導(dǎo)語：如何才能寫好一篇傳統(tǒng)工藝的意義，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

守，不是保守，固守；守，意味著長久地等待和堅(jiān)持。守，是手藝人對(duì)傳統(tǒng)手工技藝精髓的堅(jiān)守，是他們對(duì)傳統(tǒng)在內(nèi)心所存的一條底線的遵守。

守住手藝的溫度

國家級(jí)非遺項(xiàng)目云錦代表性傳承人、中國工藝美術(shù)大師 金文

雖然“傳統(tǒng)工藝振興”“工匠精神”已經(jīng)提出有一段時(shí)間了，但是在我看來，目前社會(huì)上的手工藝產(chǎn)品還是太少?，F(xiàn)在大眾都在追求品質(zhì)生活，需要更多有溫度、有情感的手工藝品，因?yàn)樗鼈儠?huì)給我們的認(rèn)知及感官帶來更多內(nèi)在的感動(dòng)。所以，我希望手工藝品能走進(jìn)大眾的生活、得到更多的認(rèn)可，這也正是我想通過云錦傳遞的一種理念。而未來我們要做的，一是還原傳統(tǒng)工藝，比如通過云錦技藝復(fù)制古代經(jīng)典的云錦作品；二是讓作品更現(xiàn)代化、生活化，將云錦推向市場，讓手工藝活態(tài)地傳承。

堅(jiān)守不等于保守

瀘州老窖國窖酒類銷售股份有限公司粵東片區(qū)總經(jīng)理 王卓彬

傳統(tǒng)手工技藝不僅是地域民族文化的表征、情懷的載體，更是古代手工業(yè)的積淀，是寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。國窖1573傳承了瀘州老窖酒的傳統(tǒng)釀制技藝，懷著對(duì)傳統(tǒng)的敬畏，至今已經(jīng)傳承了23代，并被列入首批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。這項(xiàng)技藝在我國酒類行業(yè)中享有“活文物”之稱，即使是科技發(fā)達(dá)的今天，也難以用現(xiàn)代技術(shù)替代，這就是我們一直堅(jiān)持傳統(tǒng)釀制的原因。但這份堅(jiān)守并不代表保守，因?yàn)楣欧ㄡ勚评镉行┘?xì)微的東西，只能通過人工技藝來實(shí)現(xiàn)，這些東西是他人無法探究和模仿的。我們對(duì)傳統(tǒng)技藝持之以恒地堅(jiān)守，也是國窖人對(duì)品質(zhì)精益求精的體現(xiàn)。

走近手藝人，走進(jìn)手藝

四川美術(shù)學(xué)院手工藝術(shù)學(xué)院黨總支書記 鄭川

傳承文化不僅是傳統(tǒng)企業(yè)、手藝人的使命，也是我們藝術(shù)院校的基本責(zé)任。這種責(zé)任首先需從學(xué)科發(fā)展的角度考慮，需充分吸收傳統(tǒng)文化；其次，四川美術(shù)學(xué)院手工藝術(shù)學(xué)院作為西南地區(qū)唯一的手工藝術(shù)院校，通過傳承文化，給學(xué)生傳達(dá)“傳承是我們的使命和責(zé)任”這一觀點(diǎn)。我們要求學(xué)生實(shí)地走訪，扎根民族文化，做地域性的文化調(diào)查，去和手工藝人面對(duì)面地訪談、接觸，從他們的日常生活、手工技藝中學(xué)習(xí)。這是我們向眾多優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。而且，我希望對(duì)傳統(tǒng)里有益的、重要的、根本性的東西進(jìn)行充分吸收和掌握，使得我們的創(chuàng)意、創(chuàng)作更符合當(dāng)代人的生活。

打破老觀念，注入新意識(shí)

北京工美集團(tuán)宣傳部部長 張輝

我們老祖宗的手工制作水平曾經(jīng)讓世界驚嘆，對(duì)工藝品精益求精的程度也不亞于德國、日本。如今很多傳統(tǒng)手工藝失傳，其中一個(gè)原因是大家所接受到的信息都是“從事傳統(tǒng)工藝創(chuàng)作很艱苦”，所以造成許多手工藝愛好者“望而卻步”；還有一點(diǎn)，發(fā)達(dá)國家對(duì)純手工的物品和手工藝人都是非常尊重的，而且純手工的東西一定比機(jī)械的要昂貴，這就需要社會(huì)進(jìn)行正確的引導(dǎo)和觀念上的教育。希望未來中國從事手工藝的人有被尊重感，待遇水平也得到大幅提升，才能讓更多人參與到傳統(tǒng)工藝振興這股浪潮中來。

學(xué)院預(yù)重新確立手工文化理論體系

中國藝術(shù)研究院工藝美術(shù)研究所研究助理 陳聰

對(duì)于當(dāng)前的手工藝來講，我們需要冷靜下來深入思考手工藝生產(chǎn)的轉(zhuǎn)型問題。我認(rèn)為不論是傳統(tǒng)還是創(chuàng)新，都是在自然而然中產(chǎn)生的，不是生搬硬套的。目前，中國藝術(shù)研究院工藝美術(shù)研究所正在籌備啟動(dòng)中國手工文化系統(tǒng)工程項(xiàng)目，系統(tǒng)化地梳理手工藝文化，重新確立手工文化的理論體系，為國家振興傳統(tǒng)工藝戰(zhàn)略提供理論依據(jù)。同時(shí)我們也會(huì)組織專家學(xué)者赴偏遠(yuǎn)地區(qū)、邊疆民族地區(qū)、革命老區(qū)組織開展手工藝的保護(hù)和實(shí)踐指導(dǎo)，設(shè)立教學(xué)研究基地，從實(shí)踐到理論再到教育，全方位地為國家傳統(tǒng)手工藝的振興保駕護(hù)航。

沒有突破就沒有傳統(tǒng)的今天

一得閣有限公司董事長、每日傳播集團(tuán)董事長 孟繁韶

對(duì)于傳統(tǒng)文化和手工藝的創(chuàng)新發(fā)展，我們始終存在一個(gè)誤區(qū)，就是大家提到傳統(tǒng)文化、手工藝、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、老字號(hào)這樣的話題時(shí)，總是與“呆板”“死氣沉沉”“固步自封”這樣的形容詞掛鉤，孰不知這些傳統(tǒng)的東西從創(chuàng)建到發(fā)展至今，一直在不斷突破自我。例如百年品牌一得閣在上世紀(jì)90年代，由于機(jī)制、技術(shù)、人員等問題，企業(yè)的發(fā)展遇到了瓶頸，加上假冒偽劣產(chǎn)品的沖擊，使品牌受到極大損害。在這種情況下，一得閣突破傳統(tǒng)束縛，成立一得閣文化公司，恢復(fù)傳統(tǒng)的制墨技藝，堅(jiān)守“大料、大工、大師、大器”的宗旨，逐漸贏得市場，“擦亮”了“一得閣”這塊金字招牌。

時(shí)尚設(shè)計(jì)讓傳統(tǒng)服裝年輕化

衡韻雅序運(yùn)營總監(jiān) 萬曉霞

突破傳統(tǒng)，使我們的設(shè)計(jì)更符合當(dāng)代人的設(shè)計(jì)，這也正是衡韻雅序所追求的目標(biāo)。從一開始，我們就以一種回歸和敬畏之心去對(duì)待每一件出品。衡韻雅序區(qū)別于傳統(tǒng)中國風(fēng)，可以說是時(shí)尚中國風(fēng)。我們把傳統(tǒng)服裝年輕化、時(shí)尚化，卻又不失韻味和文化。以我穿的這條裙子為例，衣領(lǐng)的對(duì)稱點(diǎn)綴是蘇繡，左肩是純手工繡出的傳統(tǒng)吉祥紋樣，袖口則是莨綢，用傳統(tǒng)的東方元素傳遞中國韻味；而設(shè)計(jì)上，則以現(xiàn)代時(shí)尚的款式、廓形來把握，讓服裝年輕化，并呈現(xiàn)出尊貴感。這些非遺傳統(tǒng)工藝讓服飾透露出古香古色的東方韻味，淡雅寧靜、婉轉(zhuǎn)悠長。

樂趣是創(chuàng)作的最大動(dòng)力

廣東電視臺(tái)知名主持人、跨界藝術(shù)家、桃花湖文創(chuàng)硅谷總裁 馬志海

對(duì)于傳統(tǒng)手工藝，我是一個(gè)闖入者，一直提倡以“玩”的心態(tài)來做手工藝。中國文化強(qiáng)調(diào)吃苦，強(qiáng)調(diào)某種嚴(yán)肅性，但所謂藝術(shù)一定是“閑人”才玩得起的。閑才是創(chuàng)作的基礎(chǔ)，而樂趣是人的最大動(dòng)力，內(nèi)心苦的人難以做出美好的東西。所以我們要糾正這一概念，樂趣才是吸引年輕人的王道。以我所做的“拈花一笑?壺”為例，當(dāng)初我接觸泥巴嘗試做第一把壺的時(shí)候，完全沒有任何基礎(chǔ)，其中的曲折可想而知?？晌揖褪且浴巴妗钡男膽B(tài)完成了第一把壺，并一直“玩”到現(xiàn)在。我希望通過我的實(shí)踐告訴大家：我能做出壺來，你、他照樣能做出來。

手工藝是一粒破殼而出的種子

觀瀾湖集團(tuán)執(zhí)行董事 李佳琦

我們所從事的事情也許不太一樣，我們打造了觀瀾湖藝工場，希望通過這種方式將傳統(tǒng)手工技藝帶給大眾，更希望以此為載體，播種工匠精神和文化自信的種子，讓每一個(gè)來到這里的朋友都能感悟到手作的意義。這顆種子雖小，但它蘊(yùn)含的生命力是生生不息的。我認(rèn)為“國匠榮耀?第二屆手工藝創(chuàng)新盛會(huì)”也是一顆剛剛破殼而出的種子，它讓300多位手工藝人、手工藝愛好者聚集在一起，為手工藝的傳承發(fā)聲，為手工藝的創(chuàng)新助力。讓我們相信這樣一句話：念念不忘，必有回響。

立，意味著在顛覆中重新發(fā)現(xiàn)，找回自我。不破不立，只有當(dāng)破繭成蝶后才能看到另一個(gè)全新的自己，達(dá)到更高的境界。

手工制作讓匠心盛放

紫丁香品牌總設(shè)計(jì)師、浙江天合雨具設(shè)計(jì)有限公司總經(jīng)理 賈勇

傳統(tǒng)并不代表永恒不變，最初的傳統(tǒng)也是因?yàn)槟莻€(gè)年代的匠人用自己的傳承、思考、突破而形成的。所有的傳承沒有傳承者的創(chuàng)新，會(huì)距離人類和科技發(fā)展越來越遠(yuǎn)，從而失去存在價(jià)值。就像雨傘，從華蓋至斗笠，到油紙傘，再到今天的現(xiàn)代雨傘，這些都建立在傳承的基礎(chǔ)上。作為紫丁香品牌的孕育者，我們對(duì)傳統(tǒng)技藝了然于胸，進(jìn)而思考改良，最終形成紫丁香特有的傘文化。我們的很多工藝保留了手工制作，就是為了讓客戶與消費(fèi)者認(rèn)知到手工的韻味與價(jià)值。同時(shí)，我們投入了大量資金在紫丁香的匠人文化、品牌經(jīng)營及血統(tǒng)傳承中?，F(xiàn)代社會(huì)飛速的生活節(jié)奏使匠人生存空間越來越小，因此我們花了很多精力，努力向大眾介紹匠人文化和我們的手工匠人，擴(kuò)大他們的活動(dòng)空間，甚至讓他們走向大眾。同時(shí)，我們也計(jì)劃聯(lián)合全球的傘業(yè)匠人一起維護(hù)雨傘傳統(tǒng)工藝的法則和標(biāo)準(zhǔn)，讓這個(gè)世界能有為人們帶來力量、信心、愛的優(yōu)質(zhì)手工傘，而不是現(xiàn)在流水線上重復(fù)機(jī)械式操作而得來的產(chǎn)品。

現(xiàn)代科技無法取代手工藝的溫度和情感

重慶工藝美術(shù)協(xié)會(huì)會(huì)長、重慶山神漆器創(chuàng)始人 蔡澤榮

其實(shí)振興傳統(tǒng)工藝這個(gè)思路早在10年前就開始提出，傳統(tǒng)工藝是中國傳統(tǒng)文化的載體，創(chuàng)新是這場浪潮中繞不過的話題。創(chuàng)新并不僅僅只是指工藝方面，輔助工具也是很重要的一環(huán)。山神漆器的制作，從底胎、裝飾、打磨到拋光，每一道流程都由數(shù)十種以上工序組成，每完成一道工序，漆器都要在25℃左右的環(huán)境里陰干7天。這是一個(gè)漫長的等待過程，而現(xiàn)在我們借助現(xiàn)代科技可以在保證質(zhì)量的前提下，縮短制作周期，提升工作效率。比如山神漆器從生產(chǎn)之初，會(huì)在漆器的表面注明商標(biāo)，過去沒有設(shè)備，只能用筆寫，現(xiàn)在激光技術(shù)的出現(xiàn)極大地提高了工效，而且不影響產(chǎn)品的品質(zhì)。如果量大，我們也會(huì)采用數(shù)控車床，把形狀規(guī)格標(biāo)準(zhǔn)化。但這并不違背手工藝的初心，因?yàn)樯缴衿崞鞯牟牧鲜羌兲烊坏?，漆器的研發(fā)和制作主要還是靠手工精雕細(xì)琢。借用現(xiàn)代化的生產(chǎn)設(shè)備只是手段，并不會(huì)因此扼殺手工的溫度和情感。

以手作傳播傳統(tǒng)文化

壹秋堂創(chuàng)始人 綦濤

10年前，為了把夏布帶給大眾，我們創(chuàng)立了壹秋堂。壹秋堂以夏布為載體，在保留原汁原味的傳統(tǒng)工藝基礎(chǔ)上，與現(xiàn)代時(shí)尚生活相結(jié)合，除了開發(fā)日常服飾外，還有夏布藝術(shù)品、夏布家居飾品、家居工藝品等高品質(zhì)的夏布產(chǎn)品。此外，壹秋堂還設(shè)置體驗(yàn)空間，讓大眾通過做手工來體驗(yàn)我們的傳統(tǒng)工藝，從而將文化傳播出去。目前，我們正著手創(chuàng)建一個(gè)閉環(huán)的生態(tài)鏈，從原材料的生產(chǎn)、改造、保護(hù)，到創(chuàng)意設(shè)計(jì)、文化旅游，再到出口，全部納入這個(gè)生態(tài)鏈。未來我們會(huì)進(jìn)一步完善這個(gè)生態(tài)鏈，讓夏布真正走進(jìn)人們的生活。

