作有一定程度上的理解，然后通過(guò)結(jié)合自身理解采取的不同藝術(shù)表現(xiàn)形式，展現(xiàn)音樂(lè)藝術(shù)效果，使聽(tīng)眾對(duì)音樂(lè)藝術(shù)有更深的欣賞和感悟，這就是我們所說(shuō)的音樂(lè)創(chuàng)造力。

2.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的研究能夠?qū)σ魳?lè)表演藝術(shù)的有效啟示

2.1能夠?qū)σ魳?lè)表演進(jìn)行正確的看待

目前，在音樂(lè)領(lǐng)域中，對(duì)音樂(lè)美學(xué)的研究程度逐漸加深，那么這就要求我們正確看待音樂(lè)表演問(wèn)題，這也是音樂(lè)領(lǐng)域發(fā)展過(guò)程中，音樂(lè)美學(xué)與音樂(lè)表演藝術(shù)相融合必須要重視和解決的關(guān)鍵問(wèn)題。從美學(xué)的角度分析，意向性是音樂(lè)藝術(shù)中突出的特性之一，如果想在主體上對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的內(nèi)涵進(jìn)行再創(chuàng)新，這一過(guò)程是需要大量的時(shí)間才能夠得以完成的，那么其中的主體指的就是音樂(lè)表演者，意向性活動(dòng)指的是時(shí)間過(guò)程，所以說(shuō)音樂(lè)自身意義的補(bǔ)充和滿足是需要建立在充足的時(shí)間基礎(chǔ)之上的。從現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的角度分析，音樂(lè)表演者在表演的過(guò)程中，一方面要把作品中的歷史意義表達(dá)出來(lái)，另一方面還要把音樂(lè)所蘊(yùn)含的現(xiàn)代藝術(shù)內(nèi)涵抒發(fā)出來(lái)，這才是完整的音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)過(guò)程，這就充分體現(xiàn)了現(xiàn)代美學(xué)的研究水平更上一層樓，提升了音樂(lè)作品水平，因此說(shuō)用正確的眼光看待現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)，不僅體現(xiàn)在歷史意義的表現(xiàn)形式上，還要體現(xiàn)現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)的再創(chuàng)新的表現(xiàn)形式上，二者缺一不可。另外，對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)過(guò)程，要用現(xiàn)代審美藝術(shù)的理念進(jìn)行審視，促進(jìn)音樂(lè)作品與時(shí)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示探索王艷琳文學(xué)觀察俱進(jìn)，體現(xiàn)時(shí)代精神和意義。

2.2能夠?qū)σ魳?lè)原作進(jìn)行正確認(rèn)識(shí)

對(duì)音樂(lè)作品的認(rèn)識(shí)不僅要從現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)理念的角度出發(fā)，還要對(duì)作品的原作有正確的認(rèn)識(shí)和理解。按照美學(xué)理論對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行劃分，總結(jié)為兩個(gè)部分，一部分是音樂(lè)作品作者本身的意向性活動(dòng)；另一部分則是作品再創(chuàng)作的思路和發(fā)展方向。當(dāng)音樂(lè)作品的作者完成作品的創(chuàng)作時(shí)，這部音樂(lè)作品就具備了相應(yīng)的實(shí)體，這個(gè)實(shí)體的原本意義是不受其他人的意志而發(fā)生改變的，這就是要正確認(rèn)識(shí)音樂(lè)原作的重要原因，音樂(lè)作品的實(shí)體是音樂(lè)作品想要表達(dá)的最原始的歷史思想和意義，即使再創(chuàng)作，也是在這個(gè)實(shí)體的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，因此再創(chuàng)作音樂(lè)作品時(shí)，要從歷史思維的角度對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行科學(xué)闡釋。

2.3有效的促進(jìn)了音樂(lè)表演藝術(shù)自身的創(chuàng)造性

從當(dāng)前的音樂(lè)作品意向性發(fā)展程度上看，就是從現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的角度進(jìn)行研究和發(fā)展的，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)表演過(guò)程中，是通過(guò)作者的意向性進(jìn)行表演的，一方面是闡釋作品原有的歷史含義，另一方面是對(duì)作品原來(lái)的釋義進(jìn)行重建，這一過(guò)程不僅是表演音樂(lè)作品的歷史意義，同時(shí)也是與現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的審美理念緊密結(jié)合。這一過(guò)程就需要音樂(lè)表演者自身具備良好的藝術(shù)理念基礎(chǔ)，在表演的過(guò)程中將歷史意義與時(shí)代精神有效融合在一起，使音樂(lè)作品體現(xiàn)與時(shí)俱進(jìn)的精神，促進(jìn)音樂(lè)作品歷史內(nèi)涵更具光彩，充分體現(xiàn)音樂(lè)作品表現(xiàn)形式的創(chuàng)造性。

3.現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究能夠推動(dòng)音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展

3.1音樂(lè)美學(xué)研究?jī)?nèi)容豐富

審美學(xué)、哲學(xué)和心理學(xué)等都是音樂(lè)美學(xué)研究中的重要內(nèi)容，如此可見(jiàn)，音樂(lè)美學(xué)研究?jī)?nèi)容極其豐富，這就需要音樂(lè)表演者在表演的過(guò)程中不僅要牢牢掌握理論基礎(chǔ)，同時(shí)還要與實(shí)踐相結(jié)合，這樣才能真正展現(xiàn)音樂(lè)美學(xué)審美的水平和能力。

3.2音樂(lè)美學(xué)是表演者必學(xué)的重要內(nèi)容

音樂(lè)表演者如果想要表演出具有歷史內(nèi)涵和時(shí)代意義的作品，學(xué)習(xí)音樂(lè)美學(xué)是重要的前提和基礎(chǔ)，因此音樂(lè)美學(xué)學(xué)習(xí)的好壞，決定了表演者表演的水平和效果。所以表演者在結(jié)合自身特點(diǎn)的同時(shí)，要努力學(xué)習(xí)音樂(lè)美學(xué)，從而實(shí)現(xiàn)音樂(lè)表演的突破和創(chuàng)新，是自己成為一名優(yōu)秀的音樂(lè)美學(xué)表演藝術(shù)者。

3.3音樂(lè)表演歷史文化與新時(shí)代的結(jié)合

前文已經(jīng)闡述了完整的音樂(lè)表現(xiàn)過(guò)程，是需要體現(xiàn)歷史意義和時(shí)代色彩的，這就需要表演者在表演的過(guò)程中要表演出音樂(lè)作品的歷史文化和新時(shí)代的特點(diǎn)，二者相結(jié)合才能夠真正展現(xiàn)出現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)意義上的音樂(lè)內(nèi)涵。

總結(jié)：

篇8

【關(guān)鍵詞】視覺(jué)藝術(shù)；音樂(lè)

在生活中我們向往大海的波瀾壯闊，大海的潮音，大海的律動(dòng)，大海那變幻莫測(cè)的景象，引起了多少音樂(lè)家的創(chuàng)作靈感。以音樂(lè)描繪大海的景致，摹寫大海的神韻，抒發(fā)大海的豪情，古今有之。德國(guó)大師人歌德曾寫有兩首短詩(shī)--《平靜的海洋》與《幸福的航行》。歌德的詩(shī)賦予了大海更大的魅力與感召力，引來(lái)了無(wú)數(shù)作曲家為之譜曲。貝多芬為它創(chuàng)造了合唱曲，舒伯特也用其中一首詩(shī)寫過(guò)歌曲，而最負(fù)盛名的要數(shù)門德?tīng)査傻慕豁懶蚯镀届o的海洋與幸福的航行》，此曲用慢速柔美的引子描寫"平靜的海洋"肅穆而祥和，以及人們懷著對(duì)大海的虔誠(chéng)贊美之情。而隨后用奏鳴曲形式寫成的快速音樂(lè)，則反映船的疾馳，浪的飛濺，以及人們心曠神怡的感受。序曲尾聲的號(hào)角聲，象征著航船凱旋歸來(lái)時(shí)人們的歡呼雀躍情緒，以及岸上親人們的祝賀與歡迎。試想，當(dāng)你面對(duì)著廣闊的大海聆聽(tīng)著這首交響序曲的時(shí)候，對(duì)于眼前的景致，此時(shí)的心情，樂(lè)曲的內(nèi)涵，都無(wú)疑是最好的詮釋與解讀。