讓產(chǎn)品融入生活與主流市場

上海匠藝文化傳播有限公司創(chuàng)始人 薄向偉

作為一個(gè)對(duì)紅木情有獨(dú)鐘的品牌，我們希望把紅木帶給大眾，讓更多人了解紅木文化。談到紅木，可能大多數(shù)人想到的是工藝品或文房四寶，而匠藝卻希望用紅木創(chuàng)作出貼近生活的小件器物，因?yàn)槲覀儓?jiān)信木的生命可以通過器物得以傳承。至今，我們做了，也參加過不少設(shè)計(jì)展，雖然有時(shí)候連我們自己也難以定義我們的產(chǎn)品是設(shè)計(jì)品還是手工藝品，但有一點(diǎn)我們始終不會(huì)動(dòng)搖：把a(bǔ)品融入當(dāng)下的生活和主流的市場。我們的目標(biāo)就是要讓更多喜歡紅木的人有機(jī)會(huì)擁有一件屬于自己的紅木產(chǎn)品，切身感受紅木的魅力。

振興需與大眾鏈接

《中華手工》總編輯、手藝網(wǎng)&手藝工場CEO 白昆鵬

作為媒體人，有些人認(rèn)為我們講的比做的多，但現(xiàn)在我們正在做一些事情，希望大家改變對(duì)我們的這一看法。2015年，《中華手工》和觀瀾湖集團(tuán)共同打造了手藝網(wǎng)和手藝工場，把一群喜歡手藝的人聚在一起。手藝網(wǎng)是一個(gè)線上的平臺(tái)，手藝工場是一個(gè)線下的平臺(tái)。現(xiàn)在，我們把它做起來了，而且成長得非常好。所以，接下來我們準(zhǔn)備將這樣的平臺(tái)帶到貴州，希望把手藝工場線下的空間復(fù)制到更多的景區(qū)，替代園區(qū)門口同質(zhì)化的旅游商品，并將手工藝體驗(yàn)空間開設(shè)到商業(yè)空間里面，讓城市的人能夠體驗(yàn)手工藝，可以自己動(dòng)手做一件真正意義上的手工作品。未來，我們希望向全國拓展空間，和大眾建立更多文化和商業(yè)上的連接，希望我們分享的不僅僅是情懷與商業(yè)，更多的是對(duì)這個(gè)行業(yè)的思考和探索。

合，是結(jié)合，融合。當(dāng)所有的傳統(tǒng)技藝融會(huì)貫通后，才能在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、經(jīng)典與時(shí)尚、藝術(shù)與生活之間自由轉(zhuǎn)換，才能將它們有機(jī)結(jié)合，內(nèi)化為自己的東西。

創(chuàng)作新時(shí)代作品需適應(yīng)當(dāng)代審美

中國?匠人谷創(chuàng)始人、河北云鄉(xiāng)居文化發(fā)展集團(tuán)有限公司董事長 路景濤

中國的傳統(tǒng)工藝非常多，但大多散落在民間。我希望把這群人聚集起來，所以我們先建立了一個(gè)互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)，聚集了1 000多位手藝人，而且保持常態(tài)聯(lián)系。而匠人谷就是將這個(gè)虛擬平臺(tái)“物化”的一種形式。匠人谷是一個(gè)以匠人為核心的文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)特色小鎮(zhèn)，我們希望這里能夠聚集更多手藝人，并給他們提供一個(gè)相互學(xué)習(xí)的平臺(tái)，同時(shí)邀請(qǐng)專家學(xué)者、院校老師、行業(yè)先鋒代表等給這些民間藝人“補(bǔ)課”，讓他們適應(yīng)當(dāng)代的審美，了解當(dāng)下的市場需求和變化，促進(jìn)他們創(chuàng)作出更多新的作品。

振興是對(duì)傳統(tǒng)文化審美的再發(fā)掘，也是實(shí)用與工藝的再結(jié)合

廣譽(yù)遠(yuǎn)中藥股份有限公司副總裁 何世光

傳統(tǒng)手工藝能夠流傳下來，是因?yàn)樗险Q生時(shí)期的審美與實(shí)用性。所以，我所理解的“振興”，是對(duì)傳統(tǒng)文化審美的再發(fā)掘。廣譽(yù)遠(yuǎn)是一家傳承了400多年的國藥企業(yè)，一代又一代的老藥工，成就了三項(xiàng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)產(chǎn)品。不管企業(yè)怎么發(fā)展，朝代怎么變更，古法炮制是廣譽(yù)遠(yuǎn)一直在堅(jiān)持的事。但是我們同樣注重實(shí)用與工藝的再結(jié)合，例如我們小時(shí)候吃的大蜜丸，這是最傳統(tǒng)的藥丸形態(tài)。小孩子難以下咽，媽媽就把大蜜丸搓成一小塊一小塊的，分幾次吃。一切的創(chuàng)新都是基于需求?，F(xiàn)代人越來越講究，廣譽(yù)遠(yuǎn)開發(fā)了水蜜丸、口服液、膠囊等新的中藥劑型，方便攜帶和服用。

振興傳統(tǒng)工藝需賦予其藝術(shù)性、實(shí)用性和流通性

玖申文化創(chuàng)意（上海）有限公司執(zhí)行總監(jiān) 高歡歡

我認(rèn)為，振興的最好方式，就是在藝術(shù)性之外，賦予其實(shí)用性和流通性，通過市場經(jīng)濟(jì)的方式，讓大眾主動(dòng)與手工藝產(chǎn)生關(guān)系。而引導(dǎo)這些變革的因素，來自體制、工藝、審美……所有的變革都存在它的必然性，我們能夠做的，就是在這個(gè)必然中去尋找它的出路，在傳襲的同時(shí)順應(yīng)這個(gè)時(shí)代的變化，對(duì)于舊的東西取其精華，去其糟粕。例如搪瓷，從鋼板搪瓷、工業(yè)搪瓷，到后來的日用搪瓷，它就是順應(yīng)時(shí)代變化的一種材料。而玖申，就是將搪瓷與設(shè)計(jì)、藝術(shù)相融合，使其具備日用功能的同時(shí)，也兼具藝術(shù)觀賞性。

與時(shí)尚、生活結(jié)合，傳統(tǒng)文化才能走得更遠(yuǎn)

孔雀窩創(chuàng)始人 楊麗燕

孔雀窩的誕生緣于2003年的舞臺(tái)劇《云南映像》巡演。為了達(dá)到最佳宣傳效果，我決定親自為姐姐楊麗萍設(shè)計(jì)表演服裝。一直以來，孔雀窩主打手工刺繡，一部分是從鄉(xiāng)下搜集的老繡片，一部分是參照老繡片進(jìn)行的“老款新繡”，它們聚集了中華民族民間服飾文化精粹，傳達(dá)一種東方的婉約之美。同時(shí)，我們也在傳承中進(jìn)行創(chuàng)新。以前孔雀窩設(shè)計(jì)的服裝只能在舞臺(tái)上穿，但現(xiàn)在，我們與現(xiàn)代時(shí)尚結(jié)合，服飾更偏向生活化。比如旗袍，我們不做那種傳統(tǒng)開叉的旗袍，只在主體上加一點(diǎn)刺繡，在生活中也能穿。如果把傳統(tǒng)手工藝看成一艘帆船，手工技藝是帆，日常生活便是船體，只有將它們結(jié)合，傳統(tǒng)文化才能走得更遠(yuǎn)。

市場經(jīng)驗(yàn)可加速手工藝品走向大眾

蕊工坊創(chuàng)始人 謝曉蕊

孔雀窩是做服飾的，而我們是從做箱包開始的，從這點(diǎn)上說，我應(yīng)該有許多共同點(diǎn)，但我們又是不一樣的。蕊工坊以貴州侗寨的侗族文化為發(fā)源地，依靠最初的手藝人資源和文化氛圍，充分地還原和完美地詮釋侗族文化；其次，我們的產(chǎn)品呈現(xiàn)形式都是經(jīng)過現(xiàn)代設(shè)計(jì)師以時(shí)尚的眼光設(shè)計(jì)、剪裁、制作而成，把精美的侗布運(yùn)用在產(chǎn)品中，呈現(xiàn)出來的獨(dú)特感非常受歡迎。而且我本身做企業(yè)，相對(duì)來說更具備銷售渠道和管理方面的優(yōu)勢(shì)，因此我將帶有侗布元素的作品通過營銷模式輸入市場。我希望這門小眾又神秘的手藝得以延續(xù)，并且把侗布帶到更多人生活中，讓大眾見識(shí)到中國傳統(tǒng)工藝的光彩。

傳統(tǒng)工藝需突出民族元素和時(shí)尚元素

篇2

金銀細(xì)金工藝是金銀工藝中的精細(xì)工藝，在近代也被稱為花絲鑲嵌。金銀細(xì)金工藝的成品是以不同粗細(xì)的金屬絲（黃金、白金、白銀）搓制成各種帶花紋的絲，經(jīng)過盤曲、掐花、填絲、堆壘等手段加工成的金銀首飾和裝飾品。它的工藝雖然古老，但其精致、細(xì)膩、華麗的特色代表了傳統(tǒng)工藝與珠寶文化的巔峰境界。它是“花絲”和“鑲嵌”兩種金屬制作工藝的合稱，鑲嵌是花絲工藝品和首飾上會(huì)鑲有各種天然的名貴寶石，起到錦上添花的作用。

中國傳統(tǒng)的金銀細(xì)金工藝在古代廣泛應(yīng)用于金銀首飾及一些精致的陳設(shè)擺件的加工制作，形成了中國歷代首飾中獨(dú)具特色的面貌，在明清兩代被尊為宮廷藝術(shù)，是我國非常具有代表性的一種工藝形式。

金銀細(xì)金工藝的發(fā)展初期，是從商代到漢代初年。西漢已見金細(xì)工的成品，較多的則出現(xiàn)在東漢時(shí)期。

金銀細(xì)金工藝劃時(shí)展的時(shí)期為唐代。唐代金銀匠人對(duì)外來的金銀制品，主要是薩珊波斯和粟特金銀制品的有益成分加以吸收消化，并融入本土原有工藝和風(fēng)格，從而創(chuàng)造了暫新的唐代金銀細(xì)金工藝風(fēng)貌。宋代是較為務(wù)實(shí)的，與雍容大氣的唐代不同，宋代金銀細(xì)金工藝的整體風(fēng)格，是清秀細(xì)膩的。

元代統(tǒng)治階級(jí)俘虜了全國的工匠變?yōu)楣づ?，工藝上頒發(fā)很多禁令：不許民間用金，甚至金錢也不準(zhǔn)用。元朝特定的歷史條件，成為“宮廷藝術(shù)”的搖籃。使金銀細(xì)金工藝由此進(jìn)入了“宮廷藝術(shù)”時(shí)期。

明代的工藝美術(shù)更加繁榮興盛，同時(shí)也承襲了元代工藝美術(shù)的風(fēng)格，工藝方法齊全，技藝純熟，形成了獨(dú)具風(fēng)格的面貌。明皇帝朱翊，花費(fèi)白銀800萬兩興建了十三陵之“定陵”地下宮殿，其中就有在細(xì)金工藝中，技巧堪稱登峰造極的“萬歷皇帝翼善金冠”及“后妃鳳冠和首飾”。清代在明代宮廷工藝的基礎(chǔ)上，成立“造辦局”，這一時(shí)期的金銀細(xì)金工藝更加精巧。同時(shí)這一時(shí)期的工藝美術(shù)也開始受到西歐的影響，一些金銀首飾造型上具有巴洛克的風(fēng)格。

經(jīng)歷這樣長得歷史變遷，中國古代的金銀首飾造型也一直結(jié)合金銀細(xì)金工藝的發(fā)展變化著。金銀細(xì)金工藝形成的工藝特色及精神內(nèi)涵正是適合了中國人獨(dú)有的文化背景。由此，我們不得不思考，如何通過傳承與創(chuàng)新將這一精湛的傳統(tǒng)工藝，帶入當(dāng)代的語境中，并為其找到支點(diǎn)。

二、現(xiàn)代花絲首飾設(shè)計(jì)“衍”系列作品中的創(chuàng)新與思考

要發(fā)展傳統(tǒng)工藝，就要常常自覺關(guān)注和理解當(dāng)下文化潮流的變化，適時(shí)調(diào)整工藝的表現(xiàn)形態(tài)，將設(shè)計(jì)與文化內(nèi)涵結(jié)合，使設(shè)計(jì)的實(shí)踐真正服務(wù)于人。傳統(tǒng)工藝在當(dāng)下語境中的失語狀態(tài)，必須以新的藝術(shù)觀念重新審視傳統(tǒng)，用一種個(gè)人化的方式抽離傳統(tǒng)金銀工藝語言固有的觀念和樣式。

中央美術(shù)學(xué)院首飾工作室教師，張凡，還是學(xué)生時(shí)對(duì)如何將傳統(tǒng)融入設(shè)計(jì)也很迷茫。偶然間在故宮看展時(shí)，他注意到花絲鑲嵌，也就是中國傳統(tǒng)金銀細(xì)金的工藝。張凡受到啟發(fā)，創(chuàng)作出自己的研究生畢業(yè)作品《衍》，無論是頭飾還是胸針，無不體現(xiàn)出傳統(tǒng)之美。他將中國傳統(tǒng)金銀細(xì)金工藝與當(dāng)代設(shè)計(jì)理念相融合。作品以生命繁衍為緣起，旨在影射傳統(tǒng)工藝與當(dāng)代設(shè)計(jì)的創(chuàng)生就如同生命的繁衍一樣，需要互補(bǔ)、交融，最終生發(fā)出新的事物。并在傳統(tǒng)宮廷材料中提煉出具有當(dāng)代審美的材料語言?；睆?fù)宮廷語言為自然，流變于首飾本應(yīng)具有的無限活力中，展現(xiàn)生命體所富有的濃烈生機(jī)，融合中國當(dāng)代人隨意之性與中國傳統(tǒng)宮廷精琢之美。

作品以細(xì)胞的繁衍過程為線索，意在激勵(lì)傳統(tǒng)金銀細(xì)金工藝向前發(fā)展、演進(jìn)與創(chuàng)生，傳統(tǒng)工藝也應(yīng)如生命一樣生生不息，代代相傳，不斷變化出新的形象。同時(shí)，“衍”系列作品也是當(dāng)代首飾何以能成為人們精神生活方式傳達(dá)的探索，是為本土化的首飾風(fēng)格尋找到一種詮釋角度。

面對(duì)傳統(tǒng)工藝首先要具有“一種轉(zhuǎn)化的心境”。“衍”系列作品從“技”“形”“意”三方面展開了對(duì)傳統(tǒng)工藝的再創(chuàng)。