一、音樂(lè)對(duì)視覺(jué)藝術(shù)的作用

就聽(tīng)眾而言，欣賞音樂(lè)必須具有聯(lián)系能力，還必須自己參與其中。只有那些能把順序排列的樂(lè)音和音響聯(lián)系起來(lái)的人才能理解音樂(lè)，也就是說(shuō)這些人能對(duì)順序排列的樂(lè)音和音響進(jìn)行"再創(chuàng)作"，能把已經(jīng)消失在音樂(lè)過(guò)程中的音列和聲進(jìn)行和曲式材料重新"裝配"成一個(gè)新的形象，形成了音樂(lè)中的視覺(jué)藝術(shù)。古琴曲《流水》可謂家喻戶曉，在聆聽(tīng)伯牙這首曠世之作的同時(shí)，我們可以看到什么景象呢？樂(lè)曲的開(kāi)始我們可以想象成"幽澗滴泉"，最后又仿若"洶涌湍急"。層巒疊嶂的青山，叮叮咚咚的泉水，匆匆潺潺的小溪，滔滔不絕的江水，洶涌澎湃的大海，悠揚(yáng)的旋律流淌著充滿生命的韻律。

二、表象之外存在統(tǒng)一和相似

1、視覺(jué)藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)的"體"

音樂(lè)中"體量感"或"體積感"的表現(xiàn)形式主要集中在交響樂(lè)中。交響音樂(lè)由于管弦演奏的音域?qū)拸V、和聲豐滿、力度速度對(duì)比變化鮮明，可以從極弱（PPP）直到極強(qiáng)（fff），樂(lè)章間快慢板的對(duì)比進(jìn)行等特征，加之由弦樂(lè)、木管、銅管、及打擊樂(lè)器多個(gè)和聲組構(gòu)成既可合作又互為賓主的多聲部和聲織體綜合效應(yīng)，所以它有獨(dú)奏無(wú)法比擬的厚重體量感。

作為特殊的工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計(jì)，樂(lè)器的形態(tài)屬于視覺(jué)造型設(shè)計(jì)藝術(shù)中點(diǎn)、線、面形態(tài)的立體構(gòu)成。造型各異的樂(lè)器，既是音樂(lè)（器樂(lè)演奏）之根源，又是美術(shù)（造型設(shè)計(jì)）之典范，是美術(shù)與音樂(lè)的結(jié)晶。視覺(jué)上形態(tài)各異的樂(lè)器，可以產(chǎn)生轉(zhuǎn)化為豐富多彩的音樂(lè)。

2、視覺(jué)藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)的"場(chǎng)"

從音樂(lè)要素的形式構(gòu)成和組織手段上同樣可以產(chǎn)生真切的空間感知與場(chǎng)效應(yīng)。如主旋律與伴奏的和聲之間，可以使人體現(xiàn)出前因與后果的空間關(guān)系。再比如，對(duì)音樂(lè)進(jìn)行強(qiáng)弱變化處理，也可產(chǎn)生距離遠(yuǎn)近的空間感。著名的俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》從PPP開(kāi)始到PP再到mf，f直至ff，達(dá)到，然后逐漸轉(zhuǎn)回f、mf，再減至P、PP最終回到PPP，仿佛使人身臨其境：一群瘦弱如柴、背彎如弓的纖夫，喊著"哎呦呵"的勞動(dòng)號(hào)子，拉著一條沉重的大船，沿著坎坷不平的伏爾加河岸由遠(yuǎn)而近步步走來(lái)，然后又"對(duì)著太陽(yáng)唱起歌"，一點(diǎn)點(diǎn)地離去，透過(guò)茂密的白樺林，只留下漸行漸遠(yuǎn)的悲壯歌聲與長(zhǎng)長(zhǎng)身影，直至消失在伏爾加河的盡頭。

三、色彩藝術(shù)與音樂(lè)

宇宙萬(wàn)物中存在著極其豐富的色彩，各種色彩通過(guò)人的視覺(jué)神經(jīng)反映到頭腦中，產(chǎn)生種種色彩感覺(jué)。如：青山碧水、藍(lán)天白云、紅花綠葉等等。蘇聯(lián)著名小說(shuō)《盲音樂(lè)家》曾經(jīng)出色地描寫了盲音樂(lè)家怎樣在他的音樂(lè)啟蒙老師的幫助下，以音響的震顫高低來(lái)體會(huì)視覺(jué)形象和自然界色彩。我們不妨摘錄一《盲音樂(lè)家》原文。"什么叫做紅色的鐘聲，你可以了解得不比我差；你在盛大的節(jié)日，不止一次地在城里聽(tīng)到過(guò)這種鐘聲，只是在我們邊區(qū)沒(méi)有這種說(shuō)法。"