在探索傳統(tǒng)金銀細(xì)金工藝的技法與當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)的結(jié)合上，“技”的創(chuàng)生是首要的問題。所謂不破立，金銀細(xì)金工藝本身就其技法而言，有非常完善的體系。然而細(xì)金工藝正是被這種嚴(yán)格而苛刻的技法體系鎖住了手腳。在這一系列朱培德創(chuàng)作時(shí)，工藝技法上借鑒了堪稱登峰造極的明代“萬歷帝翼善金冠”采用的工藝方法，其松弛的結(jié)構(gòu)、隨意的造型、輕盈的質(zhì)感很適于使用在當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)中，恰巧與“衍”的主題極為契合。給予工藝技法以更大的自由度，是當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)的突出特點(diǎn)之一?！肮に嚰挤ú⒎侵皇呛唵蔚嘏谥?，而是將其作為一個(gè)創(chuàng)新的過程，一件好的作品需要最恰當(dāng)?shù)墓に噥肀憩F(xiàn)?！?/p>

當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)的技法不是無源之水，也是有其傳承根源的。因此，金銀細(xì)金工藝需要從其技藝本身入手，將傳統(tǒng)技術(shù)語言與當(dāng)代思維融合，用于展現(xiàn)當(dāng)代人個(gè)性化的多樣與獨(dú)特。

“技”畢竟是為“藝”服務(wù)的。因此，細(xì)金工藝的工藝技法與其適宜的造型也是相呼應(yīng)的。要想將傳統(tǒng)與當(dāng)代融合，對(duì)于傳統(tǒng)細(xì)金完善的首飾造型，也要加以分析、研究，尋找到可以在當(dāng)代設(shè)計(jì)中的優(yōu)勢(shì)。不是簡單的照搬自然，而是對(duì)傳統(tǒng)造型的再創(chuàng)造。以當(dāng)代審美觀念對(duì)傳統(tǒng)造型中的一些元素加以改造、提煉，使其富有時(shí)代特色。再把傳統(tǒng)造型的造型方法與表現(xiàn)形式運(yùn)用到當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)中來，表達(dá)設(shè)計(jì)理念。

質(zhì)感的傳統(tǒng)造型語言不重“寫實(shí)”重“傳神”，注重表現(xiàn)整體的造型氣勢(shì)。當(dāng)代人的審美取向大多講求“精煉”，即使奢華，也不同于封建社會(huì)下宮廷的奢華意識(shí)?？刀ㄋ够苍赋?，“形式不過是內(nèi)在的表現(xiàn)的一種改寫?！?/p>

作品力求通過夸張的首飾造型，通過與佩戴者的肌膚接觸，以表現(xiàn)生命的張力及所具有的矛盾性，即自由與約束的并存。

在當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)中，主題往往是天馬行空，無所不包，這對(duì)于細(xì)金工藝所詮釋的傳統(tǒng)主題是一個(gè)極大挑戰(zhàn)。因此，在使用傳統(tǒng)工藝表現(xiàn)當(dāng)代主題時(shí)，就要考慮到對(duì)意的拓展。“意”的產(chǎn)生最初大多來源于自然崇拜和宗教崇拜，進(jìn)而衍生出期盼“生命繁衍、富國安康、災(zāi)除禍”等吉祥象征意義。

中國傳統(tǒng)金銀細(xì)金工藝造型背后的意義，是人們迷戀其造型的關(guān)鍵，不論古人還是現(xiàn)代人，對(duì)美好事物都心存向往。在當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)中，創(chuàng)作者的內(nèi)心獨(dú)白才是要傳達(dá)的意義，也就為當(dāng)代首飾的表達(dá)方式擴(kuò)展了無限的空間。值得去研究的是如何尋到傳統(tǒng)金銀細(xì)金工藝適于表達(dá)的當(dāng)代人的心靈意味。

傳統(tǒng)工藝在長期的求定勢(shì)的過程中，需要某種具有“破壞性”的沖擊。近幾年，多樣化的繼承傳統(tǒng)、開拓創(chuàng)新“成為了一種合乎時(shí)代潮流的期待?！把堋毕盗凶髌罚瑢鹘y(tǒng)金銀細(xì)金工藝與當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)理念碰撞，相互促進(jìn)，創(chuàng)生出本土的當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)語言。對(duì)傳統(tǒng)工藝的一種發(fā)展和提升，從“技”，“形”，“意”幾個(gè)方面，是一種新的本土形式的創(chuàng)造，是需要我們擺脫傳統(tǒng)工藝的物化表象，進(jìn)入深層次的精神領(lǐng)域去探尋的。

三、傳統(tǒng)工藝從“技”“形”“意”的再創(chuàng)

花絲工藝，細(xì)致、精巧手工藝感強(qiáng)。工藝中繁雜縝密、工藝要求嚴(yán)格。而現(xiàn)代首飾的特點(diǎn)大多為簡潔，代表了現(xiàn)代人對(duì)生活的態(tài)度。

但現(xiàn)代首飾的設(shè)計(jì)發(fā)展脫離不了歷史的舞臺(tái)，盡管區(qū)別于過去，但原始的設(shè)計(jì)理念里總有過去保留的東西，比如工藝的繼承、設(shè)計(jì)方式的一致性、不同時(shí)期想要表現(xiàn)東西的連續(xù)性…這都意味著花絲這一古老的手工工藝在今天的首飾設(shè)計(jì)中找到新的開始。

工藝美術(shù)是時(shí)代審美的物質(zhì)表現(xiàn)，每一時(shí)代的藝術(shù)特色與其工藝手法都是緊密相連的，什么樣的審美時(shí)尚，會(huì)帶動(dòng)什么樣的工藝手段。傳統(tǒng)花絲工藝的工藝特點(diǎn)與其所處最繁榮時(shí)期明清時(shí)期的審美特點(diǎn)十分不開的。

現(xiàn)在出于一個(gè)新的歷史時(shí)期，人們偏向于簡潔、立體、抽象的審美，因而當(dāng)代更多的傾向認(rèn)為金銀細(xì)金工藝只能作為一種古代流傳的工藝來欣賞，不能運(yùn)用于現(xiàn)代時(shí)尚設(shè)計(jì)中，似乎與這個(gè)快節(jié)奏的社會(huì)不甚協(xié)調(diào)。

因此，要繼續(xù)發(fā)揚(yáng)金銀細(xì)金工藝，我們就必須結(jié)合時(shí)代的特點(diǎn)，對(duì)花絲工藝進(jìn)行改良和創(chuàng)新。從“技”，“形”，“意”幾個(gè)方面，使之在當(dāng)下找到立足的支點(diǎn)。

“形”的方面，我們可以在借鑒宮廷工藝擅長表現(xiàn)的雍容華貴意蘊(yùn)的特點(diǎn)之同時(shí)，并在傳統(tǒng)宮廷材料中提煉出具有當(dāng)代審美的材料語言。獨(dú)創(chuàng)性地將金銀細(xì)金原有的宮廷工藝拘泥嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木幙検址捌z、焊接手法，革新為易于隨意塑造、飄逸、簡潔的結(jié)構(gòu)及工藝手法。借鑒唐代首飾中，步搖所追求的隨步隨風(fēng)而動(dòng)，靈動(dòng)的自然效果，細(xì)胞狀編織花苞體與珍珠，可以隨人隨身舞動(dòng)，頗具韻律。

“技”的方面，在采用宮廷鳳冠鎏鍍足金、足銀的傳統(tǒng)鎏鍍工藝上，創(chuàng)新出具有金銀自然漸變的鎏鍍效果，使金銀色彩如同灑下的陽光般富于變化，更具飄逸感，溫婉而典雅。

“意”的方面，在當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)中，主題往往包羅萬象，這對(duì)于細(xì)金工藝所詮釋的傳統(tǒng)主題是一個(gè)極大挑戰(zhàn)。因此，在使用傳統(tǒng)工藝表現(xiàn)當(dāng)代主題時(shí)，就要考慮到對(duì)意的拓展。不論古人還是現(xiàn)代人，對(duì)美好事物都心存向往。在當(dāng)代首飾設(shè)計(jì)中，創(chuàng)作者的內(nèi)心獨(dú)白才是要傳達(dá)的意義，也就為當(dāng)代首飾的表達(dá)方式擴(kuò)展了無限的空間。（作者單位：北京服裝學(xué)院）

參考書目：

[1] 淺談現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)觀念下的花絲工藝首飾，中國寶石2008

[2] 楊小林，中國動(dòng)力――2009中國國際雕塑年鑒工藝復(fù)興專題學(xué)術(shù)座談會(huì)，寶石和寶石學(xué)雜志2009

[3] 張凡，官方網(wǎng)站“衍“系列作品

篇3

中國當(dāng)代企業(yè)重視企業(yè)的生產(chǎn)力與銷售力，但品牌的創(chuàng)造力以及品牌的文化塑造意識(shí)并不強(qiáng)，所以我國許多企業(yè)的國際競爭力不強(qiáng)，尤其與世界知名企業(yè)差距懸殊。中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品底蘊(yùn)豐厚，在品牌文化塑造方面有一定的先天優(yōu)勢(shì)，我們可以從其獨(dú)特的發(fā)展歷史中提煉出其特有的內(nèi)涵，然后塑造出它的專屬商標(biāo)、色彩等，從而形成其獨(dú)有的品牌文化。傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品本身具有強(qiáng)大的競爭優(yōu)勢(shì)，我們要順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，有效利用互聯(lián)網(wǎng)資源，對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品進(jìn)行文化品牌塑造和網(wǎng)絡(luò)形象設(shè)計(jì)，這是一項(xiàng)十分重要且緊迫的事情，從而推動(dòng)傳統(tǒng)工藝美術(shù)的傳承與發(fā)展。

一、傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品概述

現(xiàn)代著名工藝美術(shù)大師李硯祖在《物質(zhì)與非物質(zhì)：傳統(tǒng)工藝美術(shù)的保護(hù)與發(fā)展》一文中認(rèn)為：“所謂傳統(tǒng)工藝美術(shù)，主要指在手工業(yè)時(shí)代形成、以用與美的結(jié)合為特征的造物部類與設(shè)計(jì)，在現(xiàn)代大機(jī)器工業(yè)生產(chǎn)的比照下，尤指那些手工技藝性強(qiáng)、并具有一定藝術(shù)性的傳統(tǒng)型產(chǎn)品，如為一般人所熟知的陶瓷、玉器、牙雕、景泰藍(lán)、漆雕、木雕乃至皮影、風(fēng)箏、燈彩、剪紙、藍(lán)印花布、泥玩、刺繡、抽紗，等等。”[1]華夏五千年擁有悠久而豐富的歷史，傳統(tǒng)工藝美術(shù)在其發(fā)展中發(fā)揮了重要作用，為中華民族的文明發(fā)展起到不可忽視的作用。中國工藝美術(shù)的原始發(fā)生可追溯到遠(yuǎn)古先民第一件勞動(dòng)工具的創(chuàng)造。凝聚在原始工具里的實(shí)用內(nèi)涵和精神內(nèi)涵既確立了中國工藝美術(shù)的初始形態(tài)，亦確立了工藝美術(shù)作為中華民族造型藝術(shù)先導(dǎo)的地位。[2]中國工藝美術(shù)的歷史呈現(xiàn)著兩條清晰的發(fā)展脈絡(luò)：以實(shí)用為主體的民間工藝美術(shù)和以觀賞為主體的宮廷及文人士大夫工藝美術(shù)體系。[3]民間工藝美術(shù)主要是自然經(jīng)濟(jì)的家庭手工業(yè)，生產(chǎn)目的主要是為著滿足生產(chǎn)者自身的需要。生產(chǎn)與消費(fèi)的統(tǒng)一，使民間工藝美術(shù)產(chǎn)品完滿地體現(xiàn)了實(shí)用、審美一體的基本原則，具有樸質(zhì)、剛健、明快的品質(zhì)。宮廷及文人士大夫工藝產(chǎn)生于官營或私營手工業(yè)作坊之中，迎合貴族和文人階層的需要和趣味，因而側(cè)重于顯示觀念意蘊(yùn)和追求觀賞把玩價(jià)值，推崇精雕細(xì)刻、矯飾奇巧。這兩種不同的體系在中國古代的藝術(shù)發(fā)展中和諧相處，也相互交融。凝聚著中華民族物質(zhì)文明和精神文明的中國工藝美術(shù)，在國際性貿(mào)易和文化交流中，對(duì)世界文化的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。中國古代的絲綢之路不僅西傳了精美的絲織品，也西傳了東方的蠶種和織造技術(shù)。[4]陶瓷之路更是跨越中世紀(jì)東西世界的一條紐帶。瓷器的外銷不僅把中華民族的偉大發(fā)明轉(zhuǎn)化為全人類的文明財(cái)富和世界性生產(chǎn)產(chǎn)業(yè)，而且也影響了所到之地人民的生活方式和文化觀念。到了現(xiàn)代，隨著網(wǎng)絡(luò)以及各類媒體的發(fā)展，國與國之間的聯(lián)系更加地密切，各方面都有了更多的交流與融合，中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)對(duì)各個(gè)國家產(chǎn)生了更為深遠(yuǎn)的影響。

二、傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的品牌文化塑造

要對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品進(jìn)行品牌文化塑造，首先要了解什么是品牌文化以及文化內(nèi)涵對(duì)于產(chǎn)品的重要性，才能夠塑造出成功的品牌文化。品牌文化（BrandCulture）的定義是指，通過賦予品牌深刻而豐富的文化內(nèi)涵，建立鮮明的品牌定位，并充分利用各種強(qiáng)有效的內(nèi)外部傳播途徑，形成消費(fèi)者對(duì)品牌在精神上的高度認(rèn)同，創(chuàng)造品牌信仰，最終形成強(qiáng)烈的品牌忠誠。[5]品牌對(duì)于公司而言是具有價(jià)值的，并能增加產(chǎn)品的附加價(jià)值，能夠在同類產(chǎn)品中產(chǎn)生出差異性，不同的品牌有不同的形象，能夠在同類產(chǎn)品中有區(qū)分作用，并在消費(fèi)者中具有一定的影響力。狹義的品牌只是對(duì)產(chǎn)品在某些方面的一些規(guī)定，產(chǎn)生所謂的標(biāo)準(zhǔn)或者規(guī)則，形成表面上對(duì)于該產(chǎn)品的一些了解，沒有深層的含義。真正的品牌定義則更為廣泛，它認(rèn)為品牌能為產(chǎn)品帶來更多的附加財(cái)富，并且具有象征意義，包括通過品牌的起源、內(nèi)涵、色調(diào)、商標(biāo)等一系列的增值，使得消費(fèi)者對(duì)于該品牌的產(chǎn)品有更深刻的了解和認(rèn)識(shí)，從而更傾向于購買該產(chǎn)品。品牌是為消費(fèi)者服務(wù)而形成的，正如現(xiàn)代營銷學(xué)之父科特勒所說的：品牌是銷售者向消費(fèi)者提供的具有特定的一組帶有特色內(nèi)涵的服務(wù)?，F(xiàn)如今，越來越多的消費(fèi)者，已經(jīng)從追求物品的使用價(jià)值，到關(guān)注物品背后的內(nèi)在價(jià)值，人們對(duì)產(chǎn)品品牌的文化內(nèi)涵以及文化創(chuàng)意需求越來越大。加快推進(jìn)品牌文化底蘊(yùn)、文化創(chuàng)意的打造，已經(jīng)成為傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)向品牌產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型發(fā)展的必然趨勢(shì)。縱觀那些在市場上經(jīng)久不衰的品牌，都有著幾十年、上百年的品牌歷史。當(dāng)然，在傳統(tǒng)歷史的發(fā)展中，品牌因?yàn)橛辛藲v史的積淀使得它有了一定的競爭力，但是光有歷史積淀是不能形成品牌內(nèi)涵的，我們需要進(jìn)行一定的形象設(shè)計(jì)，使得傳統(tǒng)工藝產(chǎn)品具有明確的形象，加上已經(jīng)具有的文化積淀和底蘊(yùn)，以完成文化品牌的成功塑造。傳統(tǒng)工藝品面臨一個(gè)重要問題是只注重工藝而缺少對(duì)品牌文化的塑造。當(dāng)今社會(huì)世界全球化趨勢(shì)家具，人口流動(dòng)十分頻繁，世界各國人們對(duì)中國的歷史以及具有獨(dú)特中國技藝和文化內(nèi)涵的工藝美術(shù)產(chǎn)品具有濃厚的興趣，然而當(dāng)問起他們對(duì)于中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的品牌認(rèn)識(shí)時(shí)，他們只能回答出京劇臉譜、瓷器等，更有甚者只知道Madeinchina，對(duì)傳統(tǒng)手工藝產(chǎn)品僅有模糊的印象，因此，傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的品牌文化塑造工作迫在眉睫。中國的傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品具有一定的歷史內(nèi)蘊(yùn)和文化傳承性，以陶瓷品工藝為例，早在東漢時(shí)期，就有人在昌南即現(xiàn)在的瓷都———景德鎮(zhèn)建造制作陶瓷品工藝的窯坊來進(jìn)行陶瓷的燒制，導(dǎo)致如今人們一提起景德鎮(zhèn)就會(huì)聯(lián)想到陶瓷。十八世紀(jì)之前，中國的瓷器就蜚聲中外且風(fēng)靡歐洲，昌南瓷器受到當(dāng)?shù)厝说寞偪裣矏?，后來人們一看到中國就想到昌南瓷器，久而久之昌南就變成了中國的代稱，也就是中國的英文稱呼“china”了，這顯然也能算是一種品牌的塑造。再談一談漆器，它具有非常深遠(yuǎn)的發(fā)展歷史，早在七千多年前的河姆渡文化遺址中就有了漆器，歷經(jīng)各個(gè)朝代的發(fā)展與壯大，形成中國所特有的漆器工藝，達(dá)到了很高的藝術(shù)水準(zhǔn)，產(chǎn)品遠(yuǎn)銷國外多個(gè)國家。但產(chǎn)品的暢銷并不代表人們對(duì)這個(gè)產(chǎn)品很了解，人們因?yàn)樗?dú)特的外形和制造工藝而喜愛它，但漆器本身并沒有形成品牌，更缺乏品牌文化的塑造。因此，我們要塑造一個(gè)產(chǎn)品的品牌文化，應(yīng)從它的名稱、術(shù)語、象征、記號(hào)以及其它的組成部分來突出這個(gè)產(chǎn)品。

三、傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的網(wǎng)絡(luò)形象設(shè)計(jì)

（一）傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品網(wǎng)絡(luò)形象設(shè)計(jì)的現(xiàn)狀

當(dāng)下，傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的網(wǎng)絡(luò)設(shè)計(jì)主要通過一些工藝美術(shù)協(xié)會(huì)官網(wǎng)、博物館官網(wǎng)以及淘寶店鋪來表現(xiàn)，總體來說是比較單調(diào)、不協(xié)調(diào)的。傳統(tǒng)工藝網(wǎng)頁界面主要內(nèi)容是產(chǎn)品介紹和產(chǎn)品圖片，其中也包括了一些產(chǎn)品的歷史內(nèi)涵等方面的介紹，這些介紹能簡單明了地表明產(chǎn)品的來歷、生產(chǎn)以及工藝等，但是消費(fèi)者無法從中真正了解到傳統(tǒng)工藝的內(nèi)涵和品牌文化。消費(fèi)者往往只是被產(chǎn)品的外表所吸引而并不了解產(chǎn)品的內(nèi)涵，產(chǎn)品缺乏品牌定位和品牌文化內(nèi)涵的塑造，這樣就導(dǎo)致消費(fèi)者缺失品牌忠誠度，公司的信用和未來發(fā)展前景堪憂。從傳統(tǒng)網(wǎng)絡(luò)頁面的建設(shè)來看中國傳統(tǒng)工藝產(chǎn)品的形象設(shè)計(jì)還是有一定改進(jìn)空間的。例如，在相當(dāng)部分的工藝美術(shù)協(xié)會(huì)的官網(wǎng)中，首頁中大圖通常是利用中國的傳統(tǒng)繪畫，如荷花之類的水墨畫圖片再加上產(chǎn)品介紹的藝術(shù)字，根本就沒有突出主要該產(chǎn)品的工藝特色。而且主頁的背景色調(diào)與整體網(wǎng)頁不夠協(xié)調(diào)，沒有突出傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的特點(diǎn)。這些官網(wǎng)主要介紹的并非傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品，其目的更多的在于突出協(xié)會(huì)的會(huì)議事項(xiàng)以及行業(yè)要聞等，只會(huì)用少量的位置放置一些優(yōu)秀的作品展示，更談不上打造傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的獨(dú)特文化品牌了。相對(duì)于工藝美術(shù)協(xié)會(huì)，一些傳統(tǒng)工藝的公司品牌官網(wǎng)則會(huì)在產(chǎn)品的制作方面進(jìn)行相關(guān)的介紹。以永隆漆藝公司官網(wǎng)為例，其首頁的主色調(diào)都是采用的古香古色的水墨畫形式，其他鏈接的網(wǎng)頁也與首頁相一致，擁有一個(gè)較為整體化的網(wǎng)絡(luò)形象設(shè)計(jì)，遺憾的是沒有對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品進(jìn)行文化品牌的塑造，對(duì)于品牌的形象定位未作明確的設(shè)計(jì)。在當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)購物盛行的情況下，銷量的提升離不開產(chǎn)品整體形象的網(wǎng)頁設(shè)計(jì)，例如淘寶網(wǎng)出售傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的店鋪，有的店鋪整體設(shè)計(jì)風(fēng)格很統(tǒng)一，且對(duì)單個(gè)產(chǎn)品介紹得非常詳細(xì)，但缺乏對(duì)品牌形象的設(shè)計(jì)，也忽視了對(duì)品牌文化的內(nèi)涵塑造。

（二）傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品網(wǎng)絡(luò)形象與品牌文化的關(guān)系

品牌的網(wǎng)絡(luò)形象是企業(yè)在網(wǎng)上所設(shè)定的獨(dú)特形象，它的專業(yè)性與否直接影響到消費(fèi)者對(duì)于企業(yè)產(chǎn)品的觀感。當(dāng)人們?cè)诰W(wǎng)絡(luò)上訪問該企業(yè)的網(wǎng)站時(shí)，企業(yè)忽視了品牌文化的網(wǎng)絡(luò)建設(shè)，未對(duì)產(chǎn)品進(jìn)行特有的品牌符號(hào)設(shè)計(jì)和專屬色彩搭配，導(dǎo)致頁面效果較差而給人印象不深或反感的話，則會(huì)影響企業(yè)的訪問量，甚至影響到企業(yè)的銷售和發(fā)展。因此，企業(yè)要為傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品設(shè)計(jì)成功的網(wǎng)絡(luò)形象，必須確定其商標(biāo)專屬符號(hào)與色彩，以形成獨(dú)特的品牌文化，這對(duì)企業(yè)的發(fā)展有著重要作用。在網(wǎng)站的建立之初，企業(yè)要對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的品牌文化進(jìn)行明確定位，確定基礎(chǔ)的特征、特色，只有擁有獨(dú)特的網(wǎng)絡(luò)品牌形象，才能與其他產(chǎn)品形成差異化競爭，進(jìn)而吸引用戶，增加自己品牌的訪問流量。一個(gè)好的傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的網(wǎng)絡(luò)形象與其深刻的文化內(nèi)涵是分不開的。有著深厚文化底蘊(yùn)的品牌，能增加客戶的信任度和忠誠度。企業(yè)在網(wǎng)站建設(shè)中可以從中提煉自己獨(dú)具特色的文化符號(hào)，圖形、色彩等，使網(wǎng)絡(luò)形象從整體布局到裝飾圖形、色彩等與企業(yè)的品牌文化相契合，使消費(fèi)者從網(wǎng)頁界面中就能體會(huì)出傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品獨(dú)特的魅力。所以一個(gè)成功的工藝美術(shù)產(chǎn)品品牌文化塑造，對(duì)于產(chǎn)品的附加價(jià)值將是不可估量的，它會(huì)使消費(fèi)者牢牢記住并認(rèn)同該品牌，在購買時(shí)傾向這個(gè)品牌。但如果網(wǎng)絡(luò)形象沒有充分體現(xiàn)出企業(yè)的品牌價(jià)值，就將失去很多的機(jī)會(huì)。因此，傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的網(wǎng)絡(luò)形象對(duì)于品牌文化宣傳非常重要。

（三）對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)形象設(shè)計(jì)

設(shè)計(jì)師對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)形象設(shè)計(jì)時(shí)，首先要全方位了解這種傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的發(fā)展史，然后結(jié)合其自身的獨(dú)特性，進(jìn)行品牌形象的設(shè)計(jì)和塑造。塑造了品牌形象之后，再在網(wǎng)頁的設(shè)計(jì)時(shí)進(jìn)行品牌與網(wǎng)頁的融合，使瀏覽者看到網(wǎng)頁就能感受到傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的品牌特性。具體做法是，根據(jù)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的品牌特性來尋找適合網(wǎng)頁的主色調(diào)，要能夠突出該產(chǎn)品的顏色、獨(dú)特性，樹立統(tǒng)一的風(fēng)格。完成基本的網(wǎng)頁制作后，設(shè)計(jì)師還可以增加子網(wǎng)頁的鏈接，在子網(wǎng)頁上必須與主頁整體協(xié)調(diào)但又有些許的改變，子網(wǎng)頁的設(shè)計(jì)中必須包含品牌形象設(shè)計(jì)的概念、內(nèi)涵以及發(fā)展歷史的介紹，以突顯品牌形象；也可以進(jìn)行該品牌的制作大師的相關(guān)介紹，內(nèi)容包括對(duì)于產(chǎn)品的理解以及制作這種傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的感悟，等等。只有將傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品文化品牌塑造進(jìn)行明確的網(wǎng)絡(luò)形象設(shè)計(jì)之后，才能有效利用互聯(lián)網(wǎng)的強(qiáng)大力量使得更多的人了解我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品文化，促使我國的傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品更好地走向世界，擁有更好的發(fā)展前景。在對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)形象設(shè)計(jì)時(shí)還要重視網(wǎng)站的設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)師們首先要確定傳統(tǒng)工藝美術(shù)文化產(chǎn)品的獨(dú)特性，并設(shè)計(jì)出它的商標(biāo)、對(duì)應(yīng)的色彩以及搭配的背景色調(diào)等一系列與品牌文化相對(duì)應(yīng)的內(nèi)容，然后對(duì)整個(gè)網(wǎng)站的所有頁面協(xié)調(diào)是否一致，顏色搭配是否合理進(jìn)行協(xié)調(diào)。同時(shí)，對(duì)頁面上文字的大小、色彩字體等的搭配、圖片的主色調(diào)等都要進(jìn)行系統(tǒng)統(tǒng)籌，使“動(dòng)”“靜”配合得當(dāng)。例如在頁面上做大量的Flash、動(dòng)態(tài)GIF、滾動(dòng)字幕等特色效果時(shí)需要就找到主次關(guān)系，不能使人眼花繚亂也不能死氣沉沉、毫無生氣，否則會(huì)讓人感到乏味，無法做到情感上的互動(dòng)。在制作動(dòng)畫時(shí)，需要加入產(chǎn)品的商標(biāo)以及一些吉祥物或者搭配色調(diào)在其中。在網(wǎng)頁的設(shè)計(jì)中，可以根據(jù)品牌文化來設(shè)計(jì)一些獨(dú)特的花紋并且結(jié)合商標(biāo)的圖案，進(jìn)而添加到總體的排版中去，使得網(wǎng)頁增加一些整體的協(xié)調(diào)感，樹立統(tǒng)一的風(fēng)格。這些都要求網(wǎng)站的建立不僅需要整體的效果，還需要一些細(xì)微的調(diào)整，包括一些細(xì)小的圖案標(biāo)志等的協(xié)調(diào)，并且要與產(chǎn)品品牌的文化相結(jié)合，最終打造成整體化的網(wǎng)站。當(dāng)顧客進(jìn)行瀏覽時(shí)，不僅能整體地了解這個(gè)產(chǎn)品的品牌文化，還能從細(xì)節(jié)中感知傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)品的文化特色與內(nèi)涵，從而增加產(chǎn)品的粘合性，使產(chǎn)品的品牌文化得以推廣和傳播。

結(jié)語

篇4

【關(guān)鍵詞】閩都傳統(tǒng)造物 油紙傘 工藝 文化精神

福州被稱為“閩都”，在唐末五代為閩王國的王都。南宋幼帝趙g、趙m流亡福州，建行宮作為臨時(shí)行都。南明唐王朱聿鍵流亡福州登基稱帝，成為行都。明代王應(yīng)山《閩都記》說：“閩自無諸開國，都冶為城”。福州自古便是“東南大都會(huì)”，是郡、州、府的駐節(jié)地以及福建省會(huì)所在地。由于福州特定的“背陸面?！薄吧胶＜?zhèn)洹钡淖匀坏乩憝h(huán)境，悠久的歷史文化積淀以及長期為“都”的人文社會(huì)環(huán)境，決定了閩都文化是兼具內(nèi)陸性與海洋性特質(zhì)的復(fù)合型、綜合性的地域文化。從地域范圍看，閩都文化根植于福州地區(qū)；從時(shí)間發(fā)展看，閩都文化深受2200多年的歷史沉積；從文化主體看，閩都文化是福州人創(chuàng)造的文化，現(xiàn)有文物古跡比比皆是，物質(zhì)文化遺產(chǎn)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)相互交融，相得益彰。