音樂(lè)作品中的色彩感，主要是由樂(lè)隊(duì)演奏有特定立意主題的樂(lè)章，各種樂(lè)器發(fā)出的、各具特色的音響旋律匯合連貫成悅耳動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)，也包括獨(dú)奏者和歌者喚起聽(tīng)眾對(duì)特定生活場(chǎng)景的聯(lián)想和想象，從而構(gòu)成音樂(lè)的色彩感。貝多芬的《田園交響曲》中，雙簧管不時(shí)地奏出優(yōu)美悅耳動(dòng)聽(tīng)的旋律，表現(xiàn)出大自然恬靜的田園風(fēng)光，因而給人一種"綠色的世界"的色彩聯(lián)想。在樂(lè)曲里鋼琴獨(dú)奏的旋律中，以明快的節(jié)奏于高音區(qū)奏出的一連串流暢的"琶音"，給我們的是一種清清流水似的感受，人們也就自然而然地聯(lián)想到"藍(lán)色"，因?yàn)?，明朗的蔚藍(lán)色的天空，往往會(huì)在清清的溪水中有天空藍(lán)色的反射。

四、建筑藝術(shù)與音樂(lè)

建筑如同音樂(lè)，有主題（如主樓），有副題（如群樓），有插部（如庭院亭閣），有連接部（如走廊），有旋律（線條），有基調(diào)，有裝飾，有起承轉(zhuǎn)和，有，有休止，有重復(fù)......二者在結(jié)構(gòu)內(nèi)部講究的勻稱、平衡、對(duì)比、呼應(yīng)、協(xié)調(diào)、和諧的關(guān)系，是完全一致的。這些藝術(shù)手法都是建立在合理的數(shù)的關(guān)系上的，通過(guò)合理的數(shù)的關(guān)系和嚴(yán)密的邏輯來(lái)表現(xiàn)人類的情感和審美觀。

篇9

Magazine114樂(lè)文化鑒賞，注重對(duì)我國(guó)本土音樂(lè)文化的傳播與發(fā)展。自上世紀(jì)初開(kāi)始我國(guó)音樂(lè)教育經(jīng)歷了四次浪潮(20世紀(jì)初學(xué)日本，20一30年代學(xué)歐美，50年代效仿蘇聯(lián)，80年代再學(xué)歐美!，至今仍存在效仿歐美的現(xiàn)象。歐洲中心論使得大部分音樂(lè)院校以西方音樂(lè)教育體系作為教學(xué)主要對(duì)象，而作為本國(guó)靈魂的民族音樂(lè)卻成為附加模式。②全球文化趨向多元化的趨勢(shì)以及多元音樂(lè)文化教育的發(fā)展，要求我們首先在音樂(lè)教育過(guò)程中應(yīng)重視本國(guó)內(nèi)部音樂(lè)文化的傳承與發(fā)展，注重對(duì)本位音樂(lè)教育的回歸，尊重我國(guó)各民族本土音樂(lè)文化的傳承。在熟知本國(guó)音樂(lè)文化基礎(chǔ)上進(jìn)而推動(dòng)對(duì)世界音樂(lè)文化的學(xué)習(xí)。作為基礎(chǔ)性課程的音樂(lè)藝術(shù)鑒賞課在學(xué)校音樂(lè)教育應(yīng)該承擔(dān)此任務(wù)，并應(yīng)該在實(shí)踐教學(xué)過(guò)程中加大對(duì)本土音樂(lè)文化的鑒賞模塊，包括對(duì)各民族音樂(lè)歷史文化以及相關(guān)音樂(lè)的認(rèn)知、辨別及其理解與評(píng)價(jià)。③推動(dòng)我國(guó)各民族音樂(lè)文化的傳承與發(fā)展，使高等院校培養(yǎng)出來(lái)的學(xué)子具備本土音樂(lè)文化的正確認(rèn)知意識(shí)，以此進(jìn)一步增強(qiáng)他們對(duì)我國(guó)多民族地區(qū)的民俗音樂(lè)的熱愛(ài)與感知;另外地方院校在音樂(lè)鑒賞課程中應(yīng)增設(shè)本地區(qū)音樂(lè)文化鑒賞模塊，使學(xué)生在自身固有文化基礎(chǔ)上更深刻的感知家鄉(xiāng)地區(qū)音樂(lè)文化的魅力，土曾強(qiáng)對(duì)自身文化的認(rèn)同意識(shí)。