一、閩都傳統(tǒng)工藝造物

“工藝”一詞，廣義的解釋如《辭?！?，指“技藝、手藝，將原材料或半成品加工成產(chǎn)品的工作、方法、技術(shù)等”。狹義的解釋如《中文大辭典》，指“應(yīng)實(shí)際生活的需要，在各種器物上施以美術(shù)之技巧或裝飾，如細(xì)木、髹漆、陶瓷、染織、刺繡、鑄造、飾物等”；《考工記》中記載道：“知者創(chuàng)物，巧者述之守之，世謂之工，百工之事，皆圣人之作也，鑠金以為刀，凝土以為器……天有時(shí)、地有氣、材有美、工有巧，合此四者，然后可以為良?！惫に嚥粌H意指制作器物的巧妙技藝，也需配合社會(huì)需求、時(shí)代環(huán)境、自然風(fēng)土及材料質(zhì)感。

所謂“造物”，即指人工性的物態(tài)化的勞動(dòng)產(chǎn)品，是人類為生存和生活需要而進(jìn)行的物質(zhì)生產(chǎn)。造物活動(dòng)是人類造物的勞動(dòng)過程、方式及其意義。人類的一切生活離不開造物文化，造物文化承載著一個(gè)國家或地區(qū)民族衣食住行的生活文化，是民族文化的根和脈。人類從磨制石器、燒結(jié)陶器、冶鑄青銅，到髹飾漆器、雕琢玉器、編織竹器、紡印布衣、火鍍金銀等造物活動(dòng)，無不與工藝有關(guān)，正是這些用自然材料創(chuàng)造的從石器到金銀飾物的造物所形成的工藝文化形態(tài)，構(gòu)成了造物文化的主體。工藝是造物的手段，具有獨(dú)特的文化品格?？梢哉f，工藝文化是造物活動(dòng)及其物質(zhì)、精神文化內(nèi)涵的總和。

閩都傳統(tǒng)工藝造物是閩都文化的重要組成部分。早在6000年前，福州先民就在平潭殼丘頭以泥土塑造、貝齒裝飾與火焰結(jié)合，創(chuàng)造了原始的陶器。這表明福州傳統(tǒng)造物歷史悠久。經(jīng)過歲月長河的洗禮，如今以福州區(qū)域?yàn)楹诵模纬闪宋幕滋N(yùn)深厚、藝術(shù)特色鮮明、傳播影響深遠(yuǎn)的傳統(tǒng)造物資產(chǎn)，如油紙傘、角梳、脫胎漆器、壽山石雕、竹草編織、美術(shù)陶瓷、燈彩等傳統(tǒng)工藝品。這些大都被列入了國家、省、市級(jí)物質(zhì)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，彰顯著獨(dú)特、濃郁的閩都文化魅力。其中，油紙傘、角梳和脫胎漆器并稱為“福州三寶”，蜚聲海內(nèi)外。

二、閩都傳統(tǒng)造物的工藝文化精神

本文選取福州“三寶”之一的福州油紙傘為例，具體分析閩都傳統(tǒng)造物所折射出的工藝文化精神。

福州油紙傘，本是歷史悠久的漢族傳統(tǒng)手工藝品。五代時(shí)期，王審知率兵南下入閩時(shí)由中原和江浙一帶將其帶進(jìn)福州，距今已逾千年。清末民初，福州油紙傘業(yè)高度繁榮，不僅在國內(nèi)深受歡迎，而且還出口遠(yuǎn)銷國外，曾榮獲美國芝加哥百年進(jìn)步博覽會(huì)優(yōu)秀獎(jiǎng)，在國際上口碑極好。這種傘制作工藝講究，用料質(zhì)量過硬，既能遮擋炎炎烈日而不發(fā)泡、不爆裂，又能抵擋傾盆大雨的沖淋而不脫骨、不漏水，甚至傘面繪制的圖案色澤不會(huì)變淡。福州油紙傘的做工十分精細(xì)，一般流程為制傘骨、制傘、傘頭、傘柄、繪花五部分。傘骨必須是閩北五年以上的青山老竹，韌性大、彈力強(qiáng)，經(jīng)過特殊處理，能防霉、防蛀、防爛；傘面采用精致棉紙，拉力強(qiáng)，刷上純潔無污的柿油，再刷上粘性大的桐油，繪上花鳥、人物、山水圖案，畫面生動(dòng)，永不褪色，十分雅致美觀。一把傘必須經(jīng)過80多道工序才算完成。不論日曬、雨淋、風(fēng)吹，都不破裂、不褪色、不變形，還可防雷電，形成了自己獨(dú)特的工藝品格。若將傘收起，它就像一根無縫隙，光亮的竹筒，可以做到滴水不漏；若將傘展開，傘面透明亮麗、色澤均勻，傘架光滑、勻稱，伸展自如。福州人把它稱之為“包袱傘”，意指大家出門時(shí)都帶有包袱和傘，足見其與福州大眾生活的關(guān)切程度。福州油紙傘所傳達(dá)出的工藝文化特征可凝練為：自然美、手工美、實(shí)用感、質(zhì)文化、大眾化、鄉(xiāng)土性。

福州傳統(tǒng)工藝造物無不與油紙傘一樣，在手工制作的年代里，講求生產(chǎn)制作者的技巧和物品特色。造物者利用靈巧的雙手，取材地區(qū)原生材料，憑借個(gè)人生活文化修養(yǎng)，創(chuàng)造出精美的生活用品，實(shí)現(xiàn)工藝造物與現(xiàn)實(shí)生活的互動(dòng)，將工藝造物與生活緊密融合，互為表里，營造了閩都地區(qū)充滿人文、工藝的生活環(huán)境。這些傳統(tǒng)造物投射出的工藝文化精神可歸納如下：

（一）實(shí)用精神。傳統(tǒng)工藝造物必須有其特定的功能，以滿足不同使用者的需求。以福州油紙傘為代表的傳統(tǒng)造物中，造物者充分考慮了使用時(shí)的便利、人體工學(xué)、貼近生活等層面，凸顯了實(shí)用為傳統(tǒng)工藝造物最基本的文化精神。雖有講求裝飾藝術(shù)性，但并非為單一的裝飾，而是將工藝之美融入現(xiàn)實(shí)生活之需。

（二）本土精神。傳統(tǒng)工藝造物根植于本土，展現(xiàn)所在地文化的自信。閩地盛產(chǎn)青山老竹，這種竹材彈力強(qiáng)、韌性大，適合做傘骨，這造就了福州油紙傘在地造物、在地消費(fèi)的特色，體現(xiàn)出濃郁的鄉(xiāng)土性和民族性。

（三）傳承精神。傳統(tǒng)工藝造物的傳承依賴師徒制，一代傳一代地繼承發(fā)揚(yáng)。福州油紙傘造物工藝肩負(fù)著的傳承精神，不只是民間傳統(tǒng)文化的傳承，也是其自身工藝文化的傳承，它將地方油紙傘的工藝特色、技術(shù)等，流經(jīng)千年，承襲至今。

（四）工作精神。傳統(tǒng)工藝造物的制作過程中，每一道工序，每一個(gè)環(huán)節(jié)都必須專注、投入，堅(jiān)持盡善盡美的執(zhí)著精神，并且注重工作倫理責(zé)任。一把福州油紙傘的制傘架、傘骨、褙紙、上漆、上色、繪畫等工序流程復(fù)雜，經(jīng)驗(yàn)豐富的師傅也需要半月左右完成，足見造物者令人可敬的工作精神。

（五）質(zhì)美精神。傳統(tǒng)工藝造物的精準(zhǔn)性和精細(xì)度，透露出工藝對(duì)品質(zhì)的要求，以及追求卓越精美的精神，達(dá)到工藝造物最精致的表現(xiàn)。福州油紙傘素有“選料精，上油膩，繪花雅”的特點(diǎn)，所制傘骨如同一節(jié)麻竹筒，看不見縫隙，注水不漏；紙傘反復(fù)收撐不起頂、不斷線、不裂槽；傘面以手工繪制各種圖案，上世紀(jì)80年代曾獲得福建省工藝美術(shù)“百花獎(jiǎng)”。

（六）原創(chuàng)精神。傳統(tǒng)工藝造物要有求新求變的創(chuàng)新精神，不斷的自我挑戰(zhàn)，提高造物創(chuàng)新的價(jià)值。福州油紙傘雖由江浙和中原傳入，但工藝家根據(jù)本土人文生活、天氣特點(diǎn)、材料特性等進(jìn)行了創(chuàng)新，比如傘畫師構(gòu)思新穎，技藝精湛，不僅表現(xiàn)中國傳統(tǒng)韻味的仕女花鳥山水，還創(chuàng)新繪制“洋山水”，遠(yuǎn)銷海外，獨(dú)樹一幟。

（七）人本精神。傳統(tǒng)工藝造物與人類的生活息息相關(guān)，最終為人所用。以人為本的精神，表現(xiàn)在工藝家與消費(fèi)者的自我實(shí)現(xiàn)，是工藝造物最高境界的表現(xiàn)。福州油紙傘不僅承載著造物者智慧的精華，更反映出它在福州人生活中的重要地位。

結(jié)語

以福州油紙傘為代表的閩都傳統(tǒng)造物所透射出的工藝文化精神，有著強(qiáng)烈的人文性。在機(jī)械工業(yè)文明造就的大量人造物大行其道的時(shí)代，其刻板的生產(chǎn)過程和勞動(dòng)情景侵蝕了既有的社會(huì)關(guān)系，造成自我異化、人際疏離與社會(huì)沖突。如果對(duì)于傳統(tǒng)人文資源多一份保護(hù)、修復(fù)與創(chuàng)新，就可以喚醒人們對(duì)生活世界的文化感受和文化認(rèn)同，適應(yīng)當(dāng)代的社會(huì)變遷，并促進(jìn)生活品質(zhì)的提升。

（注：本文為福建工程學(xué)院人文社科課題“閩都傳統(tǒng)工藝文化對(duì)創(chuàng)新工業(yè)設(shè)計(jì)區(qū)域特色的意義研究”，課題編號(hào)：GY-S13027）

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篇5

近幾年，隨著經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，建筑業(yè)興起，人們迫切的想要提高生活質(zhì)量，對(duì)室內(nèi)的要求也顯著提高。由于我國現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)沒有太長的發(fā)展歷史，在實(shí)踐的過程中受到了西方設(shè)計(jì)的沖擊與排擠，具有中國特色的設(shè)計(jì)發(fā)展受限。緊跟世界潮流并具有自己的特色成了當(dāng)今室內(nèi)裝飾的難題。所以要把握中國傳統(tǒng)工藝可以充分拓展設(shè)計(jì)空間的特點(diǎn)，為現(xiàn)代室內(nèi)裝飾提供借鑒。

一、傳統(tǒng)工藝美術(shù)的發(fā)展與特征

傳統(tǒng)工藝美術(shù)是指具有百年以上歷史傳統(tǒng)并且世代相傳技藝精湛的工藝技術(shù)，它需要具有鮮明的民族性以及完整的工藝流程。工藝美術(shù)是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的一個(gè)重要分支，具有悠久的歷史，是美術(shù)發(fā)展的原始形態(tài)。從新石器時(shí)代的陶器到明清時(shí)期的木工藝，充分顯示了傳統(tǒng)工藝實(shí)用與審美相統(tǒng)一的特征。我國的傳統(tǒng)工藝美術(shù)可以分為許多種類，按照工藝可以分為雕塑工藝、畫繪工藝、鍛冶工藝、剪刻工藝、燒造工藝、編扎工藝、髹飾工藝、織染工藝等幾大類。

工藝美術(shù)起源于社會(huì)的生產(chǎn)實(shí)踐，包括社會(huì)生產(chǎn)與勞動(dòng)生活。最早的工藝美術(shù)生產(chǎn)出的工藝品就是日常生活的用品。我國的工藝美術(shù)具有實(shí)用與審美的統(tǒng)一性，是內(nèi)在使用價(jià)值與外在審美特征的完美結(jié)合，滿足了人們的物質(zhì)精神需要。我國的工藝美術(shù)還具有民族傳統(tǒng)性，可以反映中華民族自身獨(dú)具特色的審美取向，在世展的過程中積淀形成了與其他民族不同的特征，是民族文化的升華。材料工藝性也是我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重要特征，一般選用天然的材料，以手工制作為主，工藝流程完整固定。

二、現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)的概況

室內(nèi)裝飾是一種綜合性藝術(shù)，是為了滿足人們對(duì)室內(nèi)環(huán)境舒適與方便的追求而出現(xiàn)的，創(chuàng)作的基本思想是以人為中心，強(qiáng)調(diào)使用功能與審美情調(diào)的融合，既重視空間的舒適性，又強(qiáng)調(diào)審美性。

室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)是受實(shí)體羈絆的藝術(shù)、“戴鐐銬的舞蹈”；是使用特性和審美特性并重的藝術(shù)，要堅(jiān)持功能與審美的統(tǒng)一；是強(qiáng)調(diào)形式美感的藝術(shù)，要淡化思想，突出凝練性；是體現(xiàn)設(shè)計(jì)個(gè)性的藝術(shù)，通過與眾不同的手法呈現(xiàn)出異彩紛呈的局面。

三、傳統(tǒng)工藝美術(shù)在現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)中的融入與運(yùn)用

中國傳統(tǒng)美術(shù)可以充分為現(xiàn)代室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)提供具有現(xiàn)實(shí)意義的運(yùn)用參考。傳統(tǒng)工藝是為了美化生活而制作出來的，具有很強(qiáng)的裝飾性。種類繁多，與目前的多元化設(shè)計(jì)相契合。許多對(duì)生產(chǎn)工具裝飾的技藝具有科學(xué)性，可以激發(fā)設(shè)計(jì)師的靈感。主題寬泛，取之不盡用之不竭，獨(dú)具特色的象征性符號(hào)滿足現(xiàn)代室內(nèi)裝飾簡潔的視覺效果。中國傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代的設(shè)計(jì)具有很強(qiáng)烈的對(duì)比沖突性與差異性，可以增添建筑內(nèi)部的時(shí)代感與民族感。由于工業(yè)產(chǎn)品的擠壓，目前的傳統(tǒng)工藝品已經(jīng)變?yōu)樾”娢幕瑢⑵淙谌氲浆F(xiàn)代設(shè)計(jì)中是對(duì)民族文化的保護(hù)與繼承最有效的方法。

傳統(tǒng)工藝美術(shù)在運(yùn)用到現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)的過程中，要符合室內(nèi)裝飾的樸質(zhì)特點(diǎn)，契合環(huán)境，適度裝飾，將裝飾融入環(huán)境，成為環(huán)境的亮點(diǎn)。設(shè)計(jì)風(fēng)格要互相適應(yīng)，與其他裝設(shè)的配合要相得益彰，具有整體美。在保持整體美的基礎(chǔ)上還要突出現(xiàn)代感。減少過于復(fù)雜的工藝品的運(yùn)用，重視新工藝與新手法。遵循現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念，使設(shè)計(jì)符合現(xiàn)代人的審美方法。在設(shè)計(jì)時(shí)，可以將傳統(tǒng)的造型直接引用到設(shè)計(jì)方案當(dāng)中，也可以將傳統(tǒng)圖案進(jìn)行重組或者結(jié)構(gòu)，替換其材質(zhì)。在充分掌握造型規(guī)律后，可以對(duì)傳統(tǒng)元素進(jìn)行再創(chuàng)造以產(chǎn)生新的表現(xiàn)形式。將傳統(tǒng)工藝的精髓而非形式融入室內(nèi)設(shè)計(jì)，實(shí)現(xiàn)裝飾中國化，在設(shè)計(jì)實(shí)踐上大力探索，推進(jìn)美術(shù)進(jìn)步。

在實(shí)際應(yīng)用的過程中，將現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)加入地方文化、主題、材質(zhì)三個(gè)方面的傳統(tǒng)文化元素，并將傳統(tǒng)工藝美術(shù)的不同方法綜合運(yùn)用。

例如南京某酒店以宋朝時(shí)期的江南莊園為模板，將典雅華貴的傳統(tǒng)文化元素應(yīng)用得恰到好處。

篇6

關(guān)鍵詞：刺繡；工藝；服裝設(shè)計(jì)；教學(xué)

我國歷史悠久，有“衣冠王國”的美稱。從古至今，中國人憑借優(yōu)秀的工藝水平，為世人創(chuàng)造了各種各樣精美絕倫的服飾，為中華民族的歷史文化增添了濃墨重彩的一筆?！按汤C”是針線在織物上繡制的各種裝飾圖案的總稱，是中國民間傳統(tǒng)手工藝之一，在中國至少有二三千年歷史。但是，目前對(duì)傳統(tǒng)刺繡工藝引入現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)方面的研究相對(duì)比較缺乏，處于“表面化”和“形式化”層面，[1]這對(duì)刺繡工藝的傳承造成了一定的影響。本文通過對(duì)刺繡的全面認(rèn)識(shí)、刺繡在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的表現(xiàn)形式，以及刺繡在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)中的應(yīng)用進(jìn)行分析，為今后的教學(xué)提供思路。

1 傳統(tǒng)刺繡工藝的認(rèn)識(shí)

有學(xué)者指出，“中原傳統(tǒng)服飾是面料的自然風(fēng)、盤扣的休閑風(fēng)以及刺繡的和諧統(tǒng)一”。[2]傳統(tǒng)刺繡工藝最早起源于紋身，人們?yōu)榱吮傩跋麨?zāi)將民族的圖騰刻在身上。后來經(jīng)過女紅的創(chuàng)造，逐漸從紋身向服裝刺繡轉(zhuǎn)變。那么如何定義刺繡呢？刺繡從簡單定義上來看，指通過針線的方式在底布上面穿梭繡出圖案的一門技法。刺繡發(fā)展可追溯的歷史較長，在每一個(gè)時(shí)期都存在不同的發(fā)展和變化。刺繡工藝經(jīng)歷了較長時(shí)期的歷史演繹，積累了大量的經(jīng)驗(yàn)和財(cái)富，形成了各自獨(dú)特的風(fēng)格特征。中國較為出名的蘇、蜀、粵、湘刺繡被譽(yù)為“四大名繡”，它們有著各自的特點(diǎn)，深受現(xiàn)代人的喜愛。同時(shí)，在我國其他少數(shù)民族身上也有各自獨(dú)特的刺繡特點(diǎn)和刺繡文化。刺繡的用途比較廣泛，如可以用于繡荷包、可以用于家居裝飾、可以用于服裝設(shè)計(jì)等。

關(guān)于刺繡教育的問題，可以追溯到清末著名刺繡大師沈壽，其最先打破了傳統(tǒng)的“藝徒制”，采用了“學(xué)堂制”。[3]在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)當(dāng)中，設(shè)計(jì)師們一方面超越時(shí)代，汲取先進(jìn)思想和技術(shù)；另一方面，從傳統(tǒng)民族元素中尋找靈感，傳統(tǒng)刺繡工藝就成了重要的靈感對(duì)象。刺繡藝術(shù)博大精深，在中國文化世界傳播的背景下受到了各國設(shè)計(jì)師的青睞。作為一種傳統(tǒng)的視覺元素，刺繡具有獨(dú)特、紛繁、古樸的美麗圖案，而且色彩鮮明、對(duì)比強(qiáng)烈、藝術(shù)效果上佳等優(yōu)點(diǎn)，因此在當(dāng)前現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)中值得進(jìn)一步研究。

2 傳統(tǒng)刺繡工藝在現(xiàn)代服飾中的表現(xiàn)與形成

把傳統(tǒng)刺繡工藝引入現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)，是對(duì)這門民族手工藝傳承和賦予其新的時(shí)代意義的一次有益嘗試。在現(xiàn)代人的服裝意識(shí)中，更多強(qiáng)調(diào)的是時(shí)尚、個(gè)性、簡單，因此如何把傳統(tǒng)刺繡的技藝和現(xiàn)代人對(duì)服裝的審美需求，以及現(xiàn)代服裝工業(yè)發(fā)展相融合，成為這次教學(xué)嘗試探討的主要課題。刺繡工藝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)當(dāng)中需要針對(duì)造型設(shè)計(jì)做好裝飾性和實(shí)用性的統(tǒng)一，根據(jù)不同類別的服裝、不同服裝市場消費(fèi)層次的需求，在技法、圖案以及造型上設(shè)計(jì)得更具針對(duì)性。

服裝分為成衣和高級(jí)時(shí)裝兩大類別。所謂“成衣”，即人們普遍穿著的日常服裝，我們知道傳統(tǒng)刺繡主要是依靠手工完成的，而且由于需要刺繡針法多種多樣，為了滿足批量生產(chǎn)的需要，降低生產(chǎn)成本和工序，逐漸地誕生了電腦刺繡和機(jī)器刺繡。設(shè)計(jì)師可以將服裝店款式特點(diǎn)、造型特點(diǎn)、圖案特點(diǎn)、色彩、技法等均輸入電腦和機(jī)器中，從而實(shí)現(xiàn)批量生產(chǎn)。這種設(shè)計(jì)廣泛地運(yùn)用于當(dāng)前的時(shí)尚女裝、牛仔褲、童裝以及毛衫當(dāng)中，往往在色彩、圖案以及布局上都需要與布料和風(fēng)格相匹配。

高級(jí)定制服裝屬于精美純手工制作的服飾，對(duì)手工時(shí)長有嚴(yán)格規(guī)定是其最為顯著的特點(diǎn)。大部分這類服裝都是針對(duì)個(gè)人需要進(jìn)行設(shè)計(jì)的，如演出服裝、禮服等。以我國著名定制服裝設(shè)計(jì)師郭培為例，復(fù)雜的手工刺繡工藝在其設(shè)計(jì)的服飾作品中占有重要地位。她設(shè)計(jì)的服裝往往是傳統(tǒng)刺繡工藝與現(xiàn)代服裝剪裁工藝的融合。濃郁的民族特色，讓刺繡服飾更好地詮釋了她的個(gè)人魅力和氣息。當(dāng)然，郭培在服裝設(shè)計(jì)方面并不是單純地選擇傳統(tǒng)刺繡工藝，而是融合了時(shí)代潮流，借鑒了西方的剪裁技術(shù)和獨(dú)有的審美理念，與設(shè)計(jì)師團(tuán)隊(duì)一起打造的純手工刺繡服飾，很好地詮釋了傳統(tǒng)與時(shí)尚的完美融合。

3 傳統(tǒng)刺繡工藝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)中的意義

傳統(tǒng)刺繡工藝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)之中有著重要的意義，主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：其一是藝術(shù)價(jià)值，其二是經(jīng)濟(jì)價(jià)值。因此，教學(xué)中應(yīng)當(dāng)特別注意傳統(tǒng)刺繡工藝的價(jià)值和地位。

3.1 藝術(shù)價(jià)值

刺繡藝術(shù)是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分，歷經(jīng)千余年滄桑不變，以鮮明的民族特色和頑強(qiáng)的生命力向世界展示了它的風(fēng)采。傳統(tǒng)刺繡工藝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中有著較高的藝術(shù)價(jià)值。[4]藝術(shù)價(jià)值是不能夠用金錢衡量的，生活中人們往往將藝術(shù)品視為無價(jià)之寶，對(duì)傳統(tǒng)刺繡工藝更是如此。盡管刺繡是傳統(tǒng)民族服飾的一種表現(xiàn)語言，但隨著現(xiàn)代設(shè)計(jì)師融入更多的時(shí)尚元素和現(xiàn)念，其逐漸出現(xiàn)在世界各大時(shí)尚舞臺(tái)之上，憑借濃厚的文化底蘊(yùn)和出色的工藝技巧，吸引了世界各地人們的青睞，展現(xiàn)了獨(dú)有的藝術(shù)魅力。近年來，以國內(nèi)影視明星為代表的高端消費(fèi)群體頻繁穿著刺繡工藝服飾，出席各種交流頒獎(jiǎng)活動(dòng)，在世界范圍內(nèi)獲得了廣泛關(guān)注。例如，范冰冰曾經(jīng)身著“東方祥云”的龍袍服出席活動(dòng)，使得世人對(duì)中國刺繡服飾產(chǎn)生了濃厚的興趣，如今該禮服已經(jīng)被收藏于杜莎夫人蠟像館和英國維多利亞博物館。由此可見，這不只是設(shè)計(jì)師個(gè)人的成功，更是傳統(tǒng)刺繡工藝作為中國傳統(tǒng)民間工藝的代表獲得世界的認(rèn)可的表現(xiàn)。

3.2 經(jīng)濟(jì)價(jià)值

在信息化的今天，有必要將民族藝術(shù)既看作經(jīng)濟(jì)產(chǎn)業(yè)又看作文化產(chǎn)業(yè)，將其作為文化術(shù)事業(yè)來認(rèn)識(shí)、理解、研究和發(fā)展，多方面、多角度地認(rèn)識(shí)其本質(zhì)和特征。[5]當(dāng)然，刺繡工藝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中存在的藝術(shù)價(jià)值，也為其帶來了更高的經(jīng)濟(jì)價(jià)值。不同的刺繡工藝和手法都會(huì)間接或者直接作用于服裝本身，不管是體現(xiàn)在大眾成衣上，還是高級(jí)定制服裝上，刺繡工藝的融入都提升了服裝的市場價(jià)值，同時(shí)也提升了穿著服裝的個(gè)人的價(jià)值。那些設(shè)計(jì)在衣服局部的精美刺繡細(xì)節(jié)裝飾，不僅體現(xiàn)了著裝者獨(dú)有的審美理念，精致的手工藝更是高品質(zhì)的表現(xiàn)。這類型的服裝在售賣價(jià)格上往往比普通成衣要高，也是刺繡工藝為服飾產(chǎn)品帶來更多的產(chǎn)品附加價(jià)值的一種體現(xiàn)。

傳統(tǒng)刺繡工藝本身就擁有著古樸、艷麗、針法獨(dú)特等特點(diǎn)，而現(xiàn)在經(jīng)過現(xiàn)代設(shè)計(jì)師的匠心獨(dú)運(yùn)，設(shè)計(jì)更上一層樓，自然在服務(wù)于人民生活的同時(shí)，也創(chuàng)造出了更多的經(jīng)濟(jì)價(jià)值。這在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)中應(yīng)該引起思考和重視。

4 傳統(tǒng)刺繡工藝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)中的應(yīng)用

傳統(tǒng)刺繡工藝在現(xiàn)代服b設(shè)計(jì)中有著重要的意義，這不得不引起我們對(duì)現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)中的重視，因此加強(qiáng)刺繡工藝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)中的應(yīng)用分析非常重要。對(duì)于刺繡作為傳統(tǒng)工藝如何通過設(shè)計(jì)師再設(shè)計(jì)、再創(chuàng)造，而不是傳統(tǒng)工藝的翻版，本文從刺繡圖案、刺繡色彩、刺繡材質(zhì)三個(gè)方面對(duì)傳統(tǒng)刺繡工藝在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)中的應(yīng)用進(jìn)行研究：

4.1 刺繡圖案的應(yīng)用

中華紋樣在七千多年歷史中的興衰演變，其中濃縮的智慧和深厚的人文情懷也將對(duì)學(xué)生的設(shè)計(jì)審美產(chǎn)生一定的影響。[6]授課教師如何引導(dǎo)學(xué)生借古開今，利用傳統(tǒng)刺繡圖案，結(jié)合當(dāng)代設(shè)計(jì)的理念和元素進(jìn)行創(chuàng)新，是值得思考和探索的問題。因此，在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)注重從刺繡圖案的紋樣出發(fā)，注重紋樣與服裝設(shè)計(jì)風(fēng)格的統(tǒng)一。

圖案具有自己獨(dú)特的設(shè)計(jì)語言，并不是所有服裝風(fēng)格都能選擇同一種圖案。因此，在教學(xué)過程中需要讓學(xué)生明白在引入圖案的過程中，不能一味地固化思想、照搬照抄。借鑒圖案就是將圖案當(dāng)中的整體形式或者某一具有鮮明特點(diǎn)的部分用于相應(yīng)的服裝局部之中，這種借鑒方式一方面能夠很好地保留圖案中本色的民族文化氣息，另一方面也能創(chuàng)造出獨(dú)特的東方神韻。日本設(shè)計(jì)師高田賢三在為自有品牌Kenzo設(shè)計(jì)的成衣作品中均保留了刺繡圖案原始的樣本，受到了市場的廣泛關(guān)注。此外，對(duì)圖案形式進(jìn)行解構(gòu)重組，這需要建立在服裝的風(fēng)格和造型上，如可以進(jìn)行圖案的簡化、重新組合或者是根據(jù)圖案的某個(gè)部分進(jìn)行夸張變形處理。采用這種方法對(duì)原本復(fù)雜的刺繡中常見的傳統(tǒng)紋樣再次設(shè)計(jì)，使其變得簡單概括又獨(dú)具個(gè)性，更好地體現(xiàn)現(xiàn)代服裝時(shí)尚化的特色，以符合當(dāng)代人的審美追求。

4.2 刺繡色彩的應(yīng)用

地域類別不同的傳統(tǒng)刺繡擁有各自鮮明的用色手法，造就了迥異的民俗之美。以寫實(shí)風(fēng)格見長的蘇繡通常是將五彩的繡線混合，調(diào)配成細(xì)膩的色彩，以模仿、升華自然物象之美，使花鳥、山水、人物等皆栩栩如生、精妙絕倫。[7]而以裝飾風(fēng)格見長的湘繡則用色明快夸張，色彩飽和，對(duì)比強(qiáng)烈，僅選取3～5種顏色，充分保留了單一色的張力，通過這些純色的對(duì)比并置達(dá)到了視覺上的豐富性。在把傳統(tǒng)刺繡引入現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)的過程中，還需要對(duì)不同風(fēng)格刺繡的色彩加以利用，這樣既能保留傳統(tǒng)刺繡色彩的象征性寓意，又能打破對(duì)刺繡傳統(tǒng)固有色彩的單純利用，與現(xiàn)代服裝的流行色彩相結(jié)合，提升服裝的表現(xiàn)力，把握現(xiàn)代人對(duì)服裝色彩的情感認(rèn)知和心理訴求。