2、音樂(lè)藝術(shù)鑒賞課中應(yīng)加強(qiáng)對(duì)世界其他音樂(lè)文化的學(xué)習(xí)鑒賞

以此推動(dòng)學(xué)生對(duì)世界音樂(lè)文化的了解，并進(jìn)一步使學(xué)生了解世界各地區(qū)各民族的音樂(lè)文化是平等的，使學(xué)生學(xué)會(huì)從文化的角度闡釋世界各國(guó)的音樂(lè)，進(jìn)而引導(dǎo)學(xué)生以文化相對(duì)主義價(jià)值觀的眼光來(lái)看待世界各國(guó)的音樂(lè)文化。音樂(lè)藝術(shù)鑒賞課自開(kāi)設(shè)以來(lái)大都以西方歐洲文化為主要內(nèi)容，其鑒賞發(fā)展脈絡(luò)也是以西方音樂(lè)史為主，而對(duì)于除此之外的其他國(guó)家地區(qū)音樂(lè)文化提之甚少，對(duì)于這些內(nèi)容有些教科書干脆忽略。自多元音樂(lè)文化進(jìn)入我國(guó)音樂(lè)教育視野以來(lái)，我國(guó)許多音樂(lè)學(xué)者提出了開(kāi)設(shè)世界音樂(lè)課程的建議，并在當(dāng)今音樂(lè)教育中已有部分高校已實(shí)施，但其普及程度及其教學(xué)質(zhì)量仍不樂(lè)觀，音樂(lè)藝術(shù)鑒賞課作為普及音樂(lè)文化知識(shí)的課程應(yīng)在此基礎(chǔ)上應(yīng)承擔(dān)此重任，加強(qiáng)對(duì)世界多地區(qū)音樂(lè)文化的普及認(rèn)知，一方面有利于多元音樂(lè)文化的傳播發(fā)展，另一方面推動(dòng)了世界音樂(lè)文化的傳承，使更多的學(xué)生接觸并欣賞的不同地區(qū)不同世界的音樂(lè)文化，提高學(xué)生的音樂(lè)視野及其文化修養(yǎng)。

3、結(jié)語(yǔ)

篇10

關(guān)鍵詞：中國(guó)鋼琴作品音樂(lè)表現(xiàn)

眾所周知，演奏中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品，必須具有良好的音樂(lè)素質(zhì)，嫻熟地掌握中、外鋼琴演奏的基本技術(shù)和技巧，但是，僅僅掌握技術(shù)性的東西還是不能夠準(zhǔn)確表現(xiàn)出中國(guó)鋼琴音樂(lè)的風(fēng)格與特征的，要想演奏好中國(guó)鋼琴作品，還應(yīng)在非技術(shù)方面多下功夫。

一、演奏思維的把握

“思維是意識(shí)的核心，是最高水平的心理活動(dòng)。演奏思維是一種對(duì)音樂(lè)演奏的整體構(gòu)想，可以看作是指導(dǎo)演奏的內(nèi)在洞察力。”①

“全方位思維”是一種縱橫相結(jié)合的綜合的思維方式，演奏時(shí)，強(qiáng)調(diào)音的縱向結(jié)合的變化（如和聲、織體等），同時(shí)也強(qiáng)調(diào)橫向的流動(dòng)方式（如旋律聲部的進(jìn)行），講究清晰的層次感，著重于結(jié)構(gòu)的整體性、均衡性和統(tǒng)一性，具有建筑式的嚴(yán)密性。

中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品，其進(jìn)行的漸變性、織體運(yùn)用的單聲性和以旋律表現(xiàn)為主的特點(diǎn)都決定了中國(guó)的鋼琴作品強(qiáng)調(diào)橫向的多層織體流動(dòng)性，構(gòu)成連綿不斷向前傳遞的線形軌跡式的思維。許多中國(guó)鋼琴作品都是從單音旋律的古曲改編而成的，同時(shí)繼承了民族音樂(lè)的傳統(tǒng)，主題旋律和音樂(lè)結(jié)構(gòu)都著重于音樂(lè)橫向的流動(dòng)與變化，講究線條的流暢和結(jié)構(gòu)的連貫。但是鋼琴本身的多聲特點(diǎn)使作品具有典型的多聲性，橫向的旋律、縱向的和聲及多變的節(jié)奏所構(gòu)成的豐富的鋼琴織體，仿佛是一個(gè)“立體化音樂(lè)造型的縮影”，這就要求演奏者具有“全方位思維”，從演奏思維的宏觀控制上準(zhǔn)確地理解音樂(lè)的特點(diǎn)，表達(dá)音樂(lè)的內(nèi)容與韻味。

如《梅花三弄》第一次主題樂(lè)段的演奏，就需要建立“全方位思維”的演奏思維特點(diǎn)（見(jiàn)譜例1）。這段音樂(lè)由四個(gè)聲部組成：持續(xù)的低音和弦構(gòu)成統(tǒng)一的背景；十六分音符的平均陪襯；主題旋律的進(jìn)行；高八度音程的點(diǎn)綴。要準(zhǔn)確地演奏這段樂(lè)曲，除了要清晰地表現(xiàn)主題旋律外，還必須把其他三個(gè)聲部交代清楚。

因此，演奏中國(guó)鋼琴作品，必須具有“全方位”的思維方式，在和聲織體進(jìn)行中注重旋律線條的美；在旋律的流動(dòng)中注重多聲結(jié)合的變化。努力做到“多線條思維”和“全方位思維”相結(jié)合。這樣才能準(zhǔn)確而完美地表現(xiàn)出濃郁的中國(guó)民族特色和風(fēng)格。

二、音樂(lè)情緒的表達(dá)

對(duì)作品的深入理解，彈奏出作品特有的情緒，恰當(dāng)?shù)匕盐蘸蛡鬟f真摯的情感和詩(shī)意，表達(dá)作品的音樂(lè)思想，是演奏樂(lè)曲成功的關(guān)鍵，也是演奏中難掌握的一部分。

如《夕陽(yáng)簫鼓》就表達(dá)了真摯、深刻，具有詩(shī)意的情感。樂(lè)曲先用隨意性較強(qiáng)的引子引出主題，而后隨著主題音樂(lè)的發(fā)展、旋律的進(jìn)行、表現(xiàn)手法的越來(lái)越豐富，音樂(lè)的情緒也就越來(lái)越高漲，樂(lè)曲達(dá)到后又都?xì)w于平靜。樂(lè)曲的演奏情緒都是按著“舒緩（醞釀）——開(kāi)放————收束（尾聲）”的次序進(jìn)行的，在逐漸變化的過(guò)程中，實(shí)現(xiàn)樂(lè)曲結(jié)構(gòu)的渾然一體和平衡統(tǒng)一。

在《夕陽(yáng)簫鼓》中，作曲家著重表現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)風(fēng)光的秀美和恬靜，在作品的內(nèi)部，通過(guò)音區(qū)、節(jié)奏、聲音、力度等各方面因素的變化，把音樂(lè)情緒表達(dá)得起伏有致。通過(guò)起伏跌宕的主題變奏，從夕陽(yáng)西下、泛舟江上，簫鼓齊鳴的情景開(kāi)始，用江風(fēng)吹拂、水波蕩漾；浪花飛濺、水鳥嬉戲；江濁浪涌、連綿起伏表現(xiàn)音樂(lè)的；而后描寫漁夫搖櫓，暢游月夜等情景。作品運(yùn)用多種方法把情緒表現(xiàn)得非常準(zhǔn)確。

三、音樂(lè)神韻的表現(xiàn)

如果說(shuō)情緒是作品內(nèi)容的特定人生感受與體驗(yàn)，那么神韻就是作品所蘊(yùn)含的風(fēng)格與魅力。

中國(guó)音樂(lè)之優(yōu)點(diǎn)在于其悠遠(yuǎn)的內(nèi)在神韻。神韻是決定音樂(lè)風(fēng)格特征的決定因素?！耙皂崅魃瘛?，即表現(xiàn)樂(lè)曲的內(nèi)在神韻，是演奏中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)時(shí)體現(xiàn)民族音樂(lè)精神的內(nèi)核。“韻，是一種總體上令人回味的感覺(jué)”，“它建立在技巧與作品內(nèi)容、風(fēng)格的高度統(tǒng)一上。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的神韻主要體現(xiàn)在旋律的線性美及音色與‘音勢(shì)’的豐富變化上。”②由古曲改編的鋼琴作品《梅花三弄》主題的第三次出現(xiàn)（見(jiàn)譜例2），就繼承了這一特點(diǎn)。作品跌宕起伏、委婉流暢的旋律，虛實(shí)相間、剛?cè)嵯酀?jì)的音色，抑揚(yáng)頓挫、輕重緩急的音勢(shì)，整合在一起蘊(yùn)含了一種特殊的韻味，準(zhǔn)確地表現(xiàn)出作品的藝術(shù)美。