4.3 刺繡材質(zhì)的應(yīng)用

裝飾藝術(shù)風(fēng)格展現(xiàn)了高雅、魅力、功能性和現(xiàn)代性，這些都離不開對(duì)材質(zhì)的要求。[8]在把刺繡工藝引入服裝設(shè)計(jì)教學(xué)的過程中，用新的服裝輔料與傳統(tǒng)刺繡材料相結(jié)合，如不同幾何形狀具有現(xiàn)代工藝特點(diǎn)的亞克力材料，不同質(zhì)地和光澤的珠片、華麗的鋯石，不拘泥于傳統(tǒng)刺繡較為單一的絲線材料。由于刺繡的選用標(biāo)準(zhǔn)就是要能將服裝上的裝飾點(diǎn)綴感表現(xiàn)出來，材料的選擇在風(fēng)格上必須與服裝風(fēng)格、刺繡圖案整體的設(shè)計(jì)保持統(tǒng)一。材質(zhì)的不同會(huì)對(duì)繡線創(chuàng)造出來的光澤感和肌理效果產(chǎn)生不同的作用，因此還需要將材質(zhì)與服飾面料統(tǒng)一，并充分運(yùn)用到服飾設(shè)計(jì)當(dāng)中，突出個(gè)性、展現(xiàn)美感。

5 結(jié)語

現(xiàn)代設(shè)計(jì)方法學(xué)是一門綜合性、開放性的學(xué)科，它從哲學(xué)、文化、意識(shí)形態(tài)和消費(fèi)心理等諸多方面為研究傳統(tǒng)文化元素提供了方向。[9]存在并發(fā)展了幾千年的中國傳統(tǒng)刺繡工藝并沒有因?yàn)楝F(xiàn)代服裝工業(yè)的發(fā)展而遠(yuǎn)去，也沒有被人們遺忘，它所代表的民族文化特有的精神品質(zhì)，仍可以作為現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)理念。同時(shí)，傳承不是一層不變的沿襲，在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)當(dāng)中，我們需要不斷地學(xué)習(xí)和保護(hù)傳統(tǒng)刺繡工藝。一方面，收集民間保留的精美刺繡服飾，加以借鑒；另一方面，把現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)教學(xué)體系中的藝術(shù)觀念、表現(xiàn)手法和創(chuàng)作技巧的新觀念融入其中，按現(xiàn)代審美心理進(jìn)行重組和時(shí)尚化的處理，[10]開創(chuàng)出刺繡工藝的新氣象。

參考文獻(xiàn)：

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1.生產(chǎn)配料

黑豆500公斤、食鹽90公斤、白酒(50度以上)5公斤、水30～50公斤(拌料時(shí)加入)。

2.生產(chǎn)工藝及操作

選料浸泡蒸煮攤晾制曲拌料發(fā)酵

(1)原料用黑豆、褐豆、黃豆均可,尤以黑豆最佳。因黑豆皮較厚,做出的豆豉色黑,顆粒松散,不易發(fā)生破皮爛瓣等現(xiàn)象。

(2)泡料時(shí),水溫控制在40℃以下,用水量以淹過原料30厘米為宜。一般浸泡約5小時(shí)后,即有90%～95%的豆粒“伸皮”(無皺)。如氣溫在0℃以下時(shí),需適當(dāng)延長泡浸時(shí)間,要求l00%的豆?！吧炱ぁ?。達(dá)到浸泡要求后,測(cè)其水分含量應(yīng)在50%左右。

(3)常壓蒸料。分前后兩個(gè)木甑,前甑蒸2.5小時(shí)左右,待甑蓋冒大汽和滴水時(shí),移到后甑再蒸2.5小時(shí)(其主要目的是使甑內(nèi)原料上下對(duì)翻,便于蒸熟均勻)待后甑冒大汽、滴水時(shí)即可出甑散熱。原料蒸后的水分含量為56%左右。

(4)下甑后將熟料鏟入籮筐,待自然冷卻到30～35℃時(shí),進(jìn)曲房入簸箕或上曬席制曲,曲料堆積厚度為2～3厘米。

(5)常溫自然接種。制曲周期因氣候條件而異,一般為15～21天。制曲時(shí)間從當(dāng)年立冬(農(nóng)歷十月)至次年的雨水(農(nóng)歷一月)。在此期間,如當(dāng)?shù)刈罡邭鉁卦?7℃左右,則適宜毛霉生長。

冬季曲料入曲房3~4天后起白色霉點(diǎn),8~12天后菌孢生長整齊,16～20天后原霉衰老,菌絲由白色轉(zhuǎn)為淺灰色,質(zhì)地緊密,直立,菌絲長0.3～0.5厘米。同時(shí),在淺灰色菌絲下部、緊貼豆粒表層有少量暗綠色菌體生成。21天后出曲房,豆坯呈淺灰色,菌絲長0.5～0.8厘米,有曲香味。制曲過程中,品溫5～10℃,室溫2～5℃。

(6)將制好的曲倒入曲池內(nèi),打散,拌曲加入定量的食鹽和水,混勻后浸悶1天,然后加定量的白酒(50度以上),拌勻備用。

篇8

關(guān)鍵詞：服裝設(shè)計(jì)；傳統(tǒng)手工藝；風(fēng)格

服裝即是商品又是藝術(shù)，服裝還是一種文化現(xiàn)象，每個(gè)社會(huì)和不同時(shí)期，人們?nèi)粘Ｖb都反映著人們的文化心理和生活情趣。隨著現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展和生活方式的變化，人們不愿意盲目的追隨他人，強(qiáng)調(diào)自己所具有獨(dú)特性、優(yōu)越性、重要性。隨著數(shù)字時(shí)代的到來，人們的審美心理和消費(fèi)觀念逐漸成為服裝設(shè)計(jì)師們研究和關(guān)注的重點(diǎn)。

20世紀(jì)80年代到90年代中后期，時(shí)裝的設(shè)計(jì)重點(diǎn)是服裝。造型、裁剪和整體的風(fēng)格搭配。進(jìn)入21世紀(jì)之后，設(shè)計(jì)師們把時(shí)裝的設(shè)計(jì)重點(diǎn)放在了服裝面料的再造設(shè)計(jì)，通過材料與整體制作工藝的完美結(jié)合來體現(xiàn)設(shè)計(jì)的主題和靈感。這種服裝設(shè)計(jì)的趨式起著風(fēng)向標(biāo)式的作用。

在現(xiàn)代年輕人不甘于自我的形象被淹沒、失去個(gè)性，這樣的環(huán)境要求服裝設(shè)計(jì)師要有自己獨(dú)特的設(shè)計(jì)風(fēng)格。

將傳統(tǒng)手工技藝的傳承、服裝設(shè)計(jì)的有效方法與途徑一體化，形成自己獨(dú)有的服裝設(shè)計(jì)風(fēng)格，不失為一種好的途徑。把國外先進(jìn)的服裝制作工藝與傳統(tǒng)的中國手工藝相接合，迸發(fā)出獨(dú)到的設(shè)計(jì)理念。信息的高速傳播給人們帶來了極大的便利，但也帶來了一些負(fù)面影響。眾多設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生作品出現(xiàn)了跟風(fēng)，抄襲現(xiàn)象，缺乏個(gè)性和底蘊(yùn)。所以形成自己獨(dú)有的設(shè)計(jì)理念尤為重要。

傳統(tǒng)手工藝是傳統(tǒng)文化的一個(gè)分支，它包含了眾多的民間制作技藝。中國的傳統(tǒng)手工藝歷史悠久、內(nèi)涵豐富、在美術(shù)史、文化史、設(shè)計(jì)史的發(fā)展過程中，是貫穿其中的主要內(nèi)容之一，有重要的地位，大概可分為雕塑工藝，印染工藝（如藍(lán)印花布，扎花蠟染）、刺秀工藝、編織工藝、剪紙工藝等。結(jié)合設(shè)計(jì)需求，運(yùn)用傳統(tǒng)手工技藝，設(shè)計(jì)出新的作品并制作樣品，形成獨(dú)特的個(gè)性風(fēng)格，引導(dǎo)時(shí)尚潮流。

經(jīng)過五千年的演變，傳統(tǒng)手工藝和其他藝術(shù)一樣，古為今用，推陳出新，與現(xiàn)服裝設(shè)計(jì)相結(jié)合，那凝聚著歷代勞動(dòng)人民精湛技藝的古老文化便被注入了新的生命力。如中國式的立領(lǐng)和盤扣、書畫和漢字、瓷器上的傳統(tǒng)圖案，中國風(fēng)的色彩和花卉，以及京劇臉譜、剪紙藝術(shù)等傳統(tǒng)手工藝，已被廣泛地運(yùn)用在當(dāng)代服裝設(shè)計(jì)中，世界服裝的T臺(tái)上刮起了“中國風(fēng)”。

1 刺繡工藝在服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

刺繡是中國傳統(tǒng)手工藝的瑰寶之一，刺繡又叫繡花和絲繡。刺透與服裝，早在原始社會(huì)獸皮上就有了，通常刺繡有的是經(jīng)過夸張變形的龍、鳳、虎等動(dòng)物圖案，有的是花草或幾何圖形，有的是華麗多變的花卉等。如今，中國的制繡工藝遍布全球，刺繡工藝形式豐富、風(fēng)格獨(dú)特，并被廣泛運(yùn)用于服裝設(shè)計(jì)中，滿足了人們對(duì)服裝審美的多元化需求。

2 剪紙工藝在服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

剪紙是中國傳統(tǒng)手工藝的重要組成部分。剪紙透空的感覺，被現(xiàn)代人賦予了新的含義――鏤空藝術(shù)。服裝設(shè)計(jì)中用作鏤空的面料，通常有布、皮、革等材料。服裝設(shè)計(jì)師將剪紙這一古老的民間藝術(shù)與現(xiàn)代的服裝設(shè)計(jì)相結(jié)合，制作出形象豐富、裝飾性極強(qiáng)的服裝語言。有的在服裝中大量的使用精致花紋起到了點(diǎn)綴裝飾主體的作用，提高了剪紙?jiān)诜b中的表現(xiàn)力。剪紙?jiān)诜b設(shè)計(jì)中的應(yīng)用有著強(qiáng)烈的民族風(fēng)色彩，但剪紙的鏤空藝術(shù)在婚紗中的應(yīng)有又充滿了時(shí)代感，受到時(shí)尚界的認(rèn)可和贊譽(yù)。

3 蠟染工藝在服裝設(shè)計(jì)中的運(yùn)用

蠟染技藝是我國少數(shù)民族的文化產(chǎn)物，其中白族的扎染其花形圖案以規(guī)劃的幾何紋樣組成，取材多樣。其工藝分為扎和染兩個(gè)步驟，其風(fēng)格凝重素雅、古樸雅致。服裝設(shè)計(jì)和扎染的結(jié)合在一起，不但色澤鮮艷，而且永不褪色，對(duì)皮膚也有保健作用，所以得到大部分服裝設(shè)計(jì)師的青睞，通過對(duì)傳統(tǒng)的扎染工藝進(jìn)行再渲染，使之成為耳目一新的藝術(shù)品并廣泛地應(yīng)用在現(xiàn)代服裝中。

貴州苗族蠟染是古老的印染工藝，以蠟作畫，有蠟的地方不能染色而形成花紋，包括蠟的裂紋都能體現(xiàn)出來，具有很多原始的風(fēng)格，極具藝術(shù)性和裝飾效果。苗族蠟染與服裝設(shè)計(jì)結(jié)合制作出別懼一格的服飾，表現(xiàn)出來的舞臺(tái)效果十分震撼。

4 水墨畫工藝在服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

水墨畫是中國畫的一種，又稱之為丹青，多取材于山水、花鳥以及寫意為主，用獨(dú)有的工具和顏料在絹、紙、布上作畫。水墨畫在服裝上的表現(xiàn)能夠充分表現(xiàn)出女性的柔美和飄逸。靈動(dòng)、清新、脫俗的水墨風(fēng)格服裝，T臺(tái)效果如置身仙境。

總之，傳統(tǒng)的手工藝來源于廣大勞動(dòng)人民的生活，具有深厚的民族特色和生活氣息。服裝設(shè)計(jì)很好的提煉這種傳統(tǒng)手工藝的元素，運(yùn)用設(shè)計(jì)靈感把它展示在自己的作品中。所謂民族的就是世界的。服裝設(shè)計(jì)的追求無止境，對(duì)于五千年傳統(tǒng)手工藝在服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用要提煉出最美的中國風(fēng)。加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)手工技藝的延承學(xué)習(xí)，形成文化積淀，提升服裝設(shè)計(jì)專業(yè)特色，傳承了中國傳統(tǒng)技藝的中國奢侈品品牌NE?TGER創(chuàng)作的“鸞鳳雙棲牡丹”華服被北京博物館永久珍藏。其設(shè)計(jì)以中國紅為主色調(diào)，全線交織，孔雀藍(lán)點(diǎn)綴，雍容華貴，獨(dú)具匠心。現(xiàn)如今，服裝中大量的裝飾物已被現(xiàn)代化機(jī)械生產(chǎn)物所代替，但卻缺少現(xiàn)代年輕人要求的個(gè)性化。所有世界頂級(jí)品牌服裝都有高級(jí)訂制，其特點(diǎn)除了設(shè)計(jì)獨(dú)具匠心以外，更要有精湛的手工技藝。所以，服裝設(shè)計(jì)師對(duì)傳統(tǒng)手工藝的學(xué)習(xí)、掌握、提煉，有利于激發(fā)設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作靈感，不斷主動(dòng)的挖掘其中的精髓，設(shè)計(jì)出更多樹立時(shí)尚標(biāo)桿的服裝藝術(shù)品。

參考文獻(xiàn)：

[1] 華梅.服飾與中國文化[M].北京人民出版社，2001.

篇9

關(guān)鍵詞 錫繡 教學(xué) 傳承

中圖分類號(hào)： G712 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

The Tradition of Local Traditional Craft in Vocational Teaching

――The Try Teaching of Tin Embroidery

DAI Lan

(Wuxi Tourism Trade Vocational Technology School, Wuxi, Jiangsu 214045)

AbstractThis paper mainly introduces the tin embroidery and teaching practice into schools, and explores the feasibility of the traditional craft heritage into school education, the purpose is to enable more attention to local art teacher of traditional craft heritage issues.

Key wordstin embroidery; teaching; tradition

1 無錫刺繡的演變和發(fā)展

刺繡是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝,有著悠久的歷史。刺繡是一種在織物上用各種線料織出種種不同圖案的工藝。根據(jù)各種古墓出土的帛畫和刺繡等實(shí)物可知，遠(yuǎn)在3000多年前的殷周時(shí)代，中國就已有華美的暗花綢和多彩刺繡。在無錫，最早有記載的刺繡藝人是明代余氏，據(jù)《金匱縣志》記載：“堆紗刺繡茲明尤仲驥妻余氏所制。巧奪天工，曾以充貢，邑人咸仿其法?！?/p>

在清代光緒以前，無錫刺繡還只是家庭婦女手工藝，繡件也以零星小品居多，如鞋頭、椅墊、椅披、枕衣、鏡襖等等，而且沒有批量生產(chǎn)。很長一段時(shí)期，錫繡一直以折枝花卉和圖案裝飾為主。直到清嘉慶，道光年間江南著名刺繡工藝家丁佩曾經(jīng)寄寓無錫，著有中國刺繡藝術(shù)第一部專著《繡譜》，對(duì)無錫的刺繡起著推動(dòng)作用。此時(shí)錫繡以“閨閣繡”占主導(dǎo)地位，這種刺繡細(xì)膩典雅，屬格調(diào)高雅的觀賞繡。

光緒三十三年（1907年），李佩黻、李竟和妯娌在其丈夫華文川，華文匯兄弟的支持下，創(chuàng)立了我國最早的民間刺繡組織――錫山繡工傳習(xí)會(huì)，會(huì)員達(dá)102人，繡品分等級(jí)收購出售，從此錫繡便以商品形式流通于市場，日本刺繡家金原村子亦參加學(xué)習(xí)。在當(dāng)時(shí)書畫家王云軒、陳舊村等人的協(xié)助下，錫繡的發(fā)展上升到一個(gè)新的高度，創(chuàng)立了畫、書、繡相結(jié)合，富有變格特點(diǎn)的新繡法。技法上也充分運(yùn)用擻和針法、長針余纏等手法，并輔以劈絨，使粗獷與細(xì)膩兼?zhèn)?，形成了具有文化畫氣質(zhì)，藝術(shù)欣賞價(jià)值極高的風(fēng)格。無錫刺繡事業(yè)一時(shí)大興，錫繡步入了鼎盛時(shí)期。

這時(shí)的無錫刺繡達(dá)到了歷史上的第一次高峰，出現(xiàn)了一大批卓越的刺繡家，而其中影響和成就最大的是華D。華D于1906年在蕩口鵝湖女學(xué)教授刺繡，在內(nèi)容上引進(jìn)了西洋繪畫的寫實(shí)風(fēng)格，在刺繡針法上也進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新和嘗試。她運(yùn)用列針與鎖針法，打破傳統(tǒng)刺繡“平、勻、細(xì)、密”的針法，放針自由，線條活潑多變，絲線也是多色絞和。

無錫刺繡于1927年逐步衰落，直到解放后逐步恢復(fù)。1980年，無錫市工藝美術(shù)研究所召集所內(nèi)畫師、微雕藝人、刺繡藝人創(chuàng)造了精微繡《百壽圖》，用彩色雙面繡技法繡上壽星，在壽星身上又用8種不同的彩色繡107個(gè)“壽”字。這件作品標(biāo)志著錫繡開始走上精微繡的歷程，開創(chuàng)了無錫刺繡歷史上的第二次輝煌。2008年無錫精微繡作為蘇繡的擴(kuò)展項(xiàng)目被列入第二批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

2 錫繡在高職教學(xué)中的嘗試

2.1 前期思考

認(rèn)識(shí)錫繡，其實(shí)時(shí)間不長。2005年前，無錫優(yōu)秀傳統(tǒng)工藝如：無錫惠山泥人、竹刻、錫繡等都走到了后繼無人的境地，2005年開始，無錫政府開始大力扶持這些工藝，為僅留的幾位工藝大師提供各方面的幫助，目的是為這些工藝不至于失傳。在這種情況下，政府出資，錫繡傳人吳鳴文老師在徐福成故居成立錫繡工作室，開始帶傳人（5人），同時(shí)為普及錫繡工藝，在無錫河埒口文昌軒免費(fèi)教授錫繡工藝。錫繡終于撩開神秘的面紗，以開放的姿態(tài)，迎接喜歡錫繡的人們。

2006年，學(xué)校開始籌建藝術(shù)教室，開始特色教學(xué)的課程改革，錫繡就很自然的進(jìn)入我思考的范圍。在薛福成故居看到繃架上五彩的絲線，陳列的精美的作品，作為一名藝術(shù)教師，筆者有責(zé)任和義務(wù)來關(guān)注無錫本土文化的傳承，同時(shí)讓更多的學(xué)生有機(jī)會(huì)了解這種古老的手工藝，有機(jī)會(huì)嘗試學(xué)習(xí)它并愛上它，并將 “錫繡”工藝帶進(jìn)校園。

首先是教學(xué)形式。錫繡是一個(gè)優(yōu)秀的地方傳統(tǒng)工藝，但從工藝特點(diǎn)來看，更加適合女孩子，再加上學(xué)習(xí)周期比較長，所以不能在常規(guī)教學(xué)中展開，需要?jiǎng)?chuàng)建一種課程環(huán)境，能夠周期比較長，讓喜歡這種工藝的學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)，那么興趣小組或者第二課堂的形式就再合適不過了。

其次是師資。沒有好的老師，教學(xué)是沒有辦法進(jìn)行的。在校的或外校的，很難尋找到教師能勝任傳統(tǒng)工藝的教學(xué)，最適合的就是聘請(qǐng)工藝大師參與到教學(xué)中。工藝大師做技術(shù)上的指導(dǎo)，在校老師做輔助的指導(dǎo)和教學(xué)管理，兩者相結(jié)合才能達(dá)到較為理想的教學(xué)效果。

第三是場所。有一個(gè)專門的教室是比不可少的，任何傳統(tǒng)工藝都需要特定的工具和材料，所以一個(gè)專門的教室可以確保硬件設(shè)施的到位，使得教學(xué)能順利進(jìn)行，同時(shí)也能給學(xué)生一個(gè)很好的專業(yè)活動(dòng)氛圍，在心理上形成一種歸屬感和安定感，建立良好的心理環(huán)境。

2.2 初期嘗試

基于以上三點(diǎn)的考慮，經(jīng)過一年左右的籌備，學(xué)校在2008年建立刺繡工作室，錫繡傳人――吳鳴文老師成為學(xué)校的外聘老師，到學(xué)校教授興趣班同學(xué)學(xué)習(xí)錫繡工藝。

刺繡教學(xué)以興趣小組的形式開始招學(xué)生，學(xué)生表現(xiàn)出了極大的熱情，更多的是好奇，由于工藝技法需要手把手的教，所以最終留下十幾名學(xué)生。從比較簡單的排針練習(xí)開始，花型以蘭花為主。為了能更好的勝任工作，作為負(fù)責(zé)老師，除了幫助吳老師進(jìn)行教學(xué)管理以及一些輔助工作，筆者與學(xué)生一起開始學(xué)習(xí)錫繡。對(duì)錫繡了解越深，就越能體會(huì)到其中的精湛之處，越能體會(huì)到傳統(tǒng)工藝的藝術(shù)魅力，那么先人創(chuàng)下、幾代人的心血積淀起來的如此精美的藝術(shù)，真的要在我們這一代結(jié)束嗎？

帶著這種想法，學(xué)校興趣小組同學(xué)采用滾動(dòng)式培養(yǎng)方式。由于錫繡學(xué)習(xí)周期比較長，又需要相當(dāng)長時(shí)間的練習(xí)，所以小組成員基本上是五年制一年級(jí)的住宿生，他們比走讀的同學(xué)有更多的時(shí)間和精力來學(xué)習(xí)。一年以后沒有恒心再堅(jiān)持下去的同學(xué)會(huì)自然淘汰，由新生代替。在平時(shí)的學(xué)習(xí)中，老成員帶新成員，相互交流，有疑問就請(qǐng)教師傅，進(jìn)步相當(dāng)快。這樣，當(dāng)學(xué)生走出校門時(shí)，錫繡已學(xué)四年，一般的花鳥雙面繡已經(jīng)能獨(dú)立完成。

篇10

關(guān)鍵詞：工藝花鳥畫；寫意性；審美特征；意象

中圖分類號(hào)：J222 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2012）36-0053-01

中國畫發(fā)展至今已經(jīng)有幾千年的歷史文化積淀，它是伴隨著我國政治經(jīng)濟(jì)蓬勃發(fā)展的，與同時(shí)期的文化風(fēng)俗緊密聯(lián)系。而傳統(tǒng)的工藝花鳥畫是起源于魏晉南北朝時(shí)期，在北宋的推行下才在中國的國畫市場上名聲大起，然而，工藝花鳥畫也經(jīng)歷了相當(dāng)長的蟄伏期，在幾度興衰中發(fā)展至今。

中國的繪畫藝術(shù)具有強(qiáng)烈的抒情性，在中國畫的范圍中的表現(xiàn)形式是“寫意”，它是一個(gè)畫家，一個(gè)文人經(jīng)過自己的眼睛所觀察，心理之所想象，腦之描繪，并加上自我的審美情趣以及思想觀念相互融合所產(chǎn)生的一種新的審美意象，并體現(xiàn)出“借景生情”以及“托物言志”的藝術(shù)境界。

一、工藝花鳥畫的寫意性

中國傳統(tǒng)工藝畫的“寫意性”是在一個(gè)繪畫作品中體現(xiàn)作品的自然靈性，并把作者的筆墨與人格精神融為一體，強(qiáng)調(diào)的是表現(xiàn)出作品所顯現(xiàn)的主觀情趣，是主體對(duì)自然的一種有感而發(fā)的一種內(nèi)在的自由心理狀態(tài)，目的在于尋找在內(nèi)心的精神歸宿與繪畫理念精神層面的一個(gè)顯著的契合點(diǎn)。在更深的層面上，工藝花鳥畫的“寫意性”是主體通過自己的想象，親身的細(xì)微觀察，較高境界的精神領(lǐng)悟，把自己內(nèi)在的情感與大自然所透漏出情思融合在一起，達(dá)到主體與客體的交流，打破客體對(duì)象的局限性，把握好自然界這一客體內(nèi)在的精髓。歸根結(jié)底，任何國畫的興起，都是來源于我們中華民族悠久的文化傳統(tǒng)博大精深的文化內(nèi)涵，以及其中所蘊(yùn)含的美學(xué)思想，繼承了中國繪畫傳統(tǒng)的精髓，使得工藝花鳥畫的“寫意性”愈發(fā)明顯。

二、工藝花鳥畫的審美特征

古人繪畫絕非簡單的呈現(xiàn)自然，并不是把自然界中的一山一水或者是一鳥一獸的寫實(shí)顯現(xiàn)為根本，而是作者內(nèi)心世界的情感與外部語言的一種有聲的對(duì)話，是作家精神的寄托，是靈魂的物化。在這種前提下，在藝術(shù)家精神內(nèi)涵的追求下，要求中國工藝?yán)L畫家必須重視作品的立意性，力在把作品的立意性作為一個(gè)謀篇之始。此外，還應(yīng)突出理論與實(shí)踐的聯(lián)系，在實(shí)踐中把作品的審美特性完美呈現(xiàn)，借助抒發(fā)個(gè)人感情的物外世界傳達(dá)出精神世界的藝術(shù)。工藝花鳥畫尤其善于精心構(gòu)思，作家在作品展現(xiàn)出我們中華民族獨(dú)特的理念與精神境界，生動(dòng)形象地抒發(fā)出認(rèn)識(shí)與感知世界的主觀精神感受，在心靈與客觀世界大自然的融合中顯現(xiàn)出理想化的精神世界。

三、工藝花鳥畫中的意象

作品中蘊(yùn)含著多種意象，花鳥畫中的意象尤為突出，它展現(xiàn)了一個(gè)作品的內(nèi)在生動(dòng)性，而意象又是中華民族所特有的一種美學(xué)觀念。是藝術(shù)家內(nèi)在的情感與外部的世界所融合的一種精神藝術(shù)，是客觀對(duì)主觀個(gè)體所產(chǎn)生的一種表象。意象在詩歌運(yùn)用較常見，是比興手法的一種擴(kuò)大與發(fā)展的形式。工藝花鳥畫中的意象具有顯著的托物言志的功能，寄托了作家的情感，傳達(dá)了意象審美最現(xiàn)實(shí)的信息，從而在作者的感情中極大地豐富了人們的想象與聯(lián)想。

四、工藝花鳥畫的寫意與審美結(jié)合

工藝花鳥畫起源于魏晉南北朝，在當(dāng)時(shí)政治經(jīng)濟(jì)發(fā)展中受到其它文化的沖擊，作品的“寫意性”不能很好的顯現(xiàn)，其審美特征也不被世人所欣賞。而寫意與審美本身就是中國傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)形式。對(duì)工藝花鳥畫而言，寫意與審美相結(jié)合更能體現(xiàn)出作品的傳統(tǒng)美學(xué)特征，使工藝花鳥畫的景物有較強(qiáng)的精神內(nèi)涵，流露出作品本身的筆墨畫意的美學(xué)要求，抽象的精神與繪畫的具體表現(xiàn)的結(jié)合，使工藝花鳥畫的一筆一墨在色彩的節(jié)奏中既反映了大自然生命的旺盛，也傳達(dá)了藝術(shù)家精神世界與理想世界的追求。

五、工藝花鳥畫的寫意性探索

工藝花鳥畫的寫意性是能產(chǎn)生“物我合一”的主客觀世界的一種理想境界，要求作家用心創(chuàng)作，以“寫意”之心去畫“寫意”之畫，這是作家一種高超的藝術(shù)手法。但是“寫意性”是形神兼?zhèn)湟笞骷乙陨駛魃竦囊环N內(nèi)涵，在以線條勾勒的工藝花鳥畫中本身就蘊(yùn)藏著極大地虛擬性不具備傳神的寫實(shí)功能，自然的精神面貌、畫面的生動(dòng)都應(yīng)由畫面上不食人間煙火的自然面貌淋漓盡致的呈現(xiàn)出來。這種作家的精神世界與外在自然的結(jié)合正顯示了中國文化的寫實(shí)精神與工藝花鳥畫風(fēng)格的完美結(jié)合。

工藝花鳥畫的寫意性幾經(jīng)波折，在作家的重視與探索下逐步勃興。一方面它超越了自然的一種內(nèi)在的審美表現(xiàn)，另一方面也使工藝花鳥畫在原有的積累上形成了氣韻、審美相結(jié)合的一種圖畫形式，是工藝花鳥畫進(jìn)入理想層面的一種必要手段，以此彰顯了工藝花鳥畫獨(dú)特的精神世界。