要演奏出中國(guó)鋼琴作品的“神韻”，除了通過(guò)理解樂(lè)曲的旋律、節(jié)奏、和聲等音樂(lè)形式因素的組合和變化而產(chǎn)生的特殊風(fēng)格與魅力外，還要運(yùn)用美學(xué)思想來(lái)揭示作品的深刻內(nèi)涵，從而使作品富有神采且韻味無(wú)窮。演奏者主體意識(shí)中的音樂(lè)體驗(yàn)其實(shí)是一種聯(lián)想體驗(yàn)，在這種體驗(yàn)中，音樂(lè)激起了視覺(jué)的想象，主體意識(shí)內(nèi)的反應(yīng)不是喚起某種對(duì)生活的具體聯(lián)想，而是喚起某種幻象。如在作品《梅花三弄》中，作曲家以物詠懷，以梅花傲雪而不屈、耐嚴(yán)寒更高潔的形象來(lái)推崇人們對(duì)人性品質(zhì)、高雅格調(diào)的追求。南宋詩(shī)人陸游《卜算子·詠梅》這樣寫到：“無(wú)意苦爭(zhēng)春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故?！闭\(chéng)如《伯牙心法》所云：“以梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜高韻也?！?/p>

同樣，聽(tīng)《夕陽(yáng)簫鼓》這首作品，仿佛也能看到一幅美麗的風(fēng)景畫，畫面中似有“夕陽(yáng)西下，水波蕩漾，簫鼓齊鳴，漁舟唱晚”的景象。音樂(lè)激發(fā)出人們大量的思想活動(dòng)，也激起了進(jìn)一步聯(lián)想。《夕陽(yáng)簫鼓》是借景抒情，它更注重表現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)風(fēng)光的秀美和恬靜，其作品中的許多情景與白居易的《琵琶行》有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，仿佛就是“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語(yǔ)，嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”的真實(shí)寫照。詩(shī)人白居易以“嘈嘈”模擬粗弦發(fā)音的厚重、喧響，以“切切”模擬細(xì)弦音響的尖細(xì)、急促，以“嘈切”的交替來(lái)表現(xiàn)不同音高、色彩之對(duì)比、變化，使語(yǔ)言之聲模仿樂(lè)器之聲，結(jié)合的是那么巧妙。而作曲家也是在作品中模仿了琵琶掃弦的音響，使弦律、和聲、節(jié)奏等融為一體，營(yíng)造出了詩(shī)中所描寫的意境（譜例3）。

可見(jiàn)許多中國(guó)鋼琴作品都體現(xiàn)了音樂(lè)當(dāng)中的美學(xué)觀點(diǎn)，通過(guò)美學(xué)觀點(diǎn)對(duì)音樂(lè)的影響，大大豐富了音樂(lè)的藝術(shù)表現(xiàn)力，以此來(lái)真正表現(xiàn)出作品中的“神”與“韻”，體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)“天人合一”的美學(xué)思想。

注釋：

①②《根據(jù)傳統(tǒng)音樂(lè)改編的中國(guó)鋼琴曲的演奏特色》代百生《音樂(lè)研究》1999.3第1期

參考文獻(xiàn):

[1]《中國(guó)鋼琴文化之形成與發(fā)展》卞萌/著華樂(lè)出版社1996.8

[2]《根據(jù)傳統(tǒng)音樂(lè)改編的中國(guó)鋼琴曲的演奏特色》代百生《音樂(lè)研究》1991.1

[3]《音樂(lè)教育的哲學(xué)》（美）貝內(nèi)特·雷默/著熊蕾/譯人民音樂(lè)出版社2003.5第1版

[4]《音樂(lè)與文學(xué)》羅小平/編著人民音樂(lè)出版社1995.12

[5]《鋼琴曲〈夕陽(yáng)簫鼓〉音樂(lè)分析》李西安《中國(guó)音樂(lè)》1